Personnages De Ravage

La Mort a été représentée en tant que figure anthropomorphe ou comme personnage fictif dans de nombreuses mythologies et cultures populaires. La personnification de la mort en tant qu'entité vivante, consciente et sensible, est lié à l'idée de la mort et à son poids historique et philosophique considérable. Selon les langues, elle est un personnage soit féminin, soit masculin. Elle est souvent représentée sous forme d'un squelette (ou d'un squelettoïde présentant quelques rares lambeaux de peau sur

échapper à la terreur en Palestine et en construire une nouvelle vie pour eux-mêmes. Pendant un moment, nous sommes à la tête d'un personnage, un vieil homme traversant le désert au Koweït. La prochaine nous sommes pris dans le temps à 1948, quand cet homme a été contraint de quitter son pays par les ravages de la guerre. Ensuite, nous transplantés dans la peau d'un autre personnage, un jeune homme qui se baladait en provenance de Jordanie à l'Irak.. Le Land de Sad Oranges» dépeint un père, une fois réussie

[pic] [pic] Journal de lecture : l’ombre du vent de Carlos Ruiz zafon « L’ombre du vent » est un roman de l’écrivain espagnol Carlos Ruiz Zafon, publié en 2004 et sortie en 2009. Barcelone, 1945. Daniel Sempero, personnage principal et narrateur de l'histoire, est un jeune garçon, fils de libraire, qui a perdu sa mère lorsqu'il était jeune. Un soir, son père le trouve en pleurs, ne pouvant ce souvenir du visage de sa tendre maman. Le père décide donc d'amener Daniel au Cimetière des

le plus célèbre et le plus populaire en raison de ses contes philosophiques mais aussi de son combat mené toute sa vie contre les erreurs judiciaires. Ainsi, lorsqu’il écrit Candide en 1759, trois ans après un terrible tremblement de terre qui a ravagé la ville de Lisbonne, il exprime son point de vue au sujet de l’optimisme. Pour ce faire, l’auteur met en scène un héros, Candide, qui découvre toutes les formes du mal au cours de ses aventures. Nous sommes ici au début du chapitre III, Candide a

vers le front et ses atrocités. Panneau central : - L'arrière plan du panneau central est occupé par la représentation de ruines : restes de maisons écroulées ou calcinées, paysage désertique avec aucune trace de présence humaine, évocation des ravages causés par les bombardements. - Au premier plan c'est la tranchée dans toute son horreur et son inhumanité qui est évoquée : (en bas à droite) corps déchiquetés et mutilés (bombardements) surplombé par un cadavre aux yeux vides, à la bouche ouverte

générale du monde : la raison du plus fort. C'est bien des humains qu'il s'agit, et pourtant la fiction animale reste présente à nos esprits, tant le choix des personnages s'accorde avec le rôle et le langage que leur prête le poète dans cette petite pièce de théâtre en plusieurs actes où alternent récit et paroles : - premier acte : les ravages de la peste (vers 1-14) ; - deuxième acte : le raisonnement du lion et sa confession (vers 15-33) ; - troisième acte : le plaidoyer du renard et la disculpation

lumière : la lampe du plafond, la lampe à pétrole, les portes et fenêtres. La lumière divise la scène en deux parties (voir tableau). Les contrastes crées par la lumière mettent en évidence les personnages du premier plan par rapport au second plan ainsi que l’action et les expressions physiques des personnages. L’ampoule au plafond et son rayonnement symbolise les bombes et la destruction, la lampe à pétrole symbolise l’espoir. L’éclairage extérieur symbolise la vérité et dénonce la scène qui se déroule

attaquer. Les couleurs sont encore le gris et le noir, la on remarque bien les reflets métalliques de leurs amures. La forme des fusils forme une ligne droite, on remarque la détermination des soldats. A l’arrière plan, il y a le paysage dévasté, ravagé par les bombardements de la guerre. Il faut aussi remarquer la rivière qui sépare les civils des soldats, on pourrait également signifier la frontière entre la Corée du Sud et la Corée du Nord. Les civils (femmes et enfants innocents) sont nus

la mort et la cruauté règnent en maître . C’est une œuvre figurative , car on peut reconnaitre des éléments du réel . Elle appartient au genre pictural historique . C'est est un huile sur bois . Les dimensions de l’œuvre sont imposante : les personnages sont représentés à taille réelle ce qui intensifie la force de l’œuvre . III- la description : Nous observons , dans le panneau de gauche , des soldats en uniforme . Ce sont les armes et les uniformes portés par les soldats Allemands . Ils

émouvant de l’esprit de la littérature fantastique. Cet œuvre concerne thèmes comme la folie et la mort, même que l’obsession et le gout. Maupassant utilise un vocabulaire très précis que le rendre vraiment émouvant en le lisant. Il y a trois personnages dans le texte, le fou, le médecin et le narrateur et c’est écrit en premier personne, interne. Tout le conte passe dans un jour mais le fou vivait un ou deux mois dans la folie avec la chevelure. L’œuvre se passe dans un asile ou le narrateur lisait