Musée de la ville de Bruxelles

1920, résultat d’un flair infaillible, le tableau, « monument » qui signe l’acte de naissance du cubisme, « Les Demoiselles d’Avignon » de Picasso. C’est aujourd’hui la « Joconde » du Museum of Modern Art de New York. En outre, deux des joyaux du musée d’Orsay étaient aussi au générique de sa collection. « La Charmeuse de Serpents » du Douanier Rousseau et l’esquisse du « Cirque » de Seurat avaient fait l’objet, à sa mort, d’une donation à l’Etat. A la naissance du XX siècle, Jacques Doucet a déjà

Victor-Charles Mahillon; créateur du musée du conservatoire de Bruxelles, qu'il dirigea pendant quarante-sept ans et qui, grâce à lui, devint la plus belle, la plus riche de toutes les collections similaires. Nous avons saisi l'occasion de rendre un modeste hommage à la mémoire de cet homme éminent, généralement ignoré ou méconnu en Belgique, mais honoré des spécialistes du monde entier et qui, avec son monumental catalogue du musée instrumental du conservatoire du Bruxelles (cinq volumes et trois milles

» 2 une œuvre qui renonce à l' « abstraction au profit de l'art non-figuratif (sans référence aux formes naturelles ou aux objets) » (Gladys C. Fabre, dans : Andreï Nakov (dir.), Abstraction-Création. 1931-1936, cat. exp., Paris/Münster, Musée national d'art moderne/Westfälisches Landesmuseum, 1978, p. 19). Ainsi, au terme de son œuvre, Kandinsky effectue une sorte de retour aux sources, comme si l'abstraction n'était en fait qu'une autre forme de la quête des origines. Cette dernière

se trouve aujourd’hui au Metropolitan Museum of Art à New-York. Le Palais Royal fut décoré par plusieurs peintres dont Simon Vouet, Charles le Brun et Nicolas Poussin. Philippe de Champaigne est un peintre français classique du XVIIe siècle. Né à Bruxelles en 1602, il part en voyage pour Rome en 1621 mais s'arrête en France. Il collabore ensuite avec Nicolas Poussin pour la décoration du Palais du Luxembourg. Paysagiste et portraitiste accompli, ses peintures seront très appréciées de la Cour et de

prennent de l’ampleur, de la monumentalité. Les dissonances de couleurs adoptées à Paris sont poussées à l’extrême. 12 13 Cf. Cahier iconographique Cf. Cahier iconographique 7 En 1917, sa joie, son amour pour Bella, épousée en 1915, sa ville natale, ses rencontres ne lui suffisent plus. Marc a besoin de miracle, d’imaginer l’impossible comme s’il était tout à fait réel. Il a une volonté d’évasion de plus en plus grande, il veut sortir hors des réalités présentes. Peu après son mariage

= Rajoute un plus à qqch de naturel, qui existe, et tend vers un idéal. Objet qui apporte une nouvelle vision du monde Oeuvre et Art désignent aussi bien l'objet que le processus (Démarche) pour y parvenir - Démarcher des structures pour exposer : Musée, Galeries (Marchande/Privée ou Municipale), Bibliothèque, Artothèque, Centre d'Art (La Maison du Parc d'Annemasse par exemple) en lien direct avec l'Ecole d'Art, FRAC (Fonds Régional d'Art Contemporain) ou FNAC (Fonds National D'AC) - Pour assurer

publication du roman « L’œuvre ». Cézanne s’est reconnu dans le personnage de Claude Lantier, artiste raté, génie avorté qui, impuissant à créer, finit par se suicider. Cette même année, son père meurt lui laissant une fortune importante. Il expose à Bruxelles en 1887 avec le groupe des XX, puis à la Décennale en 1889. En 1892, il séjourne à Fontainebleau et en 1894, à Giverny, chez Monet, où il rencontre Gustave Geoffroy, Clémenceau et Rodin. 1895-1906 : PERIODE SYNTHÉTIQUE Dans cette dernière période

HISTOIRE DES ARTS : Introduction I°) arts plastiques II°) musique III°) histoire IV°) français V°) œuvre personnelle VI°) musée et source VII°) réalisations personnel Introduction : L’objet détourné du 20ie siècle. Le 20ie siècle voit l’explosion des sociétés matérialiste dans les pays occidentaux. Le matérialisme accorde la plus grande importance à l’objet. L’objet devient emblématique des biens de consommation. L’objet par l’interprétation de l’artiste devient une œuvre d’art à part entière

Osnabrück, Felix-Nussbaum-Haus, prêt d’une collection particulière. Autoportrait à la clé 1941 (Verso du tableau Landschaft bei Rom n° 153) Huile sur bois, H. 47,2 – L. 35,1 cm Tel-Aviv, Museum of Art, don de Philippe Aisinber et Maurice Tzwern, Bruxelles. Peur (Autoportrait avec sa nièce Marianne) 1941 Huile sur toile, H. 51 – L. 39,5 cm Osnabrück, Felix-Nussbaum-Haus, prêt de la Niedersächsische Sparkassenstiftung. Autoportrait au passeport juif vers 1943 Huile sur toile, H. 56 – L. 49 cm Osnabrück

France de l’après-guerre à nos jours (1946-2009). …....9 1.1.1 La première exposition qui dévoile la spoliation aux Français au Musée de l’Orangerie en 1946....................................................................................................10 1.1.2 L’exposition Présentation des œuvres récupérées après la Seconde Guerre mondiale et confiées à la garde du Musée national d’art moderne, au Centre Pompidou en 1997...........................................................................