Phedre Tirade Acte 5 Scene 7

Première STT Programme d’étude (durée : quatre semaines) Extraits à étudier (perspective : formes et fonctions du dialogue et du monologue) : I, 1 : scène d’exposition (acte I tout entier comme prologue) II, 2 : Matamore, capitaine fanfaron II, 3 : Adraste, Isabelle III, 1-2 : Géronte, Isabelle III, 5-6 : Clindor, Lise IV, 1 : monologue d’Isabelle IV, 7 : monologue de Clindor, en prison (cf. contrôle de lecture) V, 4 : Clindor, Rosine V, 6 : éloge du théâtre par Alcandre Etude des genres et des registres :

personnages engagés dans une situation située dans l'espace et dans le temps Le dialogue et les didascalies Les didascalies viennent du grec « didescales » (= enseigner, renseigner), elles indiquent les découpages en acte ou en scène, le nom des personnages présents dans la scène, celui qui parle, tous les indicateurs de jeux, le geste des acteurs, l'intonation, les costumes et décors . NB: dans le théâtre classique (XVIII°), il y a très peu de didascalies NB: Dans d'autres genre théâtraux postérieurs

Fiche 7 : Le théâtreLe théâtre, continuité et renouvellement Il s’agit ici des éléments que vous devez connaître sur le théâtre pour le brevet, les types de pièces vues en troisième. Vous avez étudié les années antérieures (5 e -4 e ) d’autres types de pièces : la farce, la comédie (Molière), la tragi-comédie (Corneille, Le Cid). 1. Quelques notions à connaître avant de commencer  Dramaturge : auteur de pièces de théâtre.  Didascalie : (féminin, du grec « didaskalia », « enseignement, notice

inspiratrice et mon lien avec la réalité quotidienne. Je dédie cette thèse à mon cher époux qui, inlassablement, m’a suivi durant ce long travail et dont l’amour et la sagesse me furent indispensables. 5 tel-00272376, version 1 - 11 Apr 2008 6 tel-00272376, version 1 - 11 Apr 2008 7 tel-00272376, version 1 - 11 Apr 2008 INTRODUCTION 8 Les Passions jouent un rôle essentiel dans les tragédies de la Renaissance, notamment chez les trois auteurs qui seront ici nos objets d’étude

enjeux essentiels de la comédie : faire rire pour instruire. Cette séquence s’articule autour de 7 séances, mêlant à la fois l’étude de la pièce et l’analyse de deux mises en scène. Ces mises en scène ont été choisies parce que très différentes l’une de l’autre et surtout parce qu’elles étaient disponibles en vidéocassette ! En effet, la Comédie Française propose une vidéo de la mise en scène de Jacques CHARON datant de 1972 (avec Robert Hirsch dans le rôle de Tartuffe). On peut également trouver

en parallèle deux portraits et montre qu'ils sont faits l'un pour l'autre. b) l'événement La scène a lieu lors d'un bal royal. Il s'agit des fiançailles de la fille du roi au Louvre. Le duc suivi de nombreux nobles fait une entrée spectaculaire. Il est très à l'aise et social. Il connaît beaucoup de personnes. Il est très physique il faut qu'il saute haut pour passer "par-dessus quelque siège" (ligne 7). C'est un conquérant, un Don Juan. c) le poids de la fatalité  La princesse refuse d'abord la

3. Corneille, Médée, 1635 4. Corneille, Horace 1640 5. Molière, Tartuffe , 1669 6. Racine, Phèdre, 1677 ou Britannicus 7. Ibsen, Une maison de poupée 8. Giraudoux, Electre , 1937 9. Jean Anouilh, Le voyageur

Le secret de Phèdre Auteur : Valérie Sigward Illustrations : Élène Usdin Dossier : Marie-Thérèse Davidson. Collection : Histoires noires de la Mythologie. Mots clés Tragédie • aveu • passion • famille • puissance divine • inceste • châtiment • adultère Synopsis Phèdre, l’épouse de Thésée, revient au palais de Trézène, étouffée par son trop lourd secret ; la passion contre nature qu’elle voue à son beau-fils Hippolyte. D’aveux prématurés en malédictions, le destin est en marche, semant la honte

entractes, qui étaient nécéssaire. Conséquences du matériel sur l'écriture théatrale. Un acte ne devait pas durer plus de 25 min, les 5 actes sont des injonctions esthétiques du théâtre d'Horace, mais il y a aussi des contraintes techniques. La scène et la salle sont éclairés par des lustres, des chandelliers. A la fin des années 1630 on voit apparaitre la rampe. 2 Rangés de bougies (300) placées sur le bord de la scène. Conséquences sur le jeu des comédiens, ils ne peuvent pas s'éloigner si ils veulent

est le seul auteur de cette liste dont Rétif cite un passage, de mémoire sans doute, pour mimer l'enthousiasme de sa découverte, il n'hésite pas à estropier les vers de l'auteur qu'il admire. Il s'agit de la célèbre entrée de Phèdre dans la troisième scène du premier acte: N'allons pas plus loin, demeurons, Chère Œnone! Je ne me soutiens plus; ma force m'abandonne; Mes yeux sont éblouis du jour que je revoi, Et mes genoux tremblants se dérobent sous moi Le premier vers de la citation est