Phèdre Racine Plan Détaillé

Commentaire linéaire, plan détaillé Phèdre ; III, 3 INTRO : ➢ Phèdre est un des plus grand exemple d’héroïne tragique dans le théâtre du 17e siècle ➢ Notre passage se trouve au centre exact de la pièce (acte 3, scène 3) et correspond au coup de théâtre, autrement dit au nœud de la pièce. C’est l’arrivée du roi Thésée, mari de Phèdre et père d’Hippolyte, qu’on croyait mort. Cette réapparition est un moment crucial de l’intrigue car Phèdre va être face à ses regrets. ➢ Lecture

Fiche pédagogique classiques Phèdre de Jean Racine SOMMAIRE Fiche pédagogique réalisée par Ève-Marie Rollinat-Levasseur, agrégée de lettres classiques et maître de conférences à l’université de Paris III-Sorbonne Nouvelle Fiche 1 : La scène d’exposition d’une tragédie Fiche 2 : L’aveu de Phèdre à Oenone Fiche 3 : Autour de l’œuvre Fiche 4 : D’un texte à l’autre Fiche 5 : L’aveu de Phèdre à Hippolyte Fiche 6 : Du texte à l’image p.2 p.3 p.4 p.5 p.6 p.7 Introduction : parcours pédagogique

spectateur, comme la terreur et la pitié. Nous allons montrer la tragédie classique plus en détails, ce qui l’illustre le mieux, et nous allons prouver en quoi la tragédie est toujours intéressante. Nous allons d’abord présenter les différentes caractéristiques de la tragédie classique, qui la rend subjective. La tragédie classique respecte les genres anciens, elle s’inspire des mythes grecs ou romains. Comme Racine pour sa pièce Iphigénie (1674), inspirée de l’Iphigénie écrit au Vème siècle av. J-C

Plan détaillé INTRODUCTION • Sujet amené :  Nom de l’auteur : Jean Racine (1639-1699)  Titre de l’œuvre : Phèdre titre de l'édition de 1687, avant : Phèdre et Hippolyte (1677)  Titre de l’extrait : « Un aveu involontaire »  Lieu et date de création ou de publication : Paris, la première eu lieu le 1er janvier 1677 à l'Hôtel de Bourgogne (Phèdre et Hippolyte)  Courant littéraire : Classicisme  Genre et forme littéraires : Genre dramatique, tragédie en cinq actes, écrite

 "L'Attentat" de Yasmina KHADRA 1. Plan LA TRAGEDIE CLASSIQUE LE ROMAN REALISTE Les personnages de rang social élevé; Les personnages héroïques face à un combat contre la fatalité; Progression dramatique du récit; Dénouement malheureux; Style de l'écriture élevée voire poétique. Lieux réels; Époque proche de l'écrivain; Le sujet est un fait réel, actuel; Les personnages sont vraisemblables; Pas de subjectivité de l'auteur; Le narrateur est un personnage, pas l'auteur;

Comment, en s’appropriant les procédés théâtraux de Racine et Shakespeare tout en développant des approches différentes quant à la forme, les peintres Guérin et Delacroix sont ils restés sur des terrains philosophiques à fortes dimensions ? Introduction : Nombreux sont les peintres qui s’inspirent de sujets littéraires, plus rares sont ceux qui ont choisi de s’inspirer directement de la dramaturgie. A travers leurs styles théâtraux, deux peintres expriment particulièrement clairement la rupture

scènes au sein de ce corpus, Phèdre par Patrice Chéreau en 2003, Phèdre de Villégier en 1991 ainsi que Phèdre de Rauck Christophe. A travers ces différentes mises en scènes, à des années d’intervalle, nous comparerons les décors de chacune ainsi que le contraste entre lumière et obscurité et également les costumes des personnages. En matière de décor, la seule indication qu’ait donnée Racine pour Phèdre se situe en I, 3, 156. L’auteur indique en parlant de Phèdre « Elle s’assied ». Le décorateur

Hippolyte d’Euripide, Phèdre de Racine et L’amour de Phèdre de Sarah Kane : trois œuvres, trois auteurs, trois époques et pourtant une seule tragédie où les personnages principaux, Hippolyte et Phèdre, ont pour unique destinée, la mort. Les origines de la tragédie remontent à l'Antiquité, mais c’est au XVIIe siècle, en pleine période du classicisme, que le genre connaît son apogée. Le héros tragique, souvent issu des légendes, de l'histoire ou de la mythologie hellénique, s'exprime avec noblesse

masque et vérité ; le langage comme révélateur de l’identité sociale ; la place de la réflexion sociale dans la comédie (la condition féminine ; les rapports de force). Documents complémentaires : • L’aveu amoureux dans sa dimension tragique : Racine, Phèdre, I,3. • Le couple maître-valet au théâtre : - Molière, Dom Juan (I,1). - Beaumarchais, Le Mariage de Figaro (III,5). - Genet, Les Bonnes (extrait). - Beckett, En attendant Godot (acte I, extrait). • Lecture d'une de ces cinq pièces en intégralité

Phèdre, coupable ou innocente ? Phèdre, personnage tragique Nul n'échappe à son destin : voilà une pensée qui nous traverse souvent l'esprit après la lecture d'une tragédie racinienne. Phèdre ne manque pas à cette règle, bien au contraire. Les critiques n'ont eu de cesse de répéter que c'était la tragédie la plus réussie de Racine, et l'auteur lui-même exprime ce sentiment dans la préface. Qu'est-ce qui justifie un tel jugement? La tragédie, au xviiième siècle, s'appuie sur les théories d'Aristote