Poesie Purement Esthetique

Arthur Rimbaud (1814-1864) est un poète qui a indéniablement marqué l’histoire de la poésie française en révolutionnant les nomenclatures classiques. La Maline est un des premiers poèmes de Rimbaud, il a été rédigé à Charleroi, en Belgique, en 1870. Ce poème est de facture très classique. C’est un sonnet en alexandrins composé de deux quatrains et de deux tercets. Ce poème est purement esthétique et ne dénonce rien, rapprochant ainsi Rimbaud du mouvement parnassien. Nous allons d’abord nous intéresser

1. Les courants litteraires au XIX et XXeme siecles Premierement je decrit une litterature francaise au XIX siecle avec sa chaque domaine : la poesie, le theatre et les romans : La littérature française du xixe siècle s'inscrit dans une période définie par deux dates repères :1799, date du coup d'État de Bonaparte qui instaure le Consulat et met d'une certaine façon fin à la période révolutionnaire, et 1899, moment de résolution des tensions de l'affaire Dreyfus et de la menace du Boulangisme et

un type de prose plus parfait que moi ; mais quant à l'exécution, que de faiblesses, que de faiblesses, mon Dieu !). Il ne me paraît pas non plus impossible de donner à l'analyse psychologique la rapidité, la netteté, l'emportement d'une narration purement dramatique. » A Louise Colet. 22 juillet 1852. « Je suis, en écrivant ce livre, comme un homme qui jouerait du piano avec des balles de plomb sur chaque phalange. » A Louise Colet. 26 juillet 1852. « Tu verras qu'il m'a fallu descendre

Cette poésie engagée prend son essor surtout au XIXème siècle chez les Romantiques, après la révolution. Ainsi, Victor Hugo dénonce Napoléon III dans Napoléon le Petit, et les horreurs de la guerre avec, par exemple, L'Enfant. En effet, la forme poétique renforce la puissance de l'argumentation, permet de susciter colère et pitié chez le lecteur. L'utilisation d'images poétiques telles que "son crâne était ouvert comme un bois qui se fend" dans Les Châtiments, ajoute de l'émotion et augmente les

l'objet d'une demande d'autorisation auprès des éditeurs et des auteurs. Vous pouvez citer librement cet article en en mentionnant l’auteur et la provenance. Il y a une actualité philosophique de l’esthétique. Mais les débats sur les questions esthétiques paraissent partagés entre un renouveau de l’esthétique par la philosophie analytique – dont la sobriété argumentative, la clarté des thèses plaident, selon ses auteurs et ses défenseurs, en faveur de son « sérieux scientifique », à la fois contre

désigne aussi la manière dont un écrivain met en œuvre la langue (sa langue). L’écrivain peut aussi s’inspirer du style des autres écrivains (ou propres à d’autres époques). On parle de style pour un meuble, un bâtiment, une œuvre d’art (la forme esthétique), mais aussi pour la langue (certaines expressions plus littéraires) et pour des personnes (leur manière d’agir). Le style fut d’abord l’art de bien dire. Définitions Selon Cressot toute extériorisation de la pensée qu’elle se fasse par la parole

analyse son oeuvre, prévient d'éventuelles objections. Axe discursif : Grand courant qui semble traverser une oeuvre et la rattacher à d'autres du même type ou du même temps, et qui peut être décelé et analysé selon diverses approches critiques (esthétique, psychologique, sociologique, etc.). Baroque : Se dit d'un style caractérisé par la liberté des formes et la profusion des ornements. Bienséance : Conformité aux conventions littéraires, artistiques et morales d'une époque ou d'un public. Une des

ce siècle est le surréalisme, qui est surtout un renouveau de la poésie (André Breton, Robert Desnos...), mais aussi l'existentialisme (Albert Camus, Jean-Paul Sartre), qui représente également une nouvelle philosophie (L'existentialisme est un humanisme de Jean-Paul Sartre). La source première chez les artistes de ce siècle est en rapport avec les conflits politiques de l'époque. La guerre est ainsi présente aussi bien dans la poésie que dans les romans. En France, le Nouveau Roman ne concerne que

littérature ; cette vie qui, en un sens, habite à chaque instant chez tous les hommes aussi bien que chez l’artiste. Mais ils ne la voient pas, parce qu’ils ne cherchent pas à l’éclaircir. » Proust sort l’art et en particulier la littérature de la dimension purement sensorielle, la littérature dépasse l’idée d’une fausseté éventuelle du fait de la fiction basée sur l’imagination de l’auteur. La vérité ne doit pas nécessairement être objective, et la littérature n’est pas un « jeu de dilettante ». Proust donne

aussi. * * * Lorsque l'Europe sombre dans la guerre en 1914, Apollinaire «se blottit entre les jupes de la France», comme le disait Alberto Savinio (2). Dans sa poésie, cependant, il n'y a pas de régression et la plupart du temps le modernisme de ses poèmes sera exacerbé par la nouveauté de ses expériences. Ce sera une poésie écrite au jour le jour, faite d'impressions instantanées, et il arrive même que la poussière des explosions sèche l'encre sur la page. Beaucoup de ces textes, il va les