Musée d'art contemporain de Rome

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][]Visite du Musée d’Art moderne et contemporain à Strasbourg I. Historique du Musée d’Art moderne et contemporain Le musée d’art moderne et contemporain a été construit par l’architecte Adrien Fainsilber et inauguré en 1998. Il se situe au bord de l’Ill, au cœur du quartier historique de Strasbourg. Le musée a bénéficié de généreux dépôts d’institutions (Musée d'Orsay, Musée national d'art moderne, Centre de création industrielle, et Fonds national d'art contemporain) et de particuliers

image(s) de minimum 3 autres réalisations de l’architecte, légendées et accompagnées de notes mettant en évidence les points communs voir les différences avec le musée étudié. Une série d’images de l’architecture sous différentes vues, extérieurs et intérieurs, de détails…. Le contexte lié à la commande et à la construction du musée, contexte historique, politique, économique social artistique. Une analyse graphique : des croquis (fait par vous-même) accompagnés d’annotations mettant en évidence

centre Pompidou comme un centre qui rassemble la culture comtempo: pour la pop nationale et le monde entier = instrument culturel et symbole évolution de l'institution en dehors des cadres du musée : rassemblement de plusieurs pôles dans un centre - révolution dans le monde culturel = plus musée comme institution mais grand centre fait pour acceuillir un très grand public " machine culturelle"= projet visionnaire qui proposait des services qu'aujourd'hui appraissent comme étant indispensable

l’enseignement d’histoire des arts Choix des équipes et des disciplines L’enseignement de l’histoire des arts est assuré par une équipe de professeurs de plusieurs disciplines, animée et coordonnée par un professeur référent. Les professeurs d’histoire, d’arts plastiques et d’éducation musicale y participent obligatoirement et y jouent un rôle important. Chaque membre de l’équipe apporte à l’enseignement de l’histoire des arts sa contribution propre, en restant dans le cadre de sa discipline et de l’horaire

Il existe plusieurs grands architectes qui ont marqué leur art. Il est possible de distinguer deux catégories : les architectes du passé et les architectes contemporains qui marquent notre époque. Les grands architectes du passé Il y a eu beaucoup d’architectes qui ont marqué l’histoire de la France. Toutefois, il en est quelques uns qui sont plus connus : Louis le Vau (1612-1670) : on lui doit notamment le château de Vaux-le-Vicomte, l’agrandissement du Louvre… ; Vauban (1633-1712) : dont les réalisations

Mais l'art n'est pas oublié. Le musée d'art sert en effet à cette époque de lieu de formation pour les étudiants et les artistes. Ceux-ci ne cessèrent, tout au long du siècle, de « copier » les tableaux de maîtres présents dans les grands musées et notamment au Louvre, à tel point qu'on est obligés de fixer des règles : un même tableau ne peut être copié par plus de trois personnes à la fois. La copie de sculpture y va aussi de bon train : en 1840, le catalogue de l'atelier de moulage du Louvre compte

Museum of Art ( Etats-Unis) -Moderna Museet de Stockholm (Suède) -Musée d’art moderne de San Francisco ( Etats-Unis) -Tate Gallery de Londres (Angleterre) -National Gallery of Canada d’Ottawa (Canada) -National Museum of Modern Art de Kyoto (Japon) -musée Maillol de Paris (France) -L’indiana University Art Museum de bloomington (EtatsUnis) -Israël Museum de Jérusalem (Israël) -La galerie nationale d’art moderne et contemporain de Rome ( Italie) 3 aux Etats-Unis,1 en Suède,1 en Angleterre, 1 au Canada

and 1867, New Haven, Yale university press, 1987. Internationalisme heureux : Cat. exp. 1893, l'Europe des peintres, Paris, Musée d'Orsay, 22 février-23 mai 1993. Internationalisation, nationalismes, stratégies des artistes : Béatrice Joyeux-Prunel, « Nul n’est prophète en son pays » ? L’internationalisation de la peinture des avant-gardes parisiennes (1855-1914), Paris, Musée d’Orsay-Nicolas Chaudun, 2009. Suzanne Pagé (dir.), Les Années 30 en Europe : le temps menaçant 1929 – 1939, Flammarion, Paris

les œuvres d'art les plus achevées, et qui toutefois, accomplis par un procédé purement théorique, ne se rattachent point d'une manière directe à la pratique du dessin. Rangées parmi les lithographies, les œuvres de l'habile héliographe furent annoncées sous cette rubrique au Livret de l'exposition actuelle. Mais il survint une sous-Commission qui, envisageant la question à un autre point de vue, fit retirer les dessins de M. Le Gray. Les premiers les avaient considérés comme œuvres d'art ; les seconds