Plaire Et Toucher Racine

permet alors aux textes d'exister et bien souvent de s’enrichir de cette nouvelle lecture. Le metteur en scène prend alors toute sa place de créateur du texte théâtral. C’est lui qui met l'accent sur un point de la pièce qui le touche particulièrement. Phèdre est une pièce de Racine qui a été l’objet de nombreuses mises en scène, toutes très différentes. En 1975, Vitez décide d’un décor type « grand siècle », souhaitant replacer la pièce dans toute la pompe du siècle des classiques. Mais une mise en scène

chez Milliquet. Elle est pure et sa discrétion fascine les hommes du village. Elle incarne l’idéalité de la beauté. Elle est tellement belle qu’elle n’arrive pas à s’adapter dans le monde des hommes. « C’est comme les ailes des papillon : si tu les touches, elle deviennent grises… » Juliette, tout au long de l’œuvre modifie la description de l’aspect du paysage et le temps avec ses sentiments. On peut en conclure que c’est l’incarnation de la nature dans ce livre. Juliette est ce papillon (fourre).

www.comptoirlitteraire.com André Durand présente Jean RACINE (France) (1639-1699) [pic] Au fil de sa biographie s’inscrivent ses œuvres qui sont résumées et commentées (surtout ‘’Andromaque’’, ‘’Britannicus’’, ‘’Bérénice’’, ‘’Iphigénie’’, ‘’Phèdre’’) Bonne lecture ! Il avait un an quand mourut sa mère, trois ans quand son père à son tour disparut. Ils n'étaient ni riches ni lettrés. Rien ne le disposait mieux que cette entrée difficile sur la scène du monde à en être le

(spectacle sanglants, batailles, duels et meurtres sont évoqués par des récits). C'est qu'on appelle la bienséance externe. 7°) Buts. La tragédie a une visée esthétique : « la principale règle est de plaire et de toucher. ». (Racine, préface de Bérénice). La tragédie a une visée morale : toucher et instruire (par la terreur et la pitié, ou l'admiration chez Corneille) : en s'identifiant au personnage, en éprouvant à travers lui des passions mauvaises, le spectateur parvient à maîtriser ces passions

ou des modernes, il pensait néanmoins sur cette question comme Boileau et Racine : lui-même se croyait très inférieur à Phèdre, et l'on sait que Fontenelle disait que « c'était par bêtise » que La Fontaine se jugeait ainsi. Moins heureux à l'égard des écrivains grecs (dont il ignora toujours la langue, il ne put les lire que dans des traductions ; mais il eut un rare avantage de se les faire traduire quelquefois par Racine : il goûtait singulièrement Plutarque, et par-dessus tout Platon, qu'il appelle

de la raison qui avance des preuves. Voyons maintenant la persuasion. Si l’auteur veut davantage toucher le lecteur par les sentiments, il va d’une part montrer sa grande implication, et d’autre part utiliser du vocabulaire plus sentimental, avec des registres lyrique, pathétique, tragique, etc. L’usage des champs lexicaux devient ainsi l’outil principal de l’écrivain. On peut le voir quand Racine, pour montrer le coup de foudre qui atteint Phèdre à la vue de son fils adoptif, utilise le champ lexical

Fable I INTRODUCTION Jean de la Fontaine (1621-1695) : poète français du XVIIème siècle (Classicisme), il est aujourd’hui connu pour ses fables. Moraliste, il pose un regard lucide sur les rapports de pouvoir et la nature humaine, sans oublier de plaire pour instruire. Pour cela, il a pour coutume de faire intervenir des animaux personnifiés, dont les travers de caractère sont des critiques de la société de l’époque. Fables, livre VIII est un livre de 27 fables tiré du recueil 2. Il traite principalement

une certaine robustesse, à une certaine force de travail mais aussi à une forme d’absence de dangerosité.I- Petite histoire du genre Contrairement à la croyance populaire, on sait qu'Ésope n'était pas le premier auteur de fables ; Les racines de ce genre littéraire remontent plutôt à l'Inde. Un livre intitulé Pañchatantra est le premier texte à être écrit comme une fable. Il existait oralement dans la littérature orientale même des années avant qu'il ne soit pas

débarrassée de tous les jargons, celui des médecins ou celui des précieux, tous objets de moquerie chez Molière. L’honnête homme, homme social, poli et mesuré, est porteur des valeurs du classicisme. La visée de l’écrivain est souvent morale. Il faut plaire et instruire (« placere et docere »). Ainsi la tragédie se doit de purifier (catharsis) les passions ; la comédie corrige le vice des hommes ; les fables délivrent une leçon. Les moralistes, par leurs portraits (La Bruyère, Les Caractères, 1687) et

chute et d’une déchéance. Comme l’écrit Racine : « Il faut que ce soit [un personnage] qui par sa faute devienne malheureux et tombe d’une grande félicité et d’un rang très considérable dans une grande misèreIII». Le hé ros cornélien I Le titre donné au détenteur de l’autorité dépend évidemment du pays et de l’époque où l’intrigue est censée se dérouler. II Jean Giraudoux, Électre (1937), Entracte : « Lamento du Jardinier ». III Racine, Extraits de la pratique d’Aristote