Piero Manzoni

PIERO MANZONI Introduction Pierre Manzoni est né le 13 Juillet 1933 en Italie près de Crémone, il grandit à Milan et ses parents sont des amis proches de Lucio Fontana (1899-1968)qui est le fondateur du spatialisme (mouvement artistique fondé en 1950 lié à l’art informel). Il abandonna ses études universitaires – de droit, puis de lettres et de philosophie – pour se consacrer à la peinture sachant les activités artistiques étaient encore définies par le médium utilisé. Ainsi on devenait, par exemple

supériorité de la pensée de l’artiste sur l’exécution de l’œuvre. « C’est le regardeur qui fait le tableau ». L’idée de l’art et l’art sont la même chose.En 1968, Yves Klein propose une « Exposition du Vide », effectivement vide de toutes œuvres.Piero Manzoni, crée en 1960, une boite cylindrique, sensée contenir une ligne de longueur infinie. L’Œuvre n’est que la plaisanterie elle-même.Aux Etats-Unis, au milieu des années 1960, Joseph Kobuth, affirme que « l’art par les efforts de l’artiste, ne peut que

d'Antin organisé par ce dernier (un écrivain français, poète, romancier, journaliste et critique d'art + défenseur du cubisme). III. Lien avec d’autres œuvres. Merde d'Artiste (ou en italien Merda d’Artista) est une œuvre de l’artiste italien Piero Manzoni influencée par les ready-mades de Marcel Duchamp. (principe consistant, initialement, à simplement choisir un objet manufacturé et le désigner comme œuvre d'art.) L'œuvre réalisée en 1961 se compose de 90 boîtes de conserve cylindriques en métal

qui ont pu servir de modle Sulki et Sulku. Enfin HYPERLINK http//nezumi.dumousseau.over-blog.com/ext/http/nezumi.dumousseaux.free.fr/wiki/index.phptitlePiero_Manzoni o http//nezumi.dumousseaux.free.fr/wiki/index.phptitlePiero_Manzoni t _blank Piero Manzoni et sa HYPERLINK http//nezumi.dumousseau.over-blog.com/ext/http/nezumi.dumousseaux.free.fr/wiki/index.phptitleMerde_d27artiste o http//nezumi.dumousseaux.free.fr/wiki/index.phptitleMerde_d27artiste t _blank merde dartiste historique sont voqus

Recherche page 245 Nous trouvons différentes grandes figures du romantisme itlalien dont Manzoni. Alessandro Manzoni est un poète, dramaturge et prosateur romantique considéré comme l’un des plus importants écrivains italiens. Son roman “I Promessi Sposi” est vu comme l’un des écrits majeurs de la littérature italienne, et comme l’oeuvre la plus représentative du romantisme. Entre 1820 et 1821 Manzoni écrit son meilleur drame, Adelchi. Ce roman est une oeuvre romantique, on le remarque tout d’abord

que ce '' REQUIEM '' soit le couronnement de sa carrière. | Contexte historique - Période - Rôle de l'artiste - Histoire de l'oeuvre | Période musicale: Le romantisme: XIXe siècle. C'est en apprenant la mort de son ami écrivain Alessandro MANZONI que VERDI écrivit son célèbre '' REQUIEM ''. | Description de l'oeuvre | Le '' REQUIEM '' est une messe solonelle pour les morts comprenant 17 cantiques interprété en latin par des choeurs, des solistes et un orchestre symphonique. Parmi

territoire; chaque état correspondant à un centre de création artistique. En dehors de Florence qui reste un lieu d’expérimentation et de diffusion de nouveaux langage on trouve, entre autres, Urbin qui accueille des artistes d’horizons divers. · Piero della Francesca : 1420-1492 Apprend le métier à Florence au côté de Domenico Veneziano en 1439. L’homme est sa première préoccupation. - Le Polyptyque de la Miséricorde 1445 Commandé par la confrérie de la Miséricorde. La forme du polyptyque

colonnes. Les peintures et sculptures garnissent églises et palais. Les principaux acteurs de cette Renaissance artistique Italienne furent : * Masaccio, Masolino, Uccello, Donatello, Fra Angelico, Veneziano, Fra Filippo Lippi, Andrea del Castagno, Piero della Francesca, Gozzoli, Sandro Boticelli, Domenico Ghirlandaio, Lorenzo Ghiberti Luca Signorelli, Le Pérugin (maître de Raphaël, il dirige les travaux de la fresque de la Chapelle Sixtine en 1480), Pinturicchio (un des plus grands peintres de fresques

XIX° siècle). Elle constitue de nos jours encore un élément indispensable de la formation aux arts graphiques, même si la toute puissance de ses règles est depuis longtemps déchue. Après avoir été l'objet d'études par des artistes illustres tels Piero della Francesca, Albrecht Dürer, ou Léonard de Vinci, la théorie de la perspective fut également attaquée par des géomètres célèbres des XVII° et XVIII° siècles, notamment Simon Stevin, Girard Desargues, Blaise Pascal, Willem Jacob 's Gravesande, Brook

la perspective linéaire* c'est faite au XVème siècle. Toile sur chevalet Piero della Francesca : cité Idéale (exemple final de perspective linéaire) Définitions : chevalet : Le chevalet est un support utilisé en peinture pour tenir l'œuvre en cours de création. Quattrocento : Le XVème siècle. Les grands artistes de cette époque sont Paolo Uccello, Masaccio, Fra Angelico, Fra Filippo Lippi, Piero della Francesca et Sandro Botticelli. La tempera : Peinture à l'œuf, constituée