Oscar du meilleur réalisateur

cinéma Hollywoodien. Attention : ne pas lier à tout prix l'Histoire des USA au cinéma en analyse même s'il est nécéssaire de la connaître un minimum ! 2 réalisateurs phares : Francis Ford Coppola et George Lucas (Coup de cœur : film centrral de Coppola mais gros échec commercial) D'autres réalisateurs : De Palma, Spielberg, Scorsese Chaque réalisateur a une étiquette dont il faut se débarasser pour découvrir toute sa filmographie. Caractérisation de la période Moderne : un cinéma plus récent que

traditionnel où l’homme est tout-puissant. La technique apparue pour compenser les défauts originels des hommes nous révèlent nos faiblesses. En effet l'homme dans un futur proche sera moins performant que les machines,.... On peut citer l'exemple de Oscar Pistorus, un athlète handicapé africain qui égale de prés, les performances des athlètes valides grâce à ses deux prothèses de jambe. Celui-ci a même demandé au Comité Olympique lors des derniers J.O de concourir avec les personnes « valide », cela

technique Réalisateur : Joe Johnston Producteur : Casey Silver Producteur exécutif : Don Zepfel Production : Walt Disney Pictures, Casey Silver Productions et Touchstone Pictures Scénariste : John Fusco Directeur de la photographie : Shelly Johnson Compositeur : James Newton Howard Monteur : Robert Dalva Chef décorateur : Barry Robison Costumier : Jeffrey Kurland Distribution : Buena Vista Pictures, 2. Distribution des rôles Viggo Mortensen : Frank T.Hopkins Hidalgo : TJ, RJ, Oscar, Doc

le son occupe une place de premier plan également dans son rôle d’élément narratif. Sound designer, la profession Le sound designer est un artiste qui intervient dès l'écriture du film. Comme un costumier ou un décorateur, il travaille avec le réalisateur pour traduire l'ambiance du film, il le fait par la bande son du film. Son travail n'est pas technique mais artistique, c'est l'ingénieur du son qui s'occupe de la partie technique. Néanmoins il n'est pas rare que le sound designer enregistre lui

pour son héros si laid et si loin de nous et d’attirance pour ce qu’il nous fait découvrir du monde. L’approche était nouvelle, l’idée géniale et l’intrigue digne des meilleurs thrillers. Il était évident qu’il y avait là matière à faire un film extraordinaire.» Mais Süskind ne voulait céder les droits à personne. Nombre de réalisateurs ont souhaité adapter le livre à l’écran, mais se sont vu opposer un refus systématique. La réticence de Süskind est d’ailleurs devenue légendaire. Finalement, quinze

pour se venger de Disney, il a fondé une nouvelle compagnie de production et de distribution avec Steven Spielberg et David Geffen, DreamWorks SKG, où il a réalisé des films ayant remporté de gros succès. Shrek en particulier lui a gagné un Oscar pour le meilleur film d’animation. Shrek, une série de films constituant une adaptation libre du roman de William Steig, raconte une histoire en parodiant toutes les œuvres de Disney. Le premier film en particulier est un conte de fées ironique et non

titre est faite avec une médaille militaire nazie percée de la même façon qu’un impact de balle, et donc ensanglantée. Le blanc, le rouge sang et le noir se mêlent dans la police des titres, que ce soit le casting, le titre du film et le nom du réalisateur, ou encore la phrase cynique, écrite au pied de Raine armé de son couteau : « Dans une France occupée, il faut savoir trancher ». Les armes des personnages sont symboliques de leur audace : discret Walther PPK pour les femmes, fusils à pompe, batte

BLITZ WOLF LE CARTOON AU SERVICE DE LA GUERRE D'ANÉANTISSEMENT FICHE TECHNIQUE : Titre : Blitz Wolf. Genre : cartoon. Technique : technicolor Date : 22 août 1942. Réalisateur : Tex Avery. Producteur : Fred Quimby, patron de la branche animation de la Métro Goldwyn Meyer. (M.G.M). Durée :10 mn. SYNOPSIS : Les deux petits cochons, celui qui construit une maison en paille et celui qui en construit une en bois, sont insouciants car ils ont signé un traité de non-agression avec Adolf Wolf. Mais cette

1.APPROCHE DU FILM : A.Biographie du réalisateur : Né en 1908 au Pecq, Jacques TATI devient acteur et cinéaste français à partir de 1932 avec un court métrage inachevé. A partir de 1947, il commence à réaliser des films. En 1953, il décide d’inventer un nouveau personnage, M.Hulot, qui connut un énorme succès et qui apparut dans plusieurs de ses films. Ses films : - Oscar, champion de tennis (1932) - L’Ecole des facteurs sous le nom de Jour de fête (1947) - Les Vacances de M.Hulot

Jacques Tati: Mon oncle 1. Informations de base 1.1 Jacques Tati : réalisateur, acteur et scénariste -né le 9 octobre 1907 au Pecq comme Jacques Tatischeff, mort le 4 novembre 1982 à Paris -commence sa carrière aux music-halls (théâtres de variétés) comme un clown modern -réalisation de plusieurs courts métrages, acteur dans des films de Claude Autant-Lara 1935 : il devient officiellement Jacques Tati 1949 : « Jour de fête » (premier long métrage) 1953 : « Les vacances de Monsieur Hulot »