Osamu Tezuka

Osamu Tezuka , né le 3 novembre 1928 à Toyonaka, dans la préfecture d'Ōsaka, et décédé le 9 février 1989 à Tōkyō, est un dessinateur japonais de manga et un animateur, character designer, producteur et scénariste d'anime. Sacré au japon « Dieu du manga », Osamu Tezuka demeure à jamais un grand auteur populaire. Un homme ayant influencé de manière décisive la destinée d’un art (l’animation), d’une industrie (les mangas) et d’une culture. Au cours de sa carrière, il va adapter, réinventer

incontestablement nippones. Hokusaï - La Grande vague de Kanagawa. Après la seconde guerre mondiale, le Japon se relève lentement. Surgit alors un homme qui va marquer durablement le monde du manga, TEZUKA Osamu (1928-1989). Surnommé « le dieu du manga », il bouleverse de manière considérable le manga au Japon. Tezuka laisse derrière lui 700 œuvres traitant de thèmes profonds, jouant sur des émotions et développe une nouvelle narration et un style qui lui est spécifique. Ses œuvres marquent des générations

concours, la plupart organisés par de grandes maisons d’édition. Yumiko Igarashi a notamment remporté la première édition du concours de Kôdansha en 1977 avec Candy Candy dans la catégorie féminine. Le prix du nouveau talent masculin a été décerné à Osamu Tezuka, avec L’enfant aux trois yeux. Les vainqueurs de ces concours gagnent le privilège de signer un contrat avec la maison d’édition organisatrice, avant de voir sa série paraître dans des magazines de prépublication. D’autre part, les rédacteurs

ciblent un public plus jeune que le shonen et le shojo, de 6 à 11 ans. La principale fonction du kodomo et de divertir les enfants (fille et garcon). Le succès de certains d’entre eux, comme Pokémon, élargit leur audience. Exemples : Astro boy de Osamu Tesuka Manga science de Yoshitoh Asari Pokémon de Hidenori Kusaka Hamtaro de Ritsuko Kawai Seinen Récits d’aventure, intrigues sentimentales, thrillers ou chroniques de la vie quotidienne, les mangas pour adultes abordent tous les thèmes

scènes prisent sur le vif - comme l'oiseau fondant sur sa proie. Il ne prend le sens précis de « bande dessinée » qu'au cours du XXe siècle, avec l'introduction de celle-ci au Japon. Lorsqu'elle y devient très populaire, après 1945 et grâce à Osamu Tezuka, le terme s'impose pour ne finir par ne plus désigner qu'elle. C'est ce terme qui a été utilisé à l'étranger (France, États-Unis, Allemagne, etc.), pour caractériser la bande dessinée japonaise, dont il est devenu un synonyme, et parfois grossièrement

des scènes prises sur le vif - comme l'oiseau fondant sur sa proie. Il ne prend le sens précis de « bande dessinée » qu'au cours du XXe siecle, avec l'introduction de celle-ci au Japon. Lorsqu'elle y devient très populaire, après 1945 et grâce à Osamu Tezuka, le terme s'impose pour ne finir par ne plus désigner qu'elle. C'est ce terme qui a été utilisé à l'étranger (France, États-Unis, Allemagne, etc.), pour caractériser la bande dessinée japonaise, dont il est devenu un synonyme, et parfois grossièrement

Un manga (漫画?) est une bande dessinée japonaise. Le mot « manga » est parfois utilisé pour désigner, par extension, une bande dessinée non japonaise respectant les codes des productions populaires japonaises ou pour nommer, maladroitement, d'autres produits visuels rappelant certaines de ces bandes dessinées (dessins animés, style graphique, etc.). Le dessinateur de mangas est appelé mangaka. Il est soumis à des rythmes de parution très rapides, et ne bénéficie pas toujours d'une liberté totale

dessinée locale se développe. Ses auteurs (que l’on appelle « mangakas ») ont créé peu à peu un style propre. Encourageant ainsi la production japonaise, les ventes ont rapidement explosé. Parmi les auteurs de cette époque, on trouve en particulier Osamu Tezuka (1928-1989) qui, fasciné par le dessin de Walt Disney, donnera au manga la forme et le style qu’on lui connaît aujourd’hui. Dès 1963, il adapte ses œuvres, dont Astroboy et Le Roi Léo, en dessin animé. Il crée ainsi l’industrie japonaise de l’animation

apparaît souvent la devise de Shōnen Jump : « Amitié, effort, victoire » (devise choisie par les lecteurs). L'un d'entre eux, influencé par Walt Disney, révolutionnera le genre et donnera naissance au manga moderne : il s'agit du célèbre Osamu Tezuka. C'est en effet Tezuka qui introduira le mouvement dans la bande dessinée japonaise par des effets graphiques comme des traits ou des onomatopées soulignant toutes les actions comportant un déplacement, mais aussi et surtout par l'alternance des plans et des

inspirée et aidée de sa mère, qui est une interprète dans la langue des signes pour écrire A Silent Voice. Elle possède un grand frère et une grande sœur. Elle a gagné de nombreux prix comme le « New Creator Prize » à la cérémonie du prix culturel Osamu Tezuka pour A Silent Voice, ou encore le Daruma de la meilleure nouvelle série pour To Your Eternity à la Japan Expo.Le contexte :Contexte historique : A Silent Voice traite d’un thème difficile qui est le harcèlement des personnes handicapés. Ce sujet