Orchestre symphonique

- Le glissendo est très souvent utilisé. C'est le fait de glisser son doigt le long de la corde tout en jouant. - Il n'y a ni mélodie ni pulsations, on parle de temps lisse. Contexte historique : PENDERECKI met en scène un orchestre à cordes dans des sonorités peu conventionnelles. Durant les années 50-60, il propose une autre voie que les recherches sérielles et électro-accoustiques. Par ce thrène, il évoque le bombardement d'Hiroshima qui a eu lieu le 6 août 1945, par l'aviation

en 1933 ) Repères culturels Penderecki, compositeur polonais, utilise dans ses compositions les instruments de manière peu traditionnelle. Ainsi, Thrène à la mémoire des victimes d'Hiroshima , composé en 1960, met en scène un orchestre à cordes dans des sonorités peu conventionnelles . Au milieu des recherches sérielles, électro-acoustiques, concrètes de ces années 1950-1960, il propose une autre voie . Au delà des aspects techniques, le thème de cette œuvre évoque un des

Il créa avec deux de ses élèves la seconde école de Vienne, qui reconnut ces trois artistes comme les précurseurs de la musique contemporaine. Puis, il partit s’installer à Berlin comme professeur de musique. Il écrit de nombreuses œuvres pour orchestres, solistes, chœurs, cordes et pianos. Maurice Ravel et bien d’autres l’imitèrent malgré la division de l’Europe musicale qui le renvoya de sa place de professeurs. Il fut patriote de la première guerre mondiale qui lui voudra l’animosité de Claude

Ravel est un concerto pour piano et orchestre composé entre 1929 et 1931 et créé à Vienne en 1932 pour le pianiste autrichien Paul Wittgenstein, que lors de la I guerre mondiale avait perdu son bras droit. Elle est dramatique, exaltante et violent , avec un rythme vif, elle utilise le système tonal. C'est une œuvre impressionniste. L' instrument principal c'est le piano, qui est accompagné par une orchestre. Elle est interprétée aussi dans cette époque par plusieurs orchestres. qui? Maurice Ravel était

exclusivement une œuvre pour instruments à clavier. ➢ Le lied Au départ, le lied se compose d’une voix et d’un piano. Les grands compositeurs du XVIIIème siècle (tels Schubert, Schumann ou encore Brahms) ont utilisés ce genre musical avec des orchestre gigantesque.

il comprend, non seulement des oeuvres pour musique de chambre, mais aussi des oeuvres pour chorales, orchestres et orchestres à vent. Son intéret pour la musique à vent s'éveilla en 1980. C'est en cette année qu'on lui confia la composition d'une oeuvre pour Brassband qui donna naissance à la piece "Symfonietta". Suivirent à partir de cet instant, beaucoup d'autres compositions pour orchestres à vent. Kees Schoonenbeek est tres attiré par la musique avec un... (la suite en ligne) Site Internet:

voiture a Paris) 2. Décrire Le genre de cette musique est une musique occidental et oriental. Sa structure musicale est une alternance entre la musique de Mozart et Lamma. La formation de cette musique est très riche elle est composé d'un orchestre, d'une soliste, d'un chœur et quelques instruments traditionnels d’Égypte comme le rek, la darbouka, le nay, le rebab et l'argûl, mais aussi des instruments occidentaux comme : des cordes frottées et la batterie. Il y a aussi 3 plans sonores, la

Arnold Schönberg (1874­1951)   Style   musique vocale, oratorio : à l’origine un oratorio est une œuvre lyrique    : dramatique   représentée  sans   mise   en   scène,   ni  costume,   ni  décor.  Généralement composée pour voix soliste, chœur et orchestre, avec parfois un  narrateur, son sujet peut être  religieux  mais aussi  profane. Dans le cas d’Un   survivant de Varsovie, les deux domaines sont exploités.   Contexte historique, géographique et culturel   Schönberg l’écrivit en moins    : de dix jours en Août 1947

la batterie fait partie de la section rythmique d'un orchestre ou d'un groupe de musique. Le terme de « Batterie » peut aussi désigner un groupe constitué de plusieurs musiciens jouant de ces instruments, notamment dans les ensembles dit « Orchestres de batterie-fanfare ». La batterie a vu le jour au début du XXe siècle. Les principaux éléments qui la composent (grosse caisse, caisse claire, cymbales…) existaient déjà au sein des orchestres classiques et des fanfares militaires. L'apparition

propose une autre voie. Il continue à utiliser dans ses compositions les instruments, mais de manière peu traditionnelle. Formation instrumentale Ainsi, Thrène à la mémoire des victimes d’Hiroshima, composé en 1960, met en scène un orchestre de 52 instruments à cordes dans des sonorités peu conventionnelles. Les instruments à cordes : violon, alto, violoncelle, contrebasse. On se propose d’écouter le début de l’œuvre, avec trois moments qui font entendre des caractères (ambiances)