Place Royale Acte 2 Scene 2

observons l’envie de vengeance de Médée qui se concrétise et qui augmente au fur et à mesure que Médée sombre dans la folie, ses actions devenant de plus en plus horribles et violentes. a. Le commencement du processus de vengeance de Médée Acte I scène 4 Médée Tout ce qu’en ta faveur fit mon amour extrême, Je le ferai par haine ; et je veux pour le moins Qu’un forfait nous sépare, ainsi qu’il nous a joints ; Que mon sanglant divorce, en meurtres, en carnage, S’égale aux premiers jours

alexandrins. Personnages : Thésée, roi d’Athènes. Phèdre, femme de Thésée. Hippolyte, fils de Thésée et d’Antiope, reine des Amazones. Aricie, princesse du sang royal d’Athènes, esclave du roi Thésée. Oenone, nourrice et confidente de Phèdre. Théramène, gouverneur d’Hippolyte Résumé La scène se déroule à Trézène, ville du Péloponnèse. Acte I Hippolyte, fils de Thésée, annonce à son gouverneur Théramène son intention de quitter Trézène pour fuir sa belle mère. Il avoue son amour pour Aricie, esclave

genre parodique possède une longue histoire, qui s’étend d’Aucassin et Nicolette, chantefable du début du XIIIème siècle qui parodie Tristan et Iseult, jusqu’aux comiques modernes. En Décembre 1896, la pièce Ubu Roi, d’Alfred Jarry entre sur la scène littéraire et fait l’effet, d’une bombe, tant elle diverge des codes classiques de la tradition théâtrale. Ubu Roi, c’est du jamais vu, une totale nouveauté; pourtant, cette pièce reprend beaucoup de thématiques et de modèles du théâtre antique,

de Molière. 1) Résumé, acte par acte. ACTE I : Dans la maison de M.Jourdain, le maître de musique et le maître à danser discourent de la médiocrité du maître de maison, compensée, il est vrai, par l'ampleur de s bourse ; M.Jourdain n'est certes pas éclairé, mais il paie bien (scène1) ! Arrive M.Jourdain, qui fait longuement admirer sa riche tenue à ses professeurs, avant d'écouter la pastorale composée à son intention, qui constitue le premier intermède (scène2). ACTE II : Satisfait de la petite

Racine est d’abord le rival de Corneille, celui qui va en quelque sorte prendre sa place sur la scène du théâtre français. Beaucoup de choses vont ê soulignées dans leur rapport pour les opposer : * Corneille = vertu romaine (Ms Nicomède c’est en Bithynie, Rodogune c’est en Syrie, Le Cid en Espagne médiévale, Médée en Grèce) * Racine = lyrisme de la poésie grecque (= Phèdre, Bajazet -> on est dans le mythe, ça n’a rien de grec) Méfions-nous des stéréotypes ! Britannicus = pièce qui

mais se situait un ton au-dessous des grands drames précé- dents. Toujours en quête d’argent — et le théaˆtre représente alors le meilleur moyen d’en gagner, car l’auteur reçoit un pourcentage sur les recettes — Hugo a aussi besoin d’une nouvelle scène, car il s’est brouillé avec la Comédie-Française. Malgré un contrat formel, le prestigieux théaˆ tre officiel tardait en effet à reprendre Hernani et Marion Delorme, et ne respectait pas ses engagements à propos d’Angelo. Le conflit a éclaté pendant

Création publiques privées Le Médecin volant Farce en un acte et en prose ? 14 2 La Jalousie du barbouillé Farce en un acte et en prose ? 7 L'Étourdi ou les Contretemps Comédie en cinq actes et en vers Lyon 1655 63 12 Le Dépit amoureux Comédie en cinq actes et en vers 16 décembre 1656 66 10 Les Précieuses ridicules Comédie en un acte et en prose 18 novembre 1659 55 15 Sganarelle ou le Cocu imaginaire Comédie en un acte et en vers 28 mai 1660 123 20 Dom Garcie de Navarre ou

aucune réelle instruction. Naïve et ignorante elle n’aura pas l’idée de tromper son mari. Dans la scène 2 de l’acte III, où Agnès n’intervient que pour répéter les consignes du maître, Arnolphe va longuement exposer un tableau de la vie conjugale qui peut devenir terrifiant si la femme manque à la règle. [...] [...] On y retrouve toutes les idées qu’il a exprimées d’une façon directe au début de la scène. Toutes les recommandations d’Arnolphe, toutes les précautions qu’il prend face au mariage montrent

L'AVARE Comédie de MOLIÈRE Représentée pour la première fois à Paris, sur le Théâtre du Palais-Royal, le 9e du mois de septembre 1668, par la Troupe du Roi. 1 Cette comédie en cinq actes et en prose, créée au Palais-Royal le 9 septembre 1668, connaît deux séries de représentations dans sa nouveauté : neuf jusqu'au 7 octobre, douze entre le 14 décembre et le 22 janvier suivants. La recette moyenne par représentation est d'un peu plus de 500 livres, ce qui indique un succès médiocre, moindre

ses contemporains , domine la scène théâtrale du XVIIe siècle, a porté à son plus haut degré de perfection le genre très codifié de la tragédie classique dont il a utilisé les contraintes pour exacerber les tensions et concentrer l’émotion. Les héros raciniens, écartelés entre des passions irrépressibles et des obstacles moraux ou sociaux, sont écrasés par la fatalité. Élève des jansénistes de Port-Royal, courtisan adroit et ambitieux qui sut conserver la faveur royale, cet écrivain de génie offre