Musicien

rupture du dialogue que l'on pouvait deviner sur les lèvres des acteurs, était l'occasion pour le musicien, de réexposer la tonalité de l'œuvre. Souvent, le pianiste se contentait d'images stéréotypées telles que : gammes descendantes quand une personne descend un escalier, gammes ascendantes quand celle-ci monte un escalier, accords plaqués pour la fermeture d'une porte, etc. Les jeux de rythme du musicien offrent une toute autre tournure à l’œuvre cinématographique. Malgré ses premiers pas de simple

dans l'orchestre. A 15 ans, il manifeste un vif intérêt pour la musique et une préférence pour le saxophone «alto». Il quitte l'école pour poursuivre une carrière de musicien. De 1935 à 1939, il joue a Kansas City dans diverses formations de jazz et blues locales. Il développe son art et part à New York où il travaille comme musicien professionnel. New York influencera de façon irréversible le style musical de Charlie Parker. Contexte historique de création: Now's the time est un blues réalisé lors

Artiste: Steve Reich est né le 3 octobre 1936 à New York, c'est un musicien et un compositeur américain. Il est considéré comme l'un des premier musicien de la musique minimaliste. Pour caractériser ses compositions de la période 1965-1976, il utilise l'expression « musique de phases » (traduite de l'américain Phasing). Le phasing se construit à partir d'un court motif musical répété indéfiniment. Chaque musicien répète ce motif en boucle, mais avec un décalage entre les voix. Il est reconnu

actionnée par le « musicien » fait à la fois fonctionner le soufflet, la progression du « programme » et les mécanismes correspondants. Selon le principe de l'orgue, les sons sont produits par le passage du « vent » produit par le soufflet, dans des flûtes (ou tuyaux) correspondant chacun à une note. La différence vient du fait que ce ne sont pas les doigts du musicien qui actionnent les touches, mais un système mécanique, selon le programme préétabli. A priori, le « musicien » n'a pas besoin d'être

aussi utile de rappeler l'apport essentiel de l'ingénieur américain Robert Moog et également de sa condisciple Wendy Carlos, à travers entre autres les expérimentations sonores qu'ils proposèrent dès 1968 avec l'album Switched-On Bach. En France, un musicien comme Richard Pinhas propose, dès 1974, des "variations" électroniques d'une troublante modernité. Mais formé en 1970, le groupe allemand Kraftwerk est cité à juste titre comme l'influence déterminante des artistes ayant donné naissance à la techno

Jazz, musique improvisée, reggae, jazz-rock, musique classique, contemporaine, tout l’intéresse ! À 25 ans, il crée avec Claude Césaire, un collectif de musiciens antillais à Paris. Un voyage aux Antilles et déjà des rencontres fructueuses avec Dédé St Prix, Ralph Thamar, Ti Raoul Grivalliers. Puis, très vite, il s’implique avec des musiciens improvisateurs. En 1993, il enregistre pour Ocora, le Diwan de Biskra qui sera ensuite invité par l’Institut du Monde Arabe. Ce parcours mènera Camel Zekri

net/hphotos-ak-ash4/420169_10150665357739621_843385085_n.jpg iv Sommaire Ce mémoire de maîtrise s’intéresse à la scène musicale islandaise à travers le documentaire. La notion de scène désigne généralement un contexte spatial au sein duquel différents acteurs (musiciens, producteurs, promoteurs, amateurs de musique, etc.) partagent des intérêts à l’égard de la musique. Dans ce mémoire, elle est conceptualisée en combinant d’une part l’approche de Straw (1991) qui met l’accent sur l’aspect interactionnel et réticulaire

Ce livre évoquant la jeunesse du musicien Marin Marais a été adapté au cinéma par Alain Corneau en 1991. « Il poussa la porte qui donnait sur la balustrade et le jardin de derrière et il vit soudain l'ombre de sa femme morte qui se tenait à ses côtés. Ils marchèrent sur la pelouse. Il se prit de nouveau à pleurer doucement. Ils allèrent jusqu'à la barque. L'ombre de Madame de Sainte Colombe monta dans la barque blanche tandis qu'il en retenait le bord et la maintenait près de la rive. Elle avait

forcé de reconnaître la valeur de la partition. Il en devint d'ailleurs l'un des meilleurs interprètes et ce concerto fut l'une de ses œuvres préférées. Donc, un interprète doit avoir des qualités d’un musicien dont la spécialité est de réaliser un projet musical donné, planifié par un autre musicien, appelé compositeur. Le projet musical en question est transcrit sur un document appelé partition de musique, au moyen d'un système de notation (le solfège le plus souvent). Cette partition est le

| |Saint-George est, alors, aussi réputé pour sa virtuosité que pour ses compositions. Les concertos de ce musicien prodigieux attirent la foule vers l'immense hôtel de | |Soubise (actuel siège des Archives nationales) où se produit le Concert des Amateurs (quatre vingt musiciens), tandis que ses opéras (dont un livret a été écrit pour lui| |par Choderlos de Laclos) connaissent un indéniable succès populaire à la Comédie italienne, située