Misanthrope Situation Tragique

contraste du vocab de Gusman et Sganarelle .Le comique d'incongruité : - l'éloge du tabac - (l.60) « épousé toi, son chien et son chat » .Le comique d'exagération : - les énumérations et les hyperboles - (l.63) « rien » - les femmes .Le comique de situation : - imitation de S. - Gusman est choqué 2. Les éléments plus graves ou qui peuvent susciter l'inquiétude du spectateur - S. n'est pas rassurant - (l.69) Evocation d'un châtiment - DJ = MACHINE INFERNALE (l.62) « épouseur à tt mains » - Le sort de

mille » v.52, « cent chevaux » v.57, « vingt ruisseaux » v.57. c) parodie du registre tragique. Appel à Dieu : v. 26-28. Réseau lexical du ciel : « bon Dieu ! » v.1 (juron), « fâcheux démon » v. 2, « l’enfer » v.6, « la bonté souveraine » v.27, « le ciel » v.28, « un sort » v.53, « Dieu » v.62, « à quel saint me vouer » v.65. Références qui apparaissent comiques car décalées par rapport à la situation. B) La plainte du poète Registre lyrique (C’est le registre privilégié de l’expression

restituant la tragédie et la comédie dans leur évolution ; • Acquérir les principales notions d’analyse du texte théâtral ; • Apprendre à commenter un texte théâtral ; • Distinguer la notion de genre (tragédie et comédie) de celle de registre (comique et tragique). d’étude Objet Présentation des objectifs Avant de commencer... quelques repères historiques La XVIIe tragédie siècle et la comédie au : le classicisme Présentation de la séquence Chapitre 1 Aspects de la comédie au XVIIe siècle A. Sources de la

pendant quelques jours, puis son père paie les dettes de la troupe pour le faire sortir et, sitôt libéré, la troupe part en province pour en rejoindre une autre dirigée par le comédien Dufresne. Dans les années 1650, Molière renonce à ses prétentions tragiques et compose des farces sur le modèle italien. 3. En octobre 1658, la troupe s’installe à Paris, sous le patronage de Monsieur, frère du roi. Molière joue, pour la première fois devant le roi Louis XIV au Louvre, une pièce de Corneille, Nicomède

Pour sa première pièce tragique il prend une tragédie de Corneille Nicomédie, et il la joué devant le roi. Molière voulait jouer de manière naturelle, tel qu'on parle. Donc, il a jouait naturellement et personne a aimé la pièce, elle a était un échec évident, et donc il a décidé de jouer deux jours après devant le roi une autre pièce : Le Docteur Amoureux. À l'époque Docteur était synonyme de philosophe d’intellectuel, on la considéré un antécédent possible du Misanthrope 1666. 2. Succès :salle

pension de 6000 livres. Molière meurt en 1673, quelques heures après avoir joué le Malade Imaginaire. Ses principales comédies sont: Les Précieuses Ridicules (1659), l'École des Femmes (1662), Tartuffe (1664-69), Don Juan (1665), Le Misanthrope (1666), L'Avare (1668), Le Bourgeois Gentilhomme (1670), Les Femmes savantes (1672), Le Malade imaginaire (1673). Ses comédies ballets: (Genre dramatique, musical et chorégraphique, la comédie-ballet est inventée par Molière en 1661.Mêlant

* Le misanthrope ou l’atrabilaire amoureux Même thème : l’hypocrisie mais ce ne sont pas les mêmes personnages. Pour Dom Juan, il s’est inspiré d’un dramaturge espagnol (1625) : Tirso de Molina. Le trompeur de Séville met en scène un séducteur historique. Cette œuvre va également susciter des remous et va rapidement être interdite pour très longtemps : ne pourra pas être imprimé. Molière écrira ensuite Le Misanthrope ou l’atrabilaire amoureux. Lecture cursive : Tartuffe et Le Misanthrope.

BAC BLANC L'AFFRONTEMENT AU THEATRE Texte A. Molière (1632-1673), Le Misanthrope (1666) Acte IV, scène 3. Texte B. Victor Hugo, Le Roi s'amuse (1832), Acte III, scène 2. Texte C. J-P Sartre, Les Mains sales (1947), 6ème tableau, scène 2 Texte D. Bernard-Marie Koltes, Le Retour au désert (1988), extrait. ELEMENTS DE CORRECTION QUESTION Après avoir rapidement défini l'enjeu de l'affrontement dans chacune de ces scènes, vous direz laquelle vous paraît la plus intense. Vous

permit donc à Molière de faire rire de son personnage. Deux tendances après lui se sont dessinées: l'une a voulu accentuer le côté farcesque de Tartuffe jusqu'à la caricature; l'autre au contraire donna à Tartuffe une dimension dramatique, voire tragique, par un surcroît de gravité. Sans aller plus avant ici dans les interprétations du rôle, on peut conclure à la complexité d'un personnage qui relève de la grande comédie et qui détient un double visage: celui d'un homme grossier, et celui d'un gentilhomme

est question de Poséidon, Thésée, etc. Généralement, le personnage principal doit faire preuve d'héroïsme et se voit confronté à dilemme de taille comme choisir entre l'honneur ou l'amour ou encore la raison et la passion. Les sujets des pièces tragiques sont essentiellement basées sur l'amour et les malheurs que cela peut provoquer. La tragédie à cette époque tout comme la comédie, devait se soumettre à la règle des trois unités; de temps, de lieu et d'action. Une pièce ne doit contenir qu'une