Photographie d'identité

par un extrémiste hindou en 1948. Qui est Margaret Bourke White ? Margaret Bourke White (1904-1971) a photographié la vie quotidienne en URSS dans les années 1930 puis a suivi l'armée américaine sur le front européen pendant la Seconde Guerre mondiale pour le magazine Life. En 1946, Life l'envoie en Inde pour couvrir l'indépendance du pays. Pendant deux ans, elle photographie les leaders indépendantistes et les violences et déplacements de population qui suivent l'indépendance et la partition

représente le divin donc le non visible, les portraits royaux, les portraits bourgeois… Les liens avec l’autobiographie et son développement au XIXe siècle en relation avec les sciences humaines. Les évolutions technologiques et créatives, la photographie et son principe de reproduction, la vidéo. Le portrait questionne l’identité et interroge le concept de la représentation. En quête de soi Les avants gardes ont œuvré à l’édification d’un monde nouveau et ont relégué au second plan le sujet :


on
ressent
la
 recherche
d'identité
de
l'adolescente.
 
 
 
 
 
 
 
 Rineke
Dijkstra
travaillait
d'abord
comme
photographe
dans
des
magazines
de
presse.
 C'est
lors
d'une
commande
sur
une
plage
de
la
mer
du
nord
en
Hollande,
qu'elle
y
fera
la
 première
photo
qui
fondera
une
série
de
portraits
d'adolescent
sur
des
plages
du
monde
 entier
par
la
suite
(Etats‐Unis,
Ukraine,
Pologne,
Afrique).
Cette
série
va
changer
le
genre
 du
portrait
avec
une
pratique
courante
de
la
photographie.
 
Le
regard
de
Ri

 siècle  le  portrait  peint  est  florissant  et  les  ateliers  de  peintre  nombreux.  Les   bourgeois  ont  maintenant  accès  à  la  postérité.     L’arrivée  de  la  photographie  en  1824    et  son  essor  dans  la  seconde  moitié  du  19eme   siècle  bouleversent  cet  ordre  établi.     Les  studios  de  portraitistes  photographes  ont

installations. Description de l'œuvre principale Monument Odessa Monument Odessa est une installation de photographie, de lampes et de boites en métal. Elle a été crée en 1989. Ce travail de Boltanski est composé de sept photographies de visages d’enfants juifs déportés pendant la seconde guerre mondiale dans des camps de concentration et d'ampoules électriques. Certaines de ces photographies sont posées sur une boite en métal qui évoque l'idée d'enfermement. Elles peuvent faire penser à la mort

exemple certaines de ses photographies. Claude Cahun a mené un important travail sur l’autoportrait. Mais ce travail était pour son usage personnel et n’a jamais été destiné à un public c’est pourquoi la grande majorité de ses photographies ne sont pas titrées. Ces photographies n’ont été découvertes que beaucoup plus tard, dans les années 1980 En règle générale, un portrait de soi est réalisé tel qu’on voudrait se voir ou être vu par les autres. Or les photographies de Claude Cahun révèlent

Analyse comparée Nous analyserons de manière comparée, deux photographies :l'une est une photographie noir et blanc réalisé par Man Ray s'intitulant « Duchamp Comme Rrose Sélavy » datant de 1920.Comme le titre l'indique il s'agit d'un portrait de Duchamp déguisé en femme.L'autre photographie est une affiche réalisé par Turgault du concert pour Michel Polnaref à l'Olympia: « Polnarévolution » datant des années 70 qui à été reproduite à 6000 exemplaires dans Paris et interdite presque aussitôt

Comment, par la photographie, les artistes contemporains renouvellent la question du portrait ? Tout d’abord, la photographie est la technique qui permet de créer des images par l’action de la lumière. La photographie peut alors s’apparenter à l’écriture de la lumière. L’art contemporain est utilisé pour désigner des réalisations d’artistes qui revendiquent une avancée dans la progression des avant-gardes. Il désigne aussi l’art à partir des années 1960. Le portrait est une représentation picturale

un plasticien francais, né le 6 septembre 1944 à Paris. Photographe, sculpteur et cinéaste, connu avant tout pour ses installations, il se définit lui-même comme peintre, bien qu'il ait depuis longtemps abandonné ce support. On voit huit photographies en noir et blanc très contrastées, des portraits d'étudiants du Lycée Chases à Vienne. On ne voit que leur visage en gros plan. Ils fixent le spectateur mais paraissent aussi lointains : les photos sont floues après de multiples retirages et agrandissements

personne sont visibles alors que la rue est probablement animée, car cette rue est très fréquentée. Cette photo est la première photo reproduisant des personnes. Avant les photos représentaient des bâtiments, parce que cela était plus facile à photographier, ça ne bougeait pas. Certaines rumeurs disent que Daguerre aurait demandé à ces deux personnes de ne pas bouger lors de la photo, mais personne ne sait vraiment. e. III/ Analyse de l’œuvre Au premier plan nous pouvons voir des escaliers et