Paul Valéry Orphée

incanter » dans les Sapins d’Apollinaire, qui, « graves magiciens //Incantent le ciel quand il tonne », ou « aube » associé aux Soleils couchants par Verlaine), par les connotations comme l’Inspiration derrière la figure féminine dans les Pas de Paul Valéry (« Personne pure, ombre divine,/ Qu’ils sont doux, tes pas retenus ! ») ou par des réseaux lexicaux tissés dans le poème comme la religiosité dans Harmonie du soir de Baudelaire. Le poète dispose d’autres ressources encore comme la place dans le

instrument apollinien prend dans le mythe d’Orphée une valeur pacificatrice. Capable de suspendre les supplices des Enfers, il devient le modèle des pouvoirs de la poésie et des liens étroits qui l’unissent à la destinée de la créature humaine.   Orphée aux Enfers I.  EVOLUTION HISTORIQUE Le lyrisme apparaît en France, au Moyen-âge, à travers une myriade de formes associant le plus souvent au poème la musique et la danse : chansons de toile, pastourelles, sérénades, ballades, cansos

des Livres X, XI, XII Au Livre X apparaît la figure d’Orphée, époux d’Eurydice mais aussi et surtout conteur, chantre et enchanteur : figure originelle du poète inspiré, reprise à toutes les époques dans la poésie lyrique et par l’opéra. Orphée conteur ajoute à la palette très riche de toutes les amours évoquées par Ovide. Le Livre XI fait succéder au récit d’Orphée plusieurs histoires d’amours interdites, sources inépuisables de romanesque pour le théâtre et pour les conteurs ;

décadentiste avec Sully Prudhomme, Saint-Pol-Roux, Anna de Noailles et certains aspects d’Apollinaire, de la lignée de la cérébralité et du travail formel mallarméen avec Paul Valéry (Charmes, 1929), ou encore de la libération des thèmes nouveaux comme l'humilité du quotidien avec Francis Jammes (Les Géorgiques chrétiennes, 1912) ou Paul Fort (Ballades françaises, 1922-1951) et l'ouverture au monde moderne avec Émile Verhaeren (Les villes tentaculaires, 1895 – Toute la Flandre, 1904-1911). Dans les mêmes

l’obscurité : cf Mallarmé « Toute chose sacrée et qui veut demeurer sacrée s’enveloppe de mystère », souhaite « une langue immaculée- des formules hiératiques dont l’étude aride aveugle le profane. » - svt accent sur le pouvoir agissant du poème : Valéry : « un poème est une sorte de machine à produire l’état poétique au moyen des mots ( « Poésie et pensée abstraite, Variété V) -deux conceptions du pouvoir poésie :- le poème comme construction, architecture de mots : pouvoir du poème ; idée du poème-objet

généralement d’allégorie à la personne du poète puisqu’il fut le premier à exercer cet art. Suite au décès de son épouse, Orphée descend au enfer et séduit grâce à sa musique le roi des enfers Hadès et son épouse Perséphone. Il est autorisé à repartir sur terre avec Eurydice à la condition qu’il ne se retourne pas sur le chemin pour la regarder. Cependant ne pouvant s’en empêcher Orphée se retourne et perd la femme aimée à tout jamais. Dans ce mythe le poète parvient à atteindre l’objet de sa quête en

Etoile, Fouillis d'étoiles (dans Sphère, Gallimard 1963) Severo Sarduy : Vagabondes bleues (extrait de Big Bang, Fata Morgana, 1973) Michel Cassé : Varech primordial (extrait, inédit) Le Roi Soleil Akhenaton : Hymne au Soleil (extrait) Orphée : Hymne au Soleil (trad. R. Brasillach, Anthologie de la Poésie Grecque, Stock 1950) Nonnos : Hymne au Soleil (extrait des Dyonisiaques, chant XL, trad. Mario Meunier) Proclus : Hymne au Soleil (dans Hymnes Philosophiques, trad. Mario Meunier

murailles...»2. Fréquemment évoqué, d'Horace à Frank Lloyd Wright, le mythe de la lyre d'Amphion, contre-épreuve des trompettes de Jéricho, fera le sujet d'un mélodrame de Valéry, conçu en 1891 et mis en musique pour Ida Rubinstein par Honegger en 1929-1931. Inspiré peut-être par le vers 1212 de l'Iphigénie à Aulis d'Euripide, c'est Orphée que Goethe imaginait construisant, à l'instar d'Amphion, une ville entière au son de sa lyre. Et d'ajouter que, pour ses habitants, «das Auge übernimmt Funktion, Gebühr

alentours de 1919, suite aux protestations de jeunes gens qui avaient vingt ans lorsque la première guerre mondiale a éclaté. Parmi eux se trouvait Paul Valèry qui avait été horrifié par cette hécatombe et suite à cela il cita la phrase « Nous autres, civilisations, nous savons maintenant que nous sommes mortelles ». Cette dure réalité frappa les admirateurs de Valèry qui ne sont autres que les premiers surréalistes et ceux-ci manifestèrent une volonté de rupture afin de combattre leurs craintes. Notre

« incanter » dans les Sapins d’Apollinaire, qui, « graves magiciens //Incantent le ciel quand il tonne », ou « aube » associé aux Soleils couchants par Verlaine), par les connotations comme l’Inspiration derrière la figure féminine dans les Pas de Paul Valéry (« Personne pure, ombre divine,/ Qu’ils sont doux, tes pas retenus ! ») ou par des réseaux lexicaux tissés dans le poème comme la religiosité dans Harmonie du soir de Baudelaire. Le poète dispose d’autres ressources encore comme la place dans le