Poeme Sur Vincent Van Gogh

L’art nous éloigne de la vérité car les apparences sont trompeuses (Platon, Nietzsche) 18 2. L’imitation de la nature est un moyen d’accès à la vérité (Aristote) 19 3. Mentir pour faire vrai (impressionnistes, Maupassant) 20 4. L’expressionnisme (Van Gogh) 21 5. L’expression des forces (Schopenhauer, Deleuze) 23 6. L’art révèle la perception elle-même (Michel Henry) 24 7. Le dévoilement de la terre et du monde (Heidegger) 24 8. L’art est expression des idées et de l’esprit (Hegel) 25 C. Le bien

Pierre de Ronsard, 1586 Dans ce poème, le narrateur fait d’abord une évocation insistante de son corps avec le champ lexical "os", "bras", "œil", "corps", "face", "yeux". Le narrateur nous propose une analyse clinique de la dégradation de son organisme. Il souffre de son esthétique, le

(1891), le fumeur (1897) Claude Monet (1840 – 1926) : La charrette (1865), La Pie (1868), les Coquelicots (1873), Femme à l’ombrelle (1875) Auguste Renoir (1841 – 1919) : Lise à l’ombrelle (1867), bal du moulin de la galette (1876). Vincent Van Gogh     (1853 – 1890) : les Tournesols (1889), Nuit étoilée (1889), Eglise d’Auvers - sur – Oise (1890) VI) Pointillisme : procédé pictural consistant à juxtaposer des petites touches de couleur séparées Georges Seurat (1859 – 1891) : Le cirque

Nietzsche) ____________18 2. L’imitation de la nature est un moyen d’accès à la vérité (Aristote) ___________________________18 3. Mentir pour faire vrai (impressionnistes, Maupassant) ____________________________________19 4. L’exp ressionnisme (Van Gogh) _____________________________________________________21 5. L’exp ression des forces (Schopenhauer, Deleu ze) ________________________________________23 6. L’art révèle la perception elle -même (Michel Henry) _____________________________________24

est riche en symboles. Chaque poème vous pourrez le constater est accompagné de son analyse, tant au niveau des figures de styles, qu’au niveau du sens de celui-ci ou encore que de la biographie de l’auteur, tout est fait pour que vous soyez le plus à l’aise pour profiter de chaque poème. Une peinture est également attachée à chacune de ces œuvres pour vous permettre de mieux les comprendre et mieux les interpréter. Un petit lexique accompagne également chaque poème pour encore mieux cerner ceux-ci

et la période surréaliste. Vous devez choisir des textes afin de représenter au mieux chacune de ces périodes. 1) L’Époque romantique (1820-1855) a) Le Romantisme lyrique En quoi le poème choisi est-il représentatif de la poésie romantique lyrique ? Afin de répondre à cette question nous allons étudier un poème du poète Alphonse de Lamartine : « Le lac » Le lac Ainsi, toujours poussés vers de nouveaux rivages, Dans la nuit éternelle emportés sans retour, Ne pourrons-nous jamais sur l'océan des

sentiments d’amour d’autrui, et d’espoir face à la vie, est confronté à un destin injuste et triste. Cette opposition est aussi faite entre elle, qui aime la vie et le personnage de Lazare qui lui craint la mort de façon maladive. Le peintre Vincent Van Gogh s’est inspiré de ce roman pour réaliser le tableau Nature morte avec la Bible. Il s’agit d’une bible, disposée sur une table, halée de lumière, sur un fond noir. L’opposition entre la lumière et la noirceur représente les oppositions : Vie/Mort

seuls dans l'approche de ces textes. C'est pourquoi les poèmes datant de périodes trop éloignées pour une étude simple sont translaté en français moderne. Chaque poème est également accompagné d'une illustration visant à éclairer sa lecture ou d'une citation en lien avec la pensée de l'auteur ou bien plus généralement d'une partie du poème. Vous trouverez également quelques lignes visant à faciliter la compréhension des textes, que ce soient leurs spécificités ou bien leurs contextes. J'espère que

formes littéraires communément admise par l’histoire. Par l’intermédiaire de la poésie, les poètes ont la possibilité de transmettre un sentiment à son lecteur et de lui faire acquérir de nouvelles notions. En effet, un poème peut avoir de multiples sens et chaque individu, assimile un poème à sa façon. Par conséquent, la poésie reste selon moi, un grand moyen d’expression, très utile afin de transmettre un message visant à toucher le lecteur, à le persuader par le biais d’émotions produites par ce dernier

sculpture. Cette Académie fut fondée en France en 1648, sous la régence d’Anne d’Autriche, à l’instigation d’un groupe de peintres et de sculpteurs, dont faisaient partie, par exemple, Philippe de Champaigne, Sébastien Bourdon, Charles Le Brun et Gérard van Opstal, dans le but de contrecarrer l’influence des guildes de Saint-Luc et d’élever le statut des artistes qui n’était pas distinct de celui des artisans. L’Académie était composée initialement de douze « anciens », réunis autour de Le Brun (peintre