Peinture baroque

Le terme baroque désigne une forme d'art, née en Italie, qui s'épanouit entre la fin de la Renaissance et le retour au classicisme. Dominant l'art et l'architecture de l'Europe au XVIIe s. et dans la première moitié du XVIIIe s., son influence se poursuit en Amérique latine jusqu'à l'aube du XIXe s. Le baroque propose un style à la fois très structuré (il joue abondamment de la symétrie) et très dynamique (il insère ses formes dans un puissant mouvement de volutes et de spirales). – ARCHITECTUREEn

Le dernier repas du Christ mis en scène * Monna Lisa dans tous ses états Monna Lisa dans tous ses états * Saint Matthieu et l'ange Saint Matthieu et l'ange * Venus Venus Contactez l'auteur 05 avril 2010 Art baroque et religion : de la profanation des autels à la violence de la foi Avec le concile de Trente (1545-1563), l’Eglise catholique reprend la main sur les questions artistiques et esthétiques. Les cardinaux y énoncent les règles d’un art capable de

Recherche Documentaire : Oeuvre de la peinture Baroque Cortone – « La gloire des Barberini » Présentation de l'auteur: (1596-1669) Pierre de Cortone (ou Pietro da Cortona, de son vrai nom Pietro Berrettini) est un peintre et un architecte italien du baroque. Connu dans le domaine des fresques décoratives et de la peinture. Ce fut l'un des plus grands architectes de Rome, avec le Bernin et Borromini. Il étudie la peinture à Florence auprès d'Andrea Commodi et se montre sensible à l'art de Raphaël

théâtre et une peinture. Le premier passage est la scène de l’acte 3 scène 2 de la pièce de théâtre « Hamlet » (1603) de William Shakespeare, tragédie et œuvre baroque par excellence. Le deuxième document est tiré de la pièce « Six personnages en quête d’auteur » (1921) de Luigi Pirandello, pièce tragique également. Nous avons également le dénouement de la pièce nommée « l’Illusion comique » (1635) de Pierre Corneille qui mélange quand à elle, le comique et le tragique ainsi que le baroque et le classique

L’art de peindre. Un peu d’histoire : L’art pariétal et l’art rupestre Peinture antique La peinture pendant l’antiquité peut se diviser en deux parties la peinture sur vases et la peinture murale. L’art roman (1100-1200) La peinture gothique (1200-1430) Elle est plus sombre que l’art roman et marque le début de la peinture profane (peinture dont les sujets ne sont pas religieux). Cette peinture cherche son inspiration dans la vie. La technique évolue bien sur grâce au temps

 Le sujet que nous allons traité s'inscrit à l'intérieur du thème Héros et Personnages. Pyrame et Thisbé est une œuvre baroque faisant partie des nombreuses Métamorphoses d'Ovide. Beaucoup d'artistes se sont inspirés de cette tragédie comme les peintres et les poètes notamment Théophile de Viau qui fut le poète français le plus lu du XVIIème siècle. Une fois écrite, Les Amours tragiques de Pyrame et Thisbé, est jouée à la Cour du roi de France, Louis XIII, en octobre 1625. Cependant, ce poète renommé

l'une des plus commentées de l'histoire de la peinture occidentale. Ce tableau dépeint une grande pièce du palais du roi Philippe IV d'Espagne dans laquelle se trouvent plusieurs personnages de la cour. La jeune infante Marguerite-Thérèse est entourée de demoiselles d'honneur, d'un chaperon, d'un garde du corps, d'une naine, d'un enfant italien et d'un chien. Derrière eux Velázquez se représente lui-même en train de peindre, regardant au-delà la peinture, comme s'il regardait directement l'observateur

des plus commentées de l'histoire de la peinture occidentale. Ce tableau dépeint une grande pièce du palais de l'Alcázar de Madrid du roi Philippe IV d'Espagne dans laquelle se trouvent plusieurs personnages de la cour. La jeune infante Marguerite-Thérèse est entourée de demoiselles d'honneur, d'un chaperon, d'un garde du corps, d'une naine, d'un nain et d'un chien. Derrière eux Velázquez se représente lui-même en train de peindre, regardant au-delà la peinture, comme s'il regardait directement l'observateur

L’intérieur est entièrement couvert de peintures qui ont été réalisées dans la seconde moitié du XVIIIe siècle et la première du XIXe siècle par des peintres itinérants dont les noms nous sont connus. Ces peintures se rattachent aux traditions post-byzantines mais leur iconographie reflète également les idées véhiculées par la Réforme et la Contre-Réforme. Les canons de la peinture byzantine sont réinterprétés dans un style graphique et décoratif pour créer une peinture au caractère naïf et frais. Au début

Baroque et classique Les mouvements littéraires | I- Le baroque (fin du XVI-milieu du XVII siècle) -Le terme baroque vient du portugais barroco, qui signifiait à l'origine les perles de forme imparfaite. Au début, ce mot a un sens péjoratif car il qualifie tout ce qui est bizarre, hors des normes. -Le baroque est un style qui naît en Italie entre le XVIe et XVIIie siècles et se répand rapidement dans la plupart des pays d'Europe. Il est en total opposition avec le classicisme. Il s’étend