Orchestre Lamoureux

fierté des résistants. Ont distingue à leur visage leurs volontés a se venger a rétablir la paix. Les orchestres d'Auschwitz : Les femmes : L'orchestre des femmes d'Auschwitz était l'orchestre féminin du camp de concentration d'Auschwitz qui fut crée en juin 1940 sur ordre de la SS Zofia Czajkowska qui fut professeur de musique de nationalité polonaise. Les femmes de cet orchestre étaient toutes des femmes qui se virent protégées par l'appartenance à l'orchestre de l'extermination dans

parties. 1. La musique commence dans la rue : anticipation. Nous avons à nouveau de la musique de salon (in/hors-champ, sauf au début, puisque dans la rue, elle est off). 2. Un tête-à-tête entre les deux époux. Musique hors-champ. C’est le même orchestre qui joue (violon, accordéon, piano, contrebasse, batterie). Une musique douce (slow) nous plonge dans une ambiance très romantique, comme il se devrait pour deux êtres qui s’aiment. Emilie est très amoureuse de son mari : elle ne le quitte quasiment

VII. Rapport de l’œuvre à une autre VIII. Conclusion IX. Lexique I. Présentation de l’œuvre: Titre : Thrène à la mémoire des victimes d’Hiroshima Auteur: Krzysztof Penderecki Nature: Thrène (champ de deuil) Date de réalisation: 1961 Effectif: Orchestre à cordes : 52 cordes (24 violons, 10 altos, 10 violoncelles, 8 contrebasses) Genre: Musique contemporaine II. Biographie de l’artiste: Krzysztof Penderecki est né à Dębica en Pologne le 23 novembre 1933

instrumentale d'ensemble (Orchestre à 52 instruments à cordes  : 24 violons, 10 altos, 10 violoncelles, 8 contrebasses) Description & visée de l’œuvre : A l’origine, cette œuvre s’appelait 8'37 (la durée de l’attaque sur Hiroshima le 6/8/1945). Penderecki la renomma en Thrène pour les victimes d'Hiroshima pour une meilleure compréhension du public. * Thrène: Dans la Grèce ancienne Chant de douleur et de lamentation pratiqué par presque tous les poètes grecs. Mise en scène d’un orchestre à cordes dans

(Anton et Nicolaï) Anton Rubinstein (1829-1894) Pianiste russe de renommée internationale mais qui se rattache à l’école allemande. Avec le soutient de l’aristocratie, il organise la professionnalisation de la musique Russe (Orchestres, écoles de musique). 1859 :1er orchestre symphonique permanent. 1862 :1er conservatoire St Petersburg 1865 : Nicolaï ouvre un 2ème conservatoire à Moscou. Dans le conservatoire de St Petersburg, les profs sont pour la plupart allemands. On rattache Tchaïchovski

concerts notamment lors d'une de leur tournée mondiale en 1976-1977, comme on peut l'entendre au tout début du double album Love you live (1977). La Fanfare for a common man donna lieu par la suite à de très nombreux arrangements pour fanfares ou orchestre d'harmonie. Rappelons qu'une fanfare est exclusivement composée de cuivres - et percussions le cas échéant ; l'orchestre d'harmonie étant constitué principalement de cuivres et de bois. Il existe également des versions pour cordes ou ensembles divers

de Chopin (musicien polonais et excellent pianiste. On a dit de sa musique qu’il s’agissait de « canons cachés sous les fleurs») 4. La musique « in » aux moments les plus importants du film. A certains moments, on voit et entend un orchestre klezmer dans la rue. Mais la musique « in » principale est celle jouée par le pianiste lui-même. O’11’’ Musique off sur images de Varsovie en 1939. La musique, dépouillée, accentue le côté nostalgique des images, montrant la vie animée avant

(http://www.youtube.com/watch?v=1aKAH_t0aXA ;http://matvideo.france2.fr/video/iLyROoaftP4d.html). Dans les camps de concentration, Wagner était joué par des musiciens juifs pour le départ et l’arrivée des commandos. C’était la tâche officielle des orchestres dans les camps. Les travailleurs entendaient donc continuellement cette musique aux airs militaires et elle est rapidement devenue le symbole de l’horreur nazie pour les détenus. C’est pourquoi le compositeur allemand a longtemps été interdit de

quitter l'institution. Il se fait héberger par une amie de sa mère à Jacksonville, où il commence à travailler comme musicien. Il tente ensuite sa chance à Orlando, puis à Tampa, gagnant à grand peine de quoi survivre en jouant du piano dans des orchestres de danse. Ce n'est qu'en 1947, après avoir traversé tout le pays pour s'installer à Seattle, qu'il commence à se produire dans les clubs comme chanteur, avec sa propre formation. C'est là qu'il rencontre Quincy Jones, avec qui il se lie d'amitié

œuvre contemporaine’ est composée seulement d’instruments a cordes, avec différentes tonalités : du grave jusqu’à l'aigu. Penderecki utilise 24 violons, 10 altos, 10 violoncelles et 8 contrebasses dans cette œuvre.             Cette œuvre pour orchestre à cordes qui comporte 52 musiciens, n’a pas de thème mais elle utilise les notes pour retranscrir un sens ou une idée           cette musique,donne une impression générale très stressante, effrayante et angoissante. Description de l’œuvre