Pitié Du Spectateur Andromaque

d’exposition, dès l’or le spectateur s’interroge sur l’avenir du couple Rodrigue-Chimène. A l’opposé du monologue cornélien alors le poète dramatique peut se servir de cette structure d’énonciation pour mettre en œuvre un moment de communication maximum avec le spectateur lorsque la parole au personnage inspire la terreur et la pitié qui sont les deux ressources de la tragédie comme par exemple le monologue d’Hermione dans Andromaque, c’est ce qui se passe dans Andromaque Acte V Scène1 mettant en

tristesse majestueuse qui fait tout le plaisir de la tragédie ». On retrouve cette idée de dignité dans l’expression de la souffrance notamment dans la scène 4 du premier acte d’Andromaque de Racine, un dialogue entre Pyrrhus, roi d’Epire, et sa captive Andromaque, princesse troyenne, dont il tombe amoureux. Cette scène offre au lecteur un visage de Pyrrhus impétueux égaré par l’amour, mais aussi manipulateur, contrastant avec l’image d’Andromaque, majestueuse, admirable, qui représente la fidélité non seulement

dont l'intrigue et les rebondissements naissent des passions des personnages confrontés à leur destin. La tragédie peut inspirer la terreur ou la pitié. En montrant les conséquences ultimes et catastrophiques des passions, la tragédie incite le spectateur à ne pas imiter les protagonistes du drame, en s'appuyant sur le fait que le spectateur pourra s'identifier aux personnages dans la difficulté à vivre des passions impossible . A travers des rois et des héros la tragédie racinienne touche

Commentaire de Français Andromaque, Acte V, scène 1 Jean Racine, écrivain et poète tragique du XVIIème siècle, est l’auteur de la tragédie Andromaque qui a été écrite en 1667. Dans cette histoire, qui se déroule après la guerre de Troie, les personnages vivent une chaîne amoureuse ce qui entraîne de nombreux bouleversements. En effet, Pyrrhus doit épouser Hermione, mais il s’est épris d’Andromaque : il délaisse donc sa fiancée qui elle, est aimée d’Oreste. Lorsque Hermione apprend les sentiments

I. La résurrection d'un passé douloureux a. Le récit que fait Andromaque de la dernière nuit de Troie est particulièrement précis et organisé. Étudiez les différents mouvements de ce passage et montrez que l'héroïne revit et met en scène son propre souvenir. 1. • v. 992-996, p. 80-81 : les morts cruelles d'Hector et de son père. 2. • v. 997-1005, p. 81 : élargissement et évocation de la dernière nuit de Troie. • v. 997-998 : élargissement avec évocation de la nuit en général.

Question transversale : Ce corpus s’organise autour de trois extraits de différentes pièces de théâtre, Andromaque, Phèdre, et Bérénice ; écrites par Racine au XVII eme siècle. Ils évoquent différents thèmes ainsi que différent registres permettant de mettre en évidence le genre théâtral. Pour répondre à cette question nous verrons en premier lieu que les thèmes de l’amour impossible, la fatalité ainsi que la mort sont abordés. Puis dans un second temps nous verrons que les registres tragique

d’une action dans une forme dramatique et non narrative comme dans la poésie épique, cette « action dramatique » comporte des péripéties qui se terminent par une situation souvent malheureuse, laquelle suscite chez le public les deux sentiments de pitié et de peur ou la catharsis. L’histoire de la tragédie commence à l’époque de l’antiquité Grecque,  ou à cette époque  des pièces de théâtres étaient données en l’honneur de Dionysos, grâce à des auteurs comme Sophocle, Eschyle, Euripide et Sénèque

Les représentations théâtrales mettent en scène de nombreuses situations dans lesquelles peuvent s’identifier le spectateur. Les intrigues étant diverses, le théâtre exploite une gamme très vaste de conflits, d’actions et d’issues. Grâce à des moyens dramaturgiques et à la mise en scène le théâtre rend les situations visibles et donc de ce point de vu peut être qualifié de plus efficace que le roman. Pour quelles raisons les conflits ou les affrontements amoureux présentent une telle importance

l’origine remonte au théâtre grec antique. On l’oppose à la comédie au contraire de laquelle elle met en scène des personnages de rang élevé et se dénoue souvent par la mort d’un ou de plusieurs personnages. Elle a pour but d’inspirer « terreur et pitié ». 2 – Origine de la tragédie classique La tragédie apparaît à Athènes au Ve siècle av. J.-C.. Elle est représentée dans le cadre des fêtes de Dionysos (fin janvier et fin mars). Une autre hypothèse a également été formulée : le mot

 Comment le théatre peut améliorer un société et dénoce les défauts ? Introduction : Le théatre, un genre littéraire qu'il soit une comédie ou tragédie, que ses fonctions ne servent pas uniquement pour ressentir des sentiments telles que la pitié, le rire ou faire pleurer, juste un moment de divetissement mais qui nous invite à réléchir et délivre une morale. Dans la premeire partie, nous allons voir comment par le rire, le théatre dénonce les vices, les comportments excessifs des personnes