Musée d'art

(Critique) http://questionsdecommunication.revues.org/170 Source 6 (Nancy Huston) http://www.ecricome.org/IMG/pdf/annale_ecricome_prepa_2012_resume-2.pdf Source 7 (Yves Michaud ) Biographie : Née en 1953 à Paris. Sophie Calle ne suit pas d’études d’art. De 1970 à 1979, elle voyage dans le monde entier et vit en exerçant de petits métiers. Elle apprend la photographie. Elle développe un travail d’artiste dès son retour en France en 1979. Sa première exposition personnelle a lieu en 1981 à Genève.

Saint-Étienne a repris de la couleur en faisant le pari du design et de l’innovation. En effet, la ville s’est engagée dans une grande politique de reconversion depuis les années 90 en valorisant son patrimoine ce qui lui a valu d’être classée ville d’Art et d’Histoire en Décembre 2000. Grâce à une importante transformation urbaine ,de grands projets architecturaux, son action culturelle et sa proximité avec le Parc Naturel Régional du Pilat , Saint-Étienne a obtenu le label « Station de Tourisme «

qui envoie vers les autres capitales du monde l'electricité, les autres capitales etants représentées par leurs monuments et architechture. Cette oeuvre est maintenant exposé au musée d'art moderne (palais de tokyo), offert par EDF en 1964, la salle dans laquelle elle est exposée est courbée. Offerte au musée d’Art Moderne (Palais de Tokyo) en 1964 par EDF, cette fresque monumentale est installée dans une salle concave. Conclusion Le message : Dufy a surement faire passer un message

Môm’Art musée interactif pour enfants présente Magritte pour les enfants (5 à 12 ans) Du 26 septembre au 25 novembre 2007 Cette exposition-jeux interactive introduit petits et grands dans l’univers étrange et poétique de l’homme au chapeau melon. Elle les entraîne dans un rêve éveillé, comme le souhaitait Magritte. Quatre panneaux d’illustrations et textes donnent des repères simples sur la vie et l’œuvre du peintre belge surréaliste. On peut circuler entre de grandes silhouettes qui présentent

CCF D'ART APPLIQUES Le Musée d'art moderne de Saint Etienne SOMMAIRE: Page 1: Biographie de l'architecte Page 2: autres réalisations Page 3: autres réalisations Page 4: séries d'images (intérieur) Page 5: séries d'images (extérieur) Page 6: contexte de sa création Page 7: analyse graphique Page 8: analyse graphique Page 9: analyse écrite Page 10: conclusion Biographie: DIDIER GUICHARD, Architecte honoraire. Né le 13 septembre 1936 à Saint-Etienne (Loire). Fils

image(s) de minimum 3 autres réalisations de l’architecte, légendées et accompagnées de notes mettant en évidence les points communs voir les différences avec le musée étudié. Une série d’images de l’architecture sous différentes vues, extérieurs et intérieurs, de détails…. Le contexte lié à la commande et à la construction du musée, contexte historique, politique, économique social artistique. Une analyse graphique : des croquis (fait par vous-même) accompagnés d’annotations mettant en évidence

Au Musée d'Art UCL, nous faisons face au défi pas étranger aux nombreux collègues muséaux, à savoir, le manque d'espace suffisante d'exposition et des ressources décroissantes. Deux changements majeurs dans le contexte de financement en Grande-Bretagne peuvent nous influencer, à savoir le nouveau cadre stratégique du Conseil des arts comme il prend les responsabilités des Musées, Bibliothèques & archives du Conseil, et la reduction qui agit sur des universités nous permet de voir une hausse substantielle

de lieux, de bâtiments, de monuments, de parcs et de paysages. Certaines de leurs œuvres pionnières se rapprochent du Land Art en raison de leur gigantisme, ou plus généralement, de leur réalisation hors des traditionnels sites ; atelier, galerie, musée. Le couple refuse cependant l'appellation « Land Art », précisant que ses interventions ne sont jamais réalisées dans le désert : un argument assez discutable au regard de la diversité des pratiques de ce mouvement artistique qui perdure jusqu'à aujourd'hui

de lieux, de bâtiments, de monuments, de parcs et de paysages. Certaines de leurs œuvres pionnières se rapprochent du Land Art en raison de leur gigantisme, ou plus généralement, de leur réalisation hors des traditionnels sites ; atelier, galerie, musée. Le couple refuse cependant l'appellation « Land Art », précisant que ses interventions ne sont jamais réalisées dans le désert : un argument assez discutable au regard de la diversité des pratiques de ce mouvement artistique qui perdure jusqu'à aujourd'hui

les pignons dans les rues comme autrefois, comme toujours mais autrement à chaque fois. Que la lumière soit ! 51 ans. Commissaire d'expositions, critique d'art, enseignant. Ancien directeur du Frac Languedoc-Roussillon, Montpellier (1993-2002). Commissaire général associé des "Trésors publics, 20 ans de création dans les Fonds régionaux d’art contemporain", 4 ensembles d’expositions qui se déroulent de manière simultanée dans 14 lieux de 4 villes : Avignon, Arles, Nantes et Strasbourg, été 2003