Phedre De Patrice Chéreau

Louise Labé des images concrètes et hyperboliques comme au vers 2 (« J’ai chaud extrême en endurant froidure »), ainsi que le champ lexical de la souffrance (« ennuis », « grief », « tourment » « douleur », « peine »). Dans la tragédie de Racine, Phèdre donne également une dimension 26 27 Thérèse Raquin Groupements de textes © Éditions Belin/Éditions Gallimard. physique à ses souffrances : elle évoque sa vive « blessure » ainsi que ses tourments physiques (« Je le vis, je rougis, je pâlis

qu’il soit d’essence divine, métaphysique ou humaine. »2 (Patrice Pavis). Si la tragédie est un genre stable, les caractéristiques et les lois de la tragédie ont beaucoup évolué. 2 Pavis, Patrice, « Tragique », Dictionnaire du théâtre, Dunod, 1996. Lecture Jeune - juin 2005 Lecture Jeune - juin 2005 10 Qu’est ce que la Tragédie ? la tragédie latine à travers Sénèque (4 av. J.-C.– 65 ap. J.-C.) et ses œuvres - dont Médée, Phèdre - construites sur le modèle grec mais centrées sur le discours

l'action, à l'interaction. Prestation tacite : ce qui est prononcé engage celui qui la prononce mais aussi celui qui l’entend → la parole fait l’action car on ne peut plus la rappeler (EX: développement du drame de Phèdre), le dit ne peut plus retourner dans le non-dit (« la fille de l’amazone, c’est toi qui l’a nommé », enonce déclencheur du drame en nommant Hippolyte alors que dans le premier moment elle ne l’avait pas dit). Les

la règle de bienséance en exclusion de tout ce qui irait contre la morale, la violence « obscène » ne doit par exemple pas être montrée sur scène, et les comportements déviants doivent être châtiés comme Don Juan à la fin de la pièce de Molière ou Phèdre dans l’œuvre de Racine. L’art doit « purger les passions (la catharsis) avec la tragédie et corriger les mœurs en riant avec la comédie. Cette bienséance et cette volonté morale s’accompagnent de la bienséance langagière, même si la comédie est plus

Vitez et Claude Régy ont fondé son amour de la scène. Elle a accompagné Claude Régy pendant de nombreuses années ainsi que Jérôme Deschamps et Macha Makeïeff. Elle poursuit une riche collaboration avec Luc Bondy et travaille régulièrement avec Patrice Chéreau. Elle a croisé les chemins de Werner Schroeter, Deborah Warner, Peter Zadek, Jorge Lavelli, Youssef Chahine et ceux d’une nouvelle génération comme Marc Paquien, Jean-René Lemoine ou Emma Dante pour qui elle a réalisé la lumière de Carmen à

 www.comptoirlitteraire.com André Durand présente ‘’Phèdre’’ (1677) Tragédie en cinq actes et en vers de Jean RACINE pour laquelle on trouve un résumé puis successivement l’examen de : les sources (page 3) l’intérêt de l’action (page 7) l’intérêt littéraire (page 11) l’intérêt documentaire (page 20) l’intérêt psychologique (page 22) l’intérêt philosophique (page 33) la destinée de l’œuvre (page 35) l’étude de la pièce, scène par scène (pages 44-95). Bonne lecture ! RÉSUMÉ Acte

Corneille et Racine, ostensiblement, montrent qu’ils se réconcilient… 1676 Edition collective de ses Oeuvres, textes et préfaces remaniés. 1676 Victoires françaises en Flandre, négociations de Nimègue. 1677. Le 1er janvier, on donne la Phèdre de Racine en même temps que celle de Pradon, à Paris. Le parti cornélien attaque, le parti racinien contre-attaque, les sonnets injurieux se croisent et Condé devra apaiser les esprits, non sans difficulté. Dans le même temps, Racine se

d’illustration directe : une représentation de la pièce dans la version télévisuelle récente de Bérénice réunissant Carole Bouquet et Gérard Depardieu ; – À titre de comparaison : la captation réalisée par la chaîne ARTE de la mise en scène de Phèdre par Patrice Chéreau ; mais aussi la captation réalisée par le Cned d’une mise en scène de Britannicus ; – À titre d’approfondissement : l’émission réalisée par le Cned dans la série « Littérature » autour de « Racine, dramaturge » ; mais aussi la vidéo

entoure, à travers une rigueur des formes, de la couleur, impliquant une exigence artistique, oubliée dans les années 70. Les architectes, les urbanistes ; sentent le besoin d’être accompagnés par un scénographe. (…) Dans Hamlet mise en scène par Patrice Chéreau en 1988, j’ai voulu faire de mon décor un autre acteur, un sol qui respire. L’idée de cette façade d’architecture couchée renvoie à l’image d’un ventre qui bouge face au grand mur moyen-âgeux, rigide, de la cour d’Honneur en Avignon. Ce rapport

d’un voyage à Fontainebleau, elle n’eut pas plus de succès. Traduite en allemand par Kriegern, elle obtint un vif succès en Allemagne. Lessing en parla avec un véritable enthousiasme dans sa ‘’Dramaturgie de Hambourg, 33e soirée’’. En 1967, Patrice Chéreau, qui avait vingt et un ans, en fit une mise en scène qui le fit connaître.  ________________________________________________________________________________ Comme l’ami de Marivaux, Houdar de La Motte, était le défenseur de l’usage de la prose