Plasticien

Maud Vantours, est née en 1985 en France. Designer et Plasticienne, elle vit et travaille à Paris.­ C’est après avoir suivi un cursus artistique spécialisé dans le design textile et la recherche de matériaux à l’ESAA Duperré que Maud lance sa propre activité en free lance. La couleur, le graphisme et la matière ont une place prépondérante dans son travail. Maud aime partir d’un simple motif en 2D, qu’elle décompose afin de le développer en volume et d’exprimer toutes ses facettes. Une poésie se

fait partie de la réalité, il ne l’accepte donc pas comme étant une illusion avant de la toucher. Artistes et leurs œuvres Armand Langlois C’est un peintre, un sculpteur, ainsi qu’un plasticien. C’est un artiste pluridisciplinaire. Il a créé de nombreuses fresques avec Janie, sa femme, plasticienne elle aussi. La signature de cet artiste est un rouge-gorge, représenté dans ses fresques. Il accorde la couleur de ses fresques en fonction de celle du sol. [pic] Ici une partie du paysage

galerie Les filles du calvaire bénéficie de la complicité et du dynamisme de ses deux directeurs : Stéphane Magnan et Christine Ollier. La programmation de la galerie comporte trois axes majeurs : les champs de la peinture abstraite, la photographie plasticienne autour de la problématique de l’image et la notion du sujet, et les créations pluridisciplinaires autour de la notion d’installation et la vidéo. Galerie Les filles du calvaire. 17 rue des Filles-du-Calvaire. 75003 Paris Tél: +33 (0)1 42 74 47

l’Art évolua et l’artiste commença à peindre des scènes ou à utiliser des objets de la vie courante. En fait, on arrêta de représenter la société telle que l’on aimerait la voir, mais telle qu’elle est vraiment. Prenons pour exemple l’oeuvre d’un plasticien qui fut l‘un des pionniers de cette nouvelle vision de l’art. «La Fontaine», créée par Duchamp, est en fait un urinoir en porcelaine signé R. Mutt (pseudonyme à diverses significations). En 1917, il fut refusé lors de la première exposition de la

pharmacie, 1 placard pour le petit matériel Intervenants Infirmière, Aide soignants, Agents des services hospitaliers, Chirurgiens spécialistes : Gastro entérologues, Otto-rhyno-laryngologiste, Stomatologue, Chirurgiens vasculaires, Urologue, Plasticiens, Orthopédistes, Gynécologues, Ophtalmologue. Ce jour, je dois faire l’ablation de deux redons pour Melle M. qui à subi une résection mammaire en ambulatoire Planification du jour 7h : prise en charge de Mme Loréotte (douche pré opératoire

impersonnel dans les Images modèles (à partir de 1975), des photographies qu’il réalise lui-même en suivant les standards de la « belle photographie ». Avec ses installations photographiques il est l’un des principaux fondateurs de la photographie plasticienne, et son travail sur le « goût moyen » anticipe les développements de l’art post-conceptuel. A partir de 1977, il réalise les Compositions (qu’il nomme compositions héroïques, grotesques, architec- turales, japonaises, enchantées, etc.), des photographies

L’artiste de l’art urbain a introduit le quotidien comme un point de départ dans sa réflexion. Il réalise ses œuvres en se questionnant, sans cesse, d’où vient le plaisir dans le quotidien et comment peut il devenir esthétique ? Désormais, les plasticiens questionnent  la ville, la rue, le bâtiment et l’architecture où exposent-ils leurs œuvres. Le souci initial pour les artistes de l’art in-situ est la recherche des nouveaux espaces  pour leur création spatiale et éphémère. Leur but initial c’est

tend le bras une lampe à la main. Au pied du cheval gisent trois morceaux de corps creux, représentent-ils un homme éclaté par les bombes ? ou plus certainement une sculpture de plâtre, brisée, que l’on trouve souvent dans les ateliers des plasticiens. Une petite fleur se dresse prés de la main qui tient l’épée cassée. La lumière crée un fort contraste entre différentes parties faisant de l’ensemble un jeu de formes fragmentées, qui équilibre les volumes, mais qui ne nuit pas à la compréhension

se composent alors de larges aplats de couleurs très vives. Exposant cette nouvelle forme d'expression en compagnie de Derain et Vlaminck en 1905, il reçoit, au même titre que ses amis,  le surnom de "fauve". Véritable maître du fauvisme et grand plasticien de son temps, il s'est aussi adonné à la sculpture, la gravure, le collage et les vitraux.  Il meurt le 3 novembre 1954 à Nice. L’œuvre 1. Historique La Chapelle du Rosaire est créée par Matisse entre 1948 et 1951. Pour la réalisation

raccord regard, vision de Danny. Dualité entre Tony et Danny, l’un ne veut pas répondre à l’autre. Scène finale hyper géométrique et architecturale et le côté expressionniste de la vague, scène très picturale, ≠ gammes de rouges, presque un plan de plasticien. Vision subliminale des deux fillettes, idée du double, elles sont deux et de plus jumelles. Gros plan en clair/obscur, ironie des codes il cri mais on entend pas le son, beaucoup plus inquiétant et le fond noir. Le son aide à détourner les codes