Parmigianino

l’utilisation d’un miroir, instrument qui se développe à partir du XVe siècle. Mais les premiers miroirs utilisés étaient convexes, entraînant des déformations que l’artiste s’est parfois plu à conserver, à l’image d’un amusant tableau réalisé par Parmigianino en 1524 (Autoportrait au miroir). Le miroir permet des compositions surprenantes comme celle du Triple autoportrait de Johannes Gumpp (1646), ou plus près de nous celle de Salvador Dalí peignant Gala (1970-72). Cette utilisation du miroir a pour

Dürer (Nuremberg, 1471-1528) en 1515 sont parmi les premiers à exploiter cette technique pour ses caractéristiques propres. « À partir des années 1530, elle trouve sa véritable voie avec Francesco Mazzola (Parme, 1503 - Casal Maggiore, 1540) dit Parmigianino ou « Le Parmesan », qui s’empara de cette technique et en usa avec un brio extraordinaire »2. L’eau-forte devient très rapidement le moyen d’expression favori des « peintres-graveurs ». C'est grâce à Antonio da Trento que la technique fut utilisée

sont mis en avant, ils occupent une grande partie du tableau. L’autoportrait : Il apparaît à la Renaissance car il nécessite un miroir. Au début, on utilisait des miroirs convexes ce qui entraînait parfois une déformation du portrait. Ex : Parmigianino, autoportrait, 16è Il était très jeune peintre. Il a voulu se faire remarquer donc il a envoyé son autoportrait au Pape. Un autoportrait peut servir de carte de visite. Certains artistes aiment se représenter souvent. Ex : Albrecht Durer,

parnassiens, Genève, Slatkine Reprints, 1967. Maniérisme. Idéal artistique de raffinement en liaison avec la vie de cour et de salon. A l'origine, on regroupe sous cette étiquette des peintres italiens de la seconde moitié du xvie siècle, tels Parmigianino, Sodoma, etc., imitateurs de la maniera de Raphaël ou de Michel-Ange dont ils accentuent certains des traits. Par extension, on qualifiera en peinture de maniéristes des artistes qui privilégient le style sur le naturel, comme par exemple Le Greco

Vinci] Lorenzo di Credi Credi (Lorenzo di) Lorenzo Monaco Monaco (Lorenzo) Lorrain Claude Lorrain Maître de ... Master of ... Michel-Ange Michelangelo [Buonarroti] Moro (Antonio) Mor (Antonio) Parmesan (le) Parmigianino (Il) Perugin (le) Perugino Pierre de Cortone Pietro da Cortona Piranèse Piranesi Pollaiolo Pollaiuolo Primatice Primaticcio Reni (Guido) Guido (au XIXème siècle) Répine Repin Romain (Jules) Giulio

no fim da sua carreira. Este artista libertou a expressão do capricho pessoal, incluindo nas suas obras a sua própria interpretação mais evidentemente. Mais tardiamente, outros artistas desenvolveram as suas obras nestes termos, entre os quais Parmigianino, Giulio Romano e El Greco. O maneirismo também foi marcado por um grande desenvolvimento na tratadística. Ainda ancorada em Vitrúvio, desenvolveu os aspectos formais e ajudou a difundir esses modelos pela Europa. Um importante tratado foi o de