Mort de rire

sensorielles et morales. I “pourpres”; les images évoquent la mort et les excès sensuels de la vie. Le “sang craché” de la phtisie (tuberculose), maladie très courante à l’époque de Rimbaud, appelle l’image de la bouche donc des lèvres (l’élément rouge du visage). Le rire est appelé par association sonore (onomatopée du rire = hi hi hi); quand on rit on tire les coins des lèvres vers les oreilles (cf M. Jourdain), comme pour produire le son i. Le rire suggéré ici est éminemment sensuel, par la mention des

Corrigé de la dissertation : pensez-vous que l’on puisse traiter de sujets graves et sérieux sur le mode plaisant ou humoristique « Je me presse de rire de tout, de peur d’être obligé d’en pleurer », dit Figaro à son maître dans Le barbier de Séville.Il prend ainsi les évènements douloureux de sa vie avec détachement et en plaisantant, le recul aidant à mieux supporter les difficultés.Mais Figaro est un personnage de théâtre, de fiction : ses préceptes sont-ils applicables dans la vie réelle 

des types traditionnels : le père autoritaire, les jeunes gens amoureux, le valet rusé… La comédie met en scène des personnages dont elle révèle le ridicule. Elle se propose de faire rire en usant de différents procédés. II. Les visées de la comédie : La comédie a certes une fonction divertissante en faisant rire le spectateur mais aussi et surtout une fonction éducative en voulant corriger les défauts de ce dernier : - la comédie expose des problèmes sociaux ou moraux. Par le comique, le théâtre

que nous sommes apparemment les seuls à considérer comme une qualité, de nombreuses personnes qui s'émeuvent légitimement de ces débordements préfèrent malheureusement modérer leurs propos en citant la fameuse phrase de Pierre Desproges : "On peut rire de tout, mais pas avec n'importe qui." La plupart des gens qui utilisent cet aphorisme facile souhaitent généralement signifier que l'on peut tourner n'importe quel sujet en dérision, à condition de ne pas s'en prendre nommément à un individu ou

comédien français né en 1622 et mort en 1673. Il s'est illustré au debut du règne de Louis XIV avec Les precieuses ridicules ou encore Dom Juan. Il propose une comédie de divertissement mais il dénonce aussi la bétîse humaine. Les extraits que nous allons étiduer maintenant sont la sixcième et septième scène de l'acte IV de l'Avare. Harpagon en est le personnage principal. Harpagon est un homme avare. Molière veut faire la satire de l'avarice, il veut dénoncer par le rire, ce qui se faisait déjà dans

et morales. I “pourpres”; les images évoquent la mort et les excès sensuels de la vie. Le “sang craché” de la phtisie (tuberculose), maladie très courante à l’époque de Rimbaud, appelle l’image de la bouche donc des lèvres (l’élément rouge du visage). Le rire est appelé par association sonore (onomatopée du rire = hi hi hi); quand on rit on tire les coins des lèvres vers les oreilles (cf M. Jourdain), comme pour produire le son i. Le rire suggéré ici est éminemment sensuel, par la mention des

Peut-on rire de tout ? La liberté d’expression semble être l’un des fondements de notre monde moderne. Dans l’Ancien Régime, la censure au sens strict était d’application. Les propos injurieux, diffamatoires, mais aussi les plaisanteries contenues dans les satires étaient expurgés. Aujourd’hui, comme le rire semble bien l’expression la plus heureuse de la liberté d’expression, ne vit-on pas à une époque où l’on pourrait rire de tout ? La raison vient mettre en doute cette conjecture. En effet

en riant que Gwynplaine faisait rire. Et pourtant il ne riait pas. Sa face riait, sa pensée non. L’espèce de visage inouï que le hasard ou une industrie bizarrement spéciale lui avait façonné, riait tout seul. Gwynplaine ne s’en mêlait pas. Le dehors ne dépendait pas du dedans. Ce rire qu’il n’avait point mis sur son front, sur ses joues, sur ses sourcils, sur sa bouche, il ne pouvait l’en ôter. On lui avait à jamais appliqué le rire sur le visage. C’était un rire automatique, et d’autant plus irrésistible

Un autre aspect, qui nous conduit à la satire de notre peur de la mort, est la manière dont les médecins sont dépeints. La thématique des médecins apparaît déjà dans le théâtre français du Moyen Âge et se retrouve tout aussi bien dans les pièces de la commedia dell'arte que dans le théâtre français du XVIIe siècle. Molière reprend ce thème pour la première dans Le Médecin volant, une de ses premières farces à laquelle on n'accorde généralement pas une très grande importance. Dans Dom Juan ou le Festin

L'auteur: Charlie Chaplin est un acteur, réalisateur, producteur, scénariste, écrivain et compositeur britannique né à Londres le 16 avril 1889, et mort le 25 décembre 1977 à Corsier-sur-Vevey, en Suisse. Par son jeu de mime et de clownerie, il a su se faire remarquer, et devenir l'un des plus célèbres acteurs d'Hollywood. Le Dictateur de Chaplin est pour une part un film de fiction - avec des personnages évidemment inventés comme le barbier juif interprété par Chaplin lui-même ou sa fiancée Hannah