Musée d'Orsay

truire un musée d'art moderne est promue par Louis Hautecoeur, conservateur du musée des Artistes vivants installé, à l’époque, dans l’Orangerie du Luxembourg. En 1934, l'État décide alors de construire un musée national d'art moderne sur le site de l'ancienne manufacture de tapis de la Savonnerie doublé d'un second musée d'art moderne destiné à la ville de Paris. Le 24 mai 1937 le président Lebrun inaugure le « Palais des musées d’art moderne », construit pour l’Exposition internationale de 1937

à Bruges à l'époque. 3 Gustave Caillebotte, Les raboteurs de parquet, huile sur toile, 1875, Musée d'Orsay (Paris). Indication → Jamais des prolétaires (ouvriers) urbains n'avaient été peints. On peignait auparavant uniquement les paysans ou les riches particuliers. Caillebotte a peint les ouvriers qui travaillaient dans sa maison. Guernica, Pablo Picasso, huile sur toile, 1937, Musée Reine Sofia (Madrid). Indication → Picasso réalise ce tableau à la suite du bombardement de la ville

spectateur. Dufy est aussi influencé par l’impressionnisme et les impressionnistes comme Monet. Regardez ces deux tableaux et vous verrez que Dufy s’en inspire dans sa peinture. Illustration : Monet, « La gare Saint-Lazare » au Musée d’Orsay ; Site Internet du Musée d’Orsay : http://www.musee-orsay.fr/fr/collections/oeuvres-commentees/recherche/commentaire_id/la-gare-saint-lazare7080.html?no_cache=1&S=1 Illustration : Monet, « Meules, fin de l’été, effet du soir », Chicago, Art Institute ; Site

George Seurat – Honfleur Georges-Pierre Seurat naît le 2 décembre 1859 à Paris, dans un milieu bourgeois. Son père Chrysostome Antoine Seurat, un huissier de justice auprès du tribunal de la Seine, est un homme solitaire, un caractère dont hérite son fils. Sa mère, Ernestine Faivre, a une sœur, Anaïs, épouse de Paul Haumonté, marchand de toile et peintre amateur qui comptera dans la première formation du jeune peintre. Georges Seurat peindra sa tante sur son lit de mort en 1871. En 1877, il s'inscrit

régulièrement 1899 à sa mort. Il a laissé plus de 2000 œuvres. Il a légué à l'Etat français quatorze grandes toiles de ses nymphéas, qui ont été lacées en 1927, peu après sa mort, dans deux salles ovales du Musée de l'Orangerie dans le Jardin des Tuileries. Sa propriété est aujourd'hui un musée. La description de l’œuvre Le titre du tableau est la gare Saint-Lazare, c'est un tableau, un huile sur toile. Elle appartient au domaine des arts visuels. Ses

quelle indécence: une femme sans le moindre voile entre deux hommes habillés! Cela ne s'était jamais vu. Et cette croyance était une grossière erreur, car il y a au musée du Louvre plus de cinquante tableaux dans lesquels se trouvent mêlés des person­nages habillés et des personnages nus. Mais personne ne va chercher à se scandaliser au musée du Louvre. La foule s'est bien gardée d'ailleurs de juger Le Déjeuner sur l'herbe comme doit être jugée une véritable oeuvre d'art; elle y a vu seulement des gens

pour Paris vers fin 1839. Suit des études de droit et fréquente l'atelier du peintre Charles de Steuben . (Charles de Steuben : était un peintre français fils d'un officier de l'armée russe, peintre officiel de l'Empire)(photo) Se rends ensuite au musée du Louvre pour s'inspirer des plus grands.Il admire beaucoup les peintres espagnols comme Vélasquez, Zurbaran et Ribera(photo+dessin x 3) Mais ses artistes préférés sont Géricaud et Delacroix. Géricaud(photo) --> sculpteur et peintre français , oeuvre

très variables pouvant aller jusqu’à plusieurs mètres. Le musée de l'Orangerie se trouve à Paris dans les jardins des Tuileries. C’est avec la proposition de Georges Clemenceau, que Claude Monet choisit d’y installer le grand ensemble mural des Nymphéas, auquel il travaille depuis 1914 et dont il a amorcé dès 1918 le don à la France. Les huit années qui s’étendent de ce geste fondateur à la mort du peintre et à l’ouverture du musée au public sont vouées à de rudes négociations avec les pouvoirs

quelle indécence : une femme sans le moindre voile entre deux hommes habillés ! Cela ne s'était jamais vu. Et cette croyance était une grossière erreur, car il y a au musée du Louvre plus de cinquante tableaux dans lesquels se trouvent mêlés des personnages habillés et des personnages nus. Mais personne ne va chercher à se scandaliser au musée du Louvre. La foule s'est bien gardée d'ailleurs de juger Le Déjeuner sur l'herbe comme doit être jugée une véritable œuvre d'art ; elle y a vu seulement des gens

Tableau emblématique de la collection Bruyas du musée Fabre, La rencontre immortalise l’arrivée de Courbet à Montpellier, où il se rend en mai 1854 sur l’invitation de son ami. En fait, cette scène fictive évoque symboliquement l’accord tacite passé entre les deux hommes : Bruyas trouve sa place dans la société en tant que collectionneur et mécène ; Courbet a besoin d’un appui moral et financier pour préserver sa liberté d’artiste. Tous deux sont convaincus de l’importance du