Monologue Mensonge Hypocrisie

français du XIXème siècle, dit à propos de ce genre: « Pour faire du théâtre, il faut avoir l'enthousiasme du mensonge. ». La représentation théâtrale n’est donc pas que pure vérité comme il est facile de penser. Cependant, l’art théâtral n’est-il qu’illusion ou permet-il tout de même de rétablir la vérité ? Certes, le théâtre demeure un art de l’artifice. Cependant, il arrache le masque du mensonge et de l’hypocrisie. Les dialogues d’une pièce de théâtre sont peu naturels. Lors de l’écriture de ceux-ci

français du XIXème siècle, dit à propos de ce genre: « Pour faire du théâtre, il faut avoir l'enthousiasme du mensonge. ». La représentation théâtrales n’est donc pas que pure vérité comme il est facile de pensé. Cependant, l’art théâtral n’est-il qu’illusion ou permet-il tout de même de rétablir la vérité ? Certes, le théâtre demeure un art de l’artifice. Cependant, il arrache le masque du mensonge et de l’hypocrisie. Les dialogue d’une pièce de théâtre sont peu naturels. Lors de l’écriture de ceux-ci

le spectateur assiste au monologue de Sosie, le valet de Amphitryon. Ce héros de guerre envoie son domestique conter les détails de sa victoire à sa femme, Alcmène. Mais Sosie rencontre un problème. N'ayant pas assisté à la bataille, il décide donc de s'entraîner lors d'un monologue à deux voies. En quoi ce monologue remplit-it la fonction de scène d’exposition ? Par quels procédés Molière fait-il ressortir la personnalité de Sosie ? L'extrait se concentre sur le monologue de Sosie faisant ressortir

animateur, pour critiquer la société. La Fable : Cette fable vient du livre huit. Elle est inspirée d’Abstémius (XVIème siècle). Lors des obsèques de la lionne, le Cerf, un courtisan ne pleure pas. Menacer de mort par le roi, il se sauve par un mensonge (par une fable). Intérêt du texte : La Fontaine a un objectif classique : plaire et enseigner. Quand il y a vraiment une morale, c’est un apologue. Comme ici la fable est un apologue, en vers, parce qu’elle a un douche statut narratif et didactique

Dom Juan est un hypocrite puisqu’il pense seulement à lui et veut seulement entendre ce qui lui plaît. D’autre part, il démontre également son hypocrisie envers Pierrot dans la scène 3 de l’acte 2. En effet, il traite Pierrot comme de une personne inférieure de lui en disantprononçant la réplique « Qui m’amène cet impertinent ? »4 À cause de son hypocrisie, Dom Juan fait semblant de ne pas voir Pierrot, mais de lui frapper sur le visage. Cela démontre qu’il ne prend même pas en considération que Pierrot

Condition Sociale ------------------------------------------------- Le malade Imaginaire Sa fille ne peut épouser qu’un médecin 2. Les « exploiteurs », autour du maniaque vont exploiter cette idée fixe pour les détourner à leur fin = hypocrisie. Ex : les faux dévots. 3. Les « partis du bon sens », souvent un couple d’amoureux menacés en première ligne, puis des personnages d’appui avec les frères que l’on a qualifié de raisonneurs mais surtout les servantes très habiles ou les valets

comme celle d'Ariane Mnouchkine qui veut nous montrer que l’intolérance religieuse est de toute les religions a travers les costumes. Molière se sert du théâtre comme d'une tribune pour dénoncer tous les travers de ses contemporains (avarice, hypocrisie, préciosité, libertinage...) et se moquer de ses ennemis. Ionesco dénonce la passivité avec laquelle on a laissé s'installer le nazisme (Rhinocéros).Le théâtre sert donc a corriger les mœurs,à réfléchir sur soi même sur la réalité. Grâce

de l’âme, mais se heurte aux convictions de son interlocuteur qui prétend vouloir tuer Alexandre non pas par vertu, mais par orgueil. La prise de parole de Lorenzo s’organise autour d’une confession poétique et émouvante, qui a pour apparence un monologue prépondérant. Au travers de ses dits, le héros met en place une réflexion sur lui-même, mais aussi un retour dans le passé afin d’analyser ses motivations. ››› Pourquoi Lorenzo peut-il être considéré comme un stéréotype de l’ange déchu de part

Costumes . 2-.Rôles, genre d’œuvre possible de la petite troupe . . 3-.Les effets parodiques . (CONCLUSION) Le roman au XVIIème siècle fut un genre très décrié : n’apportait que divertissement et n’était que mensonge et corrompait les âmes en les détournant de la vérité. Succès foudroyant. Scarron s’oppose aux romans héroïques et pastoraux de l’époque. Il invite son lecteur à prendre goût à la création d’un univers romanesque burlesque, gai et vraisemblable.

Nous retrouvons à la fin de l'extrait le registre du lyrisme élégiaque dans un long monologue de Thisbé, où cette dernière nous fait part de la souffrance que lui a causé Don Juan. Avant de céder son corps à celui-ci, la pêcheuse avait usé la métaphore du feu pour exprimer la passion amoureuse qui l’habitait « Viens, et que ma cabane soit, par l'amour qui m'accompagne, un thalame pour notre feu. ». Dans son monologue final, Thisbé va faire filer cette dernière métaphore afin d'extérioriser son mal