Poesie Memento Mori

Explication du poème Le triomphe de la poesie Réflexion sur le temps qui passe et la mort une victoire sur la femme v.1 « mon âme » rime avec v.3 « charogne infâme » 2eme strophe Charogne --> femme v.5 « jambes en l'air » v.7 « ouvrait nonchalante et cynique » v.6 « brulante » v. 8 « ventre » « Et pourtant vous serez semblable à cette ordure, » - Le tiret de Baudelaire suivi de « Et » + adverbe « pourtant » d'opposition - Retour au présent d'énonciation : récit

nature, au cours de laquelle le couple rencontre une charogne – present d’enonciation : analepse, passé-simple : temps du recit (cote precieux qui permet la distanciation) puis future : avertissement = mise en garde qui appartient a la tradition du memento-mori. - effet d’attente par Baudelaire puis « charogne infâme » mise en valeur par l’assonance en ‘ou’. -hypotipose très visuelle, très précise qui insiste sur le coté repoussant de la charogne et le triomphe de la mort : voir les substitus du mot

entretient la vie (à travers la symbiose avec la nature). De plus, il fait allusion au thème baroque de la métamorphose, et l’eau, le feu, l’air et la terre sont présents ici (ce qui est aussi une thématique classique de la poésie baroque). Il présente à son aimée le “MEMENTO MORI” (souviens-toi que tu vas mourir), qui, en effet, est un thème pétrarquiste du Carpe Diem. À travers le discours de sa femme aimée (v37-48), il rappelle que la mort détruit la beauté, et donc qu’elle doit en profiter maintenant

classiques de poésie baroque : MEMENTO MORI ( souviens-toi que tu vas mourir) et de la poésie pétrarquiste CARPE DIEM ( profite du jour). A travers le discours à la femme aimée du vers 37 à 48( cf. apostrophes, emploi de l’impératif et du futur pour donner des conseils), B. rappelle que la mort détruit la beauté . il propose une réflexion sur la condition humaine. Mais décalage par rapport à la poésie traditionnelle : alternance entre alexandrins (utilisés ds la poésie classique pour

pour travailler sur le laid et le sublimerpar le pouvoir de la poésie? Ce poème d' aspiration baroque developpe deux axes d'étude se détachant de cette oeuvre , en outre Baudelaire renverse les traditions par l"idalisation du laid passant par la représentaiton de la charogne, et par ce fait revoquer l'image de la femme aimé, ainsi apprait un celebration ironique la femme . Le tout révelant une réflexion implicite sur la poésie. La representation de le charogne, ou plus précismeent la représentation

plus, les fleurs, lorsqu'elles sont déposées sur une tombe, il y a présence de vie (celle qui les apporte) et de mort (celle qui les reçoit). Le temps qui passe est symbolisé d'après les thématiques classiques de poésie Baroque par MEMENTO MORI (souviens toi que tu va mourir) et de la poésie pétrarquiste par CARPE DIEM ( profite du jour).A travers le discours à la femme aimée du vers 37 à 48 d'où les apostrophes et l'emploi de l'impératif et du futur pour donner des conseils, Baudelaire rappelle que

cette vingt-neuvième pièce une charogne en décomposition : « Il m’a paru plaisant et d’autant plus agréable que la tâche était difficile d’extraire la beauté du mal ». En quoi le poème est-il moderne ? En quoi est-il une réécriture parodique de la poésie galante du 16e siècle ? Comment s’exprime la modernité dans ce poème ? Nous étudierons le poème selon le parcours de lecture suivant : A Une description macabre B Le discours adressé à la femme aimée C Les leçons de l’apologue. A Une description

dans la peinture baroque. Son propos est moral : il s’agit de rappeler à celui qui regarde qu’il doit mourir et ne sera bientôt plus rien, quels qu’aient été ses biens et sa puissance durant sa vie. Ce message est résumé par la formule latine : memento mori, souviens-toi que tu vas mourir. Si les vanités présentent souvent des objets agréables au regard : fleurs épanouies, instruments de musique, jeune fille, hommes riches et puissants, ces peintures glissent également dans leur représentation des

« Une charogne » Je vais vous présenter un poème de Baudelaire extrait des Fleurs du Mal et publié en 1857. Baudelaire (1821-1867) est un poète français qui a défini les principes créateurs de la poésie moderne. Durant sa longue quête insatisfaite de la Beauté, il se voit partagé entre l'extase et l'horreur de la Vie. Lauréat du Concours Général (2e prix vers latins), il s'abandonne à la vie du Quartier latin, où il se fait remarquer par son dandysme. Ses fréquentations douteuses effraient

de certitude « vous serez » v.41 « vous mangera » dernière strophe : leçon du poète : la mort nous attend tous = memento mori Comparaison avec la « fleuré (césure v.14) symbole de la vie et référence à des éléments marquant le mouvement : eau, vent + verbes « monter » « descendre » : la mort entretient la vie + symbiose avec la nature (thème baroque de la métamorphose + memento mori) A travers le discours à la femme aimée : apostrophes, emploi de l’impératif et du futur pour donner des conseils