Musique minimaliste

l'utilisation de klaxons par Gershwin dans Un Américain à Paris, ou de sirènes par Varèse, d'hélice d'avion par Antheil, de radio par Cage, ou de ces bruits et bien d'autres par le rock'n'roll dès les années 1970, ou plus récemment encore par la musique rap, le désir d'insérer les sons de la vie quotidienne dans l'oeuvre musicale s'est peu à peu répandu. aujourd'hui, le synthétiseur numérique permet de transformer ce désir en réalité pratique. Dans City Life, des bribes de conversation mais aussi

Différent Trains est une œuvre musicale pour quatuor à cordes et bande magnétique utilisant le discours parlé comme matériau musical. C’est une musique minimaliste composé de 3 parties : - Before the war : Ce mouvement représente le train du voyage, de l’insouciance, du bonheur de prendre le train pour se déplacer. Les voix évoquent le trajet Chicago-New-York-Los Angeles. - During the war : Ce mouvement représente le train de la terreur, de la mort, d’un aller sans retour ; c’est le train qui emmène

1 Thématique 3e : L’Art reflet ou rejet de la société contemporaine ? Séquence pour le DNB éducation musicale : « La ville de New York à travers la musique » L’objectif de l’oral d’Histoire des Arts est de verifier que : Tu as des repères historiques et culturels Tu es capable d’établir des liens entre les différentes disciplines Tu es capable d’organiser tes connaissances pour les présenter à l’oral au jury • • • Rappel des œuvres étudiées en arts plastiques : - Andy Warhol, 100 Cans (Soup

il est né 3 octobre 1936 à New York Pionnier de la musique que minimaliste une musique répétitive de qui s'empile les unes sur les autres avec Music for 18 Musicians, qui marque le début de son large succès international. Après il a écrit une cinquantaine de pièces distinctes. Celles-ci lui ont valu de nombreux prix et distinctions internationaux ( il a eu 2 Grammy Award dont un pour different trains ) présentation du contexte: cette musique fait référence a la seconde guerre mondiale plus précisément

l’œuvre est « Different trains », la 2ème partie qui s’intitule « During the war ». Elle a été composée en 1988 par Steve Reich, un américain né en 1936 à New York. Il s’agit d’une œuvre instrumentale ; Son style est une musique contemporaine appartenant au courant minimaliste. Cette œuvre fait référence à la 2de guerre mondiale durant laquelle de nombreux juifs ont été déportés par les nazis. Steve Reich compare son expérience à cette même époque : lorsqu’il était un jeune enfant ses parents

during the war • 3eme mouvement : After the war Different trains est une œuvre instrumentale (musique contemporaine) pour orchestre à cordes avec des bande son enregistré créé en 1988. Cette œuvre est considérée comme une musique répétitive ou minimaliste. Steve Reich (3 octobre 1936 à New York), est un musicien et compositeur américain. Il est considéré comme l'un des pionniers de la musique minimaliste. Dans les années 80, l’artiste effectue un retour vers le judaïsme et apprend l’hébreu à NY puis

City life Steve Reich – 1995 Steve Reich : Né en 1936 Compositeur et musicien New-Yorkais. Un des chefs de file de la musique « minimaliste » (appelée en France « musique répétitive »), courant très important de la musique savante américaine à partir des années 60. Petit, il apprend le piano et joue Mozart. A l’âge de 14 ans il découvre la musique du XXème siècle (Stravinsky, Miles Davis, Bela Bartok, Kenny Clarke, Charlie Parker…[1]) Batteur de jazz dans ses débuts, très influencé par

est un musicien et compositeur américain. Il est considéré comme l'un des pionniers de la musique minimaliste, un courant de la musique contemporaine. Il commença à prendre des cours de batterie à 14 ans, après avoir assisté à un concert de Miles Davis accompagné par le batteur Kenny Clarke. Pour caractériser son œuvre, et spécialement ses compositions de la période 1965-1976 nous pouvons parler de « musique de phases » (traduite de l'américain Phasing), expression qui fait référence à son invention

le 3 octobre 1936 à New York, est un musicien et un compositeur américain de renommée internationale. Il est considéré comme un des pionniers du minimalisme et de la musique répétitive. Pour caractériser son œuvre, certains préfèrent utiliser le terme de « musique de phase » (traduit de l'américain) qui la différencie de la musique répétitive. Steve Reich compose cette œuvre en 1988, pour quatuor à corde et bande magnétique, et il fait une deuxième version de cette œuvre, suite à une commande de

 WTC: World Trade Center Compositeur: Steve REICH Durée : 3mn 36 (uniquement le 1er mouvement) Genre de l’œuvre : Musique mixte Mouvement artistique : Musique répétitive Période : contemporaine (composé en 2010) Domaine artistique : Arts du Son •Contexte de réalisation de l'œuvre (historique, politique, artistique…) : : à la demande de David Harrington, l'un des membres du Kronos Quartet, Steve Reich décide, d'écrire une pièce en relation avec l'attaque terroriste sur le World Trade