Musicalité Dans La Poésie

Présentation d’un auteur francophone et contemporain Sommaire A. Introduction B. Corps 1. Repères Biographiques 2. Œuvres principales 3. Le symbolisme 4. Analyse de son œuvre A. Repère chronologique B. De la musicalité avant tout C. C. Conclusion Annexes Lexique Bibliographie A. Introduction Je vais vous présenter un poète français du 19e siècle. Ce dossier vous donnera des informations sur sa biographie, sa bibliographie, ses œuvres et ses caractéristiques

produit une impression esthétique. On a donc un poème écrit en prose qui rompt avec les principes de la poésie classique écrite en vers, ce qui est une illustration du texte de Reverdy qui nous fit qu’il n’y a pas de choses plus poétiques que d’autres. Deuxièmement on a une autre phrase dans l’extrait de En vrac à la ligne 14 qui dit ‘aucun mot ne recèle la moindre parcelle de poésie en soi’ et qui est illustré dans le poème de Ponge. Ce poème parle d’un cageot et l’auteur fait tout un poème

empreinté le soir en rentrant chez lui en compagnie de Marie , donc l'image de ce pont est naturellement associée aux souvenirs du poète : le pont a une valeur symbolique à travers l'expression du lyrisme mélancolique ou le caractère élégiaque. La musicalité du texte sera notre seconde approche. C'est un poème d'amour mais il peut être considéré comme une élégie. C'est un genre qui existe depuis l'antiquité en grec, il signifie " plainte ". Il est légé, avec des vers fluides et comporte 4refrains. Sa

Soleils couchants, Poèmes Saturniens de Verlaine (1866) Introduction : Ce poème écrit en uni strophe et en pentasyllabe illustre le précepte verlainien de la poésie symboliste. « Soleils couchants » est le premier poème de la troisième section des poèmes saturniens intitulé : « Paysages tristes ». I Un paysage mental 1) Osmose entre le paysage et le poète _Le poème s’articule autour d’une double thématique : celle du rêve et du cauchemar : les visions oniriques apparues dans les 8

la modernité. C’est un auteur charnière qui voue un culte à la beauté et se complaît dans l’exagération, l’outrance, la fantaisie, et la provocation. Son style fut influencé par le romantisme d’Hugo (qui était pour lui une figure paternelle) et sa poésie déteint notamment sur celle de Rimbaud et Verlaine, deux poètes symbolistes. Il souhaite libérer l’esthétique de toute considération morale ou éthique. Le recueil Les fleurs du mal en est un bel exemple. Baudelaire a d’ailleurs dit à propos de Paris:

La poésie est un genre littéraire qui remonte à l’Antiquité. Aux formes et aux registres variés, elle est généralement écrite en vers. Le mot poésie signifie « créer » du mot « poien » en grec. Le poète est donc un créateur, il utilise toutes les ressources de la langue, avec un travail sur les mots, il embellie le style de la langue, la rend plus beau. Il va viser à exprimer ou suggérer quelque chose à travers son écrit. Selon Lautréamont, la poésie renvoie au vrai, à la réalité, afin de renforcer

L’Art poétique est une mise en abîme. (Procédé qui consiste à représenter une œuvre dans une œuvre. Ici, l’Art poétique parle de l’art poétique.) L'Art poétique de Verlaine est polémique et didactique puisqu'il défend une certaine idée de la poésie en rejetant, les formes poétiques précédentes. Notamment le classicisme et le romantisme. Pour ce poème, Verlaine veut montrer ce que doivent faire les poètes pour écrire des poèmes et énumère un certain nombre de règles : « De la musique avant toute chose »

ou encore des alchimistes, les poètes n’ont pas les mêmes conceptions du but de la poésie. Dans ce contexte, André Bellessort affirme que le poète n’est pas un voyant ; il vise uniquement un divertissement et une beauté de vie de l’homme. Notre réflexion consistera d’abord à analyser le caractère uniquement esthétique de la création du poète. Ensuite nous tacherons de montrer une thématique illimitée de la poésie, et enfin nous examinerons un point d’intersection de ces différentes conceptions de

techniques utilisées pour écrire un poème ; elle n'est pas obligatoirement synonyme de poésie : la poésie est un art qui s'efforce de toucher la sensibilité du lecteur, comme son imagination, essentiellement par un travail sur la forme (musicalité, métaphores...). Elle a toujours été considérée comme un langage à part, un langage sacré, mais elle n'est pas obligatoirement versifiée. A l'origine, (Antiquité, Moyen Age), la poésie est un chant généralement accompagné de la lyre, (de là, le terme de lyrisme)

Dissertation : ''Parce que la forme est contraignante, l'idée jaillit plus intense'' avec Baudelaire ''les fleurs du mal '', Ponge ''Le pain'' et Michaux ''Le mac c'est le rythme des autres ''. La poésie prend-t-elle vraiment tout son éclat au sein d'une forme particulière, ou-est-ce au contraire un obstacle à la liberté de l'esprit du poète? -Les formes comme le sonnet oblige à restreindre l'intensité de ses idées -Les contraintes Le vers est une contrainte car il faut compter les pieds