Mort Théâtre Pathétique

distinguer Quel(le)(s) et Qu’elle(s) Analyser la relation Créon / Hémon Analyser la relation père/fils Exercice de réécriture Comprendre l’enjeu d’une scène : Antigone et le garde Étudier le pathétique du personnage d’Antigone Le tragique moderne : l’art des contrastes Les modalisateurs Étudier une fin pathétique Étudier le dénouement de la pièce Le rôle du chœur Vocabulaire : autour du mot « chœur » Analyser les caractéristiques de la tragédie selon Jean Anouilh Un discours moderne sur la tragédie

commentaires sur son œuvres (Notes et contre-notes, 1962 ; Journal en miettes, 1967, etc.). Il fut élu à l’Académie française en 1970. Ionesco est le chef de file du théâtre de l’absurde, nouveau genre théâtral qui vient, au lendemain de la seconde guerre mondiale, bousculer des règles du théâtre classique. Théâtre de l’absurde Théâtre de l’absurde eststyle théâtral apparaissant dans les années 1950 traitant de la condition humaine et de l'absurdité de la vie. Principes : • Mettre en évidence l’absurdité

Dans la pièce de théâtre de Sophocle, qui est antérieure à la version d'Euripide de deux ou trois années environ, nous pouvons souligner que c'est la volonté humaine qui domine et qui tente de lutter pour rester fidèle à ses exigences morales. Les personnages sont libres dans la mesure où ce ne sont pas les Dieux qui dictent leurs actes. Oreste et Électre vengent leur père en tuant les meurtriers et ce double assassinat est présenté par Sophocle comme un acte dicté par leur conscience, ce qui par

Bergerac Objets d’études : le théâtre, genres et registres A/ Introduction à l’étude de la pièce I] Le temps de l’intrigue  1) Chronologie du texte  Première représentation en public de la pièce : 1897 (fin XIXème siècle) Histoire : retour en arrière de 2 siècle donc ≠ entre l’histoire et la date de parution Intrigue du livre : de 1640 à 1655 Contexte de 1640 : règne de Louis XIII, mort en 1643 ; son principal ministre était le Cardinal de Richelieu, mort en 1642. Le compte de Guiche

jusqu’au suicide alors qu’il est sur scène et nous présente la scène d’amour la plus courte du théâtre romantique. Issue fatale mais avant le suicide Ruy Blas demande une dernière justice et demande pardon à la reine. Cette dernière tout juste avisée de la supercherie dont elle a fait l’objet demeure inflexible. En fait elle accordera son pardon à la fin de la scène. C’est donc sur ce duo sublime et pathétique à la fois qui va chlore le drame. Cette dernière rencontre présente un intérêt philosophique

Aspects bibliographiques Titre : Salina Auteur : Laurent Gaudé Date de première publication : 2003 © éditeur, collection, année d'édition : Magnard Genre et registre littéraires Genre Théâtre: Le théâtre est un genre destinée à être jouée durant une représentation théâtrale par des coédiens, la plupart du temps écrite selon des règles de la littérature dramatique. Registre Tragique : Le tragique est le caractère de ce qui est funeste, alarmant ou attaché à la tragédie . Un personnage tragique

Comment à travers ces deux dernières scènes, Molière rend-il la fin de Don Juan ambiguë ? PLAN. I- Le spectre. 1°- L’image des femmes bafouées. 2°- L’image de la Mort. II- L’épreuve héroïque. 1°- L’attitude de Sganarelle 2°- L’attitude de Don Juan. III- La fin de Don Juan. 1°- Le rôle de la statue. 2°- Le feu de la Mort. DEVELOPPEMENT. I- Le spectre. 1°- L’image des femmes bafouées. ● Don Juan voit un spectre se dresser devant lui : Il est le fantôme des femmes

les plans de sujets possibles pour BECKETT, Fin de partie Le théâtre de BECKETT : un théâtre nouveau, l'anti-théâtre. I- Rejet de la dramaturgie traditionnelle 1) intrigue problématique + abandon de la structure classique - pas d'intrigue + prsg passifs - 1 seul acte + les grds éléments de la pièces organisés par les silences/didascalies 2) effacement des prsg - CLOV/HAMM = pas de caractère, personnalité réelle, pas de rôle distinct - ce qui commande leur réact° = la situat°, pas

Fiche d’identité de l’œuvre Hernani Genre : théâtre, drame romantique en cinq actes et en vers. Auteur : Victor Hugo, XIXe siècle. Objets d’étude : le théâtre : texte et représentation ; l’argumentation ; le romantisme. Registres : mélange des genres et des registres : tragique et comique ; pathétique et burlesque ; lyrique et épique. Structure : cinq actes. Forme : dialogue en alexandrins. Sujet : une jeune femme, doña Sol, est aimée de trois hommes : le proscrit Hernani qu’elle aime en retour

paroles de Sabine, puis de Camille, appartient au registre pathétique (vocabulaire, images, procédés oratoires…). Pour mémoire, le pathétique exprime les souffrances tant physiques que morales. Chez Sabine, ce pathétique s’exprime par le vocabulaire des larmes (v. 78 ; 95), par le retour comme un leitmotiv du mot « vaincu », par des verbes de souffrance : « affligera » (v. 90) ; « Ah ! que je crains… » (v. 110) ; Chez Camille, le pathétique atteint son comble dans l’évocation de son rêve : « Mille