Paul Valéry Et Son Art Poétique

Formalism, Victor Erlich) et 1965 (Théorie de la littérature, Tzvetan Todorov). L’œuvre de Propp et de Jakobson est au même moment divulguée. Hiver 1914-1915 : des étudiants fondent le Cercle linguistique de Moscou. 1917 : « Société d’étude du Langage poétique » (critiques, poètes comme Maïakovski, Pasternak, Mandelstam) Tout ceci est une réaction pour le formalisme contre le subjectivisme et le symbolisme. En 1932, un décret officiel interdit tout groupe littéraire… La théorie de la méthode formelle Eikhenbaum

de liberté de presse avec en corollaire une responsabilité accrue de ces écrivains dont les pouvoirs veulent désormais qu'ils répondent de leurs œuvres : ce siècle est marqué par des procès littéraires et des emprisonnements dont l'écrivain (comme Flaubert, Paul-Louis Courier, Pierre-Jean de Béranger) en fait un titre de gloire2. Dans le domaine des arts, en France, à côté d'un néo-classicisme officiel et académique (allant parfois jusqu'à l'art pompier), on retrouve les grands courants esthétiques du siècle

utile le travail de dissertation en attirant l’attention du candidat sur des points précis de l’objet d’étude et en lui fournissant des textes sur lesquels il peut s’appuyer pour sa dissertation. Exemple : Documents A - le Clézio, « Ecrire : un art exigeant », le Magazine littéraire, février 1998 B - J. Semprun, E. Wiesel, Se taire est impossible, 2001 C- V. Hugo, Les Rayons et les ombres, 1840 Vous répondrez d’abord à la question suivante Quatre écrivains s’expriment sur

LECTURE, INTERTEXTUALITÉ DES ŒUVRES « Valéry incite à penser en termes de bibliothèque collective et non de livre seul. Pour un vrai lecteur, soucieux de réfléchir à la littérature, ce n’est pas tel livre qui compte, mais l’ensemble de tous les autres, et prêter une attention exclusive à un seul risque de faire perdre de vue cet ensemble et ce qui, en tout livre, participe à une organisation plus vaste qui permet de le comprendre en profondeur. Mais Valéry nous permet aussi d’aller plus loin en

Microsoft Word - Giovanna Corchia, P. Eluard[1].docGiovanna Corchia La Terre est bleue comme une orange. Paul Éluard: Lire la poésie. 2011Le bleu : c’est le ciel, c’est la mer, c’est le mariage entre ciel et mer. L’orange: c’est le fruit à la belle couleur chaude, c’est son goût , une fête pour le palais, c’est la rondeur, c’est la maternité, c’est la terre, mère nourricière, c’est le soleil pris au piège, c’est ce que nous arrivons à voir…

utilise toutes les formes de discours et tous les registres: cette exploitation des possibilités du langage lui confère un pouvoir d'expression particulier, traducteur ou générateur d'émotions, de sentiments et d'idées. 1. Spécificités du langage poétique. A. Rythme, sons et musique La poésie est identifiable à une disposition particulière du texte dans la page, qui attire l'attention sur une organisation des mots et des sons génératrice de rythme. Aller régulièrement à la ligne et retrouver des

lecteur, se cachent un plus haut sens, les enseignements d’une sagesse, les ferments d’une méditation sur l’homme. Cette mise en garde de l’écrivain humaniste montre que la littérature entretient avec le monde des idées un rapport qui ne va pas de soi. Paul Bénichou cherche dans le préambule du Sacre de l’écrivain à le clarifier. Alors que la philosophie et les disciplines rationnelles qui lui sont liées élaborent des systèmes, échafaudent des constructions intellectuelles, s’attellent à ordonner des

écrit en 1929. Nous nous demandons en quoi le poème de Ponge est une illustration de l’extrait de Reverdy. Premièrement, dans le texte de Reverdy, nous pouvons extraire la phrase suivante: ‘Il n’y a pas de choses, il n’est pas de mots plus poétiques les uns que les autres’ à la ligne 10 qui est le sujet princalement traité dans son poème. Or, dans le texte de Ponge, cette idée est représenté grâce à la forme du poème qui est écrit en prose et non en vers. Nous pouvons expliquer que c’est bien

plus intellectuelle, a pour principal objet d'interroger le mystère de l'acte poétique et pour qui le mot, en même temps qu'il retrouve sa valeur d'image, tend à devenir précisément un « outil de rêve » et, par là même, un moyen de connaissance d'un genre appa remment nouveau. Baudelaire est sans doute, dans notre poésie, le pre mier de ces magiciens du verbe qui ait entrepris délib érément de réfléchir sur le langage poétique et de se réfléchir dans le langage comme dans le monde qui (1) G. Bachelard

discordance et en concordance avec ses conceptions, pour enfin resituer ses propos dans le contexte de la production théâtrale actuelle. L'on peut considérer que, dans Notes et contre-notes, Eugène Ionesco nous délivre sa vérité à la manière d'un "art poétique". "J'ai tenté [...] de noyer [...], dans Les Chaises, le tragique dans le comique ou, si l'on veut, d'opposer le comique au tragique pour les réunir dans une synthèse théâtrale nouvelle", écrit-il, en février 1958, dans "L'expérience du théâtre"