Oscars du cinéma

1940. Tourné en noir et blanc, il est écrit, réalisé et tourné par Chaplin. Il est son troisième film sonore(Les Lumières de la ville (1931) et Les Temps modernes (1936) le précèdent), mais est le premier à avoir de réels dialogues. Sélectionné aux Oscars dans cinq catégories, le film ne reçoit aucune récompense. Dans le principal casting se trouve Jack Oakie, qui joue Benzino Napaloni, Henry Daniell, dans le rôle de Garbitsch, Reginald Gardinier, qui joue Schultz, Billy Gilbert et Paulette Godard

• Service personnalisé Aperçu sur le Festival de Cannes • Le Festival de Cannes, fondé en 1946 sur un projet de Jean Zay, ministre de l’éducation nationale et des Beaux-arts du Front populaire. • Il est devenu, au fil des années, le festival de cinéma le plus médiatisé au monde. • Chaque année, des cinéastes, des vedettes, des professionnels de l'industrie cinématographique (producteurs, distributeurs, vendeurs internationaux...) et des milliers de journalistes se déplacent à Cannes. Segmentation

Clint Eastwood Clinton Elias Eastwood Jr, usuellement appelé Clint Eastwood est un acteur, réalisateur, compositeur et producteur de cinéma américain, né le 31 mai 1930 à San Francisco. Autodidacte, il entre grâce à des amis au studio Universel où il interprète d’abord des petits rôles dans des séries B, puis l’un des rôles phares d'une longue série, Rawhide. Il se fait alors remarquer par Sergio Leone qui l’embauche pour la Trilogie du dollar. Devenu célèbre, il interprète de nombreux

un dramaturge, il est l’auteur de nombreux romans, pièces de théâtre et scénario, il a était récompensé par le ……………………………………………………………………………………………………………………... prix Pulitzer pour son roman « The Road » qui sera par la suite adapté au cinémas et remportera quatre Oscars. ……………………………………………………………………………………………………………………... ……………………………………………………………………………………………………………………... ……………………………………………………………………………………………………………………... • Le genre : C’est un roman de science fiction, post-apocalyptique. ……………………………………………………………………………………………………………………

I La musique au cinéma 1) Qu’est ce que c’est ? La musique de film est la musique utilisée pour un film, voulue par le réalisateur et/ou le producteur. Il peut s'agir de musique préexistante (compilations, reprises, comme dans Trainspotting, Orange Mécanique, ou Pulp Fiction), ou de musique composée spécialement pour le film : on parle alors de « bande originale » (BO), en anglais « Original SoundTrack » (OST). 2)À quoi sert-elle ? La musique rythme un film; c'est l'illustration

candide Madame de Tourvel. Le choix des décors opéré par Stephen Frears est conforme au style de l’époque d’origine et les costumes remarquables, ce qui lui a par ailleurs valu les prix des meilleurs décors et de la meilleure création de costumes aux Oscars cette année. La réputation de Frears n’était déjà plus à faire, l’adaptation sort quatre ans après le succès de My Beautiful Laundrette et deux ans après Prick up your ears , deux films

Le cinéma américain : « la période classique » Introduction J’ai choisi ce thème car j’aime beaucoup le cinéma de tous genres. Aujourd’hui la plupart des films sont réalisés aux Etats-Unis. C’est pourquoi j’ai décidé de m’intéresser au cinéma américain. Il s’agit d’un sujet vaste que j’ai limité par des dates. J’ai donc cherché des informations sur sa période dite «classique» (de sa naissance jusqu’en 1960) car c’était celle qui m’était la plus inconnue. La période « classique » peut se diviser

Partis. Après une expérience de concepteur et de chef de publicité il publie Compartiments tueurs et Piège pour Cendrillon qui rencontre immédiatement le succès auprès du public. Il a consacré une période de sa vie à l'écriture de scénarios pour le cinéma, il revient à la littérature avec L'Eté meurtrier qui remporta le César de la meilleure adaptation cinématographique en 1984. Tous ses ouvrages sont désormais adaptés à l'écran. L'auteur de L'Eté meurtrier, La Dame dans l'auto ou La Passion des

jusqu’à la prochaine rencontre prometteuse ! Une petite anecdote pour vous donner le goût ! : À l’écran, la femme du gardien d’une réserve au Kenya tient dans ses bras un lionceau orphelin du nom d’Elsa. Nancy et Charles sont assis au fond du cinéma. C’est leur premier rendez-vous, il est l’ami d’un ami. Tout se passe pour le mieux. Ils ont dîné ensemble et s’entendent très bien. Charles a proposé de voir un film et Nancy a eu envie de passer un moment dans le noir avec lui. En réalité, le film

Prix littéraire du Gouverneur général du Canada dans la catégorie théâtre en 2000. En 2002, le gouvernement français lui décerne le titre de chevalier de l'Ordre des Arts et des Lettres pour l'ensemble de son œuvre. Il fait un premier essai au cinéma en 2004 en écrivant le scénario et en réalisant le film Littoral tiré de sa propre pièce. Le 9 mai 2005, le Molière du meilleur auteur francophone de théâtre lui est attribué pour la pièce Littoral mise en scène par Magali Leiris avec Renaud Bécard