Musset On Ne Badine Pas Avec L Amour Acte 2 Scène 4

Rollinat-Levasseur, agrégée de lettres classiques et maître de conférences à l’université de Paris III-Sorbonne Nouvelle Fiche 1 : La scène d’exposition d’une tragédie Fiche 2 : L’aveu de Phèdre à Oenone Fiche 3 : Autour de l’œuvre Fiche 4 : D’un texte à l’autre Fiche 5 : L’aveu de Phèdre à Hippolyte Fiche 6 : Du texte à l’image p.2 p.3 p.4 p.5 p.6 p.7 Introduction : parcours pédagogique La tragédie de Racine, Phèdre, s’intègre aux nouveaux programmes du lycée : • en seconde

ON NE BADINE PAS AVEC L’AMOUR On ne badine pas avec l’amour est une pièce de théâtre en trois actes d'Alfred de Musset, publiée en 1834 dans La Revue des Deux Mondes et représentée le 18 novembre 1861 à la Comédie-Française. Musset écrit à l'âge de 24 ans cette pièce en prose après une ébauche en vers et choisit le genre du Proverbe, genre dramatique mondain et mineur basé sur une intrigue sentimentale légère, mais dans le dernier acte s'éloigne du genre sous l'influence du drame romantique avec

Ève-Marie Rollinat-Levasseur, agrégée de lettres classiques et maître de conférences à l’université de Paris III-Sorbonne Nouvelle Fiche 1 : La scène d’exposition d’une tragédie Fiche 2 : L’aveu de Phèdre à Oenone Fiche 3 : Autour de l’œuvre Fiche 4 : D’un texte à l’autre Fiche 5 : L’aveu de Phèdre à Hippolyte Fiche 6 : Du texte à l’image p.2 p.3 p.4 p.5 p.6 p.7 Introduction : parcours pédagogique La tragédie de Racine, Phèdre, s’intègre aux nouveaux programmes du lycée : • en seconde, le

BACCALAURÉAT TECHNOLOGIQUE * SESSION 2009 Épneuve arurrclpÉe DE FRANçAIs TOUTES sÉRIes Durée de l'épreuve : 4 heures Coefficient : 2 Le candidat Iira le corpus, traitera les deux questions, puis choisira l'un des trois travaux d,écriture. Toutês les réponses devront être rédigées et organisées. Dès que le sujet vous est rernis, assurez-vous qu'il est comDlet. Ce sujet comporte six pages, numérotées de '116 à 6/6. L'usage de la calculatrice et du dictionnaire n'est pas autorisé

Lorenzaccio De Alfred de Musset Mise en scène de Yves Beaunesne Théâtre de la Place DU 12 AU 16 JANVIER 2010 © Gilles Abegg Table des matières Lorenzaccio La tragédie du masque dans Lorenzaccio La pièce Florence au temps des Médicis Page 3 Page  Page  Page 11 De la brochure à la scène Note d’intention du metteur en scène Les étapes d’une création Témoignages Croquis et photos Page 12 Page 13 Page 16 Page 17 Pages 18,19,20,21,22 Musset et les romantiques Alfred de Musset Musset le désenchanté Le

En effet, les attentes sociétales qui définissent l’amour sont parfois ressenties comme trop lourdes. Il y a une sorte de ligne de conduite directive pour pouvoir vivre son amour au grand jour. La rencontre, l’accord de la société (parents, église …) suivie par le mariage, le sexe et les enfants. Cette ligne conductrice conduirait au bonheur, ou à un but ultime de la vie, et où tout écart de conduite serait sanctionné et mal

qu'on y verra » (Les Bijoux indiscrets). 1. Sur scène, le lieu n'est pas le lieu : un univers factice de carton La mise en scène – avec les ressources de la scénographie – a une matérialité factice, aisément visible. Le lieu n'est pas le lieu Au théâtre, le lieu est illusion : le spectateur admet que la scène présente comme réel un lieu en réalité factice et que les deux cents mètres carrés de la scène représentent une forêt dans le deuxième acte de Dom Juan, un champ de bataille dans Cyrano de

Lecture analytique n°2 : LE SEDUCTEUR EN ACTION La tentative d'enlèvement de la jeune fiancée a échoué. Pierrot vient de faire à Charlotte le récit du naufrage et du sauvetage de D.J, il en a profité pour lui adresser des reproches et faire entendre son dépit amoureux devant tant d' indifférence alors même que cette dernière lui est promise. Nous allons assister dans la scène 2 à une autre scène de séduction, réussie celle-là, entre D.J et la belle Charlotte que Pierrot vient de quitter. L'apparition

vérité » implique l'idée d'« authenticité » et s'oppose au mensonge, à la « fausseté » ; aux éléments que comporte le spectacle (décor, costumes, lumières, rythme imprimé à la pièce) et aux divers intervenants dans le spectacle : metteur en scène, acteurs, public… Cela vous amène à organiser votre travail en deux parties : « En quoi le théâtre est-il un art de l'artifice et de l'illusion qui nous éloigne de la vérité ? » et « En quoi le théâtre est-il un art de la vérité, de l'authenticité

de lieu : un même lieu ü L’unité d’action : une action La règle de la vraisemblance et de la bienséance ü La règle de la vraisemblable : respecter ce que le public peut tolérer comme étant possible ü La règle de la bienséance : ne pas montrer sur scène des choses choquantes comme des scènes de violence ou la mort La séparation des genres Une tragédie classique adopte un unique genre qui est le tragique. Elle ne peut pas mélanger par exemple le comique et le tragique. Le héros tragique Le héros