Politique spectacle

Exercice sur la contrainte budgétaire Énoncé : Vous avez travaillé comme vendeur de beignets sur une plage pendant vos vacances. Vous avez gagné 1 000 euros. Vous voulez désormais profiter de cet argent et vous devez choisir comment le dépenser. Étant sportif et cinéphile, vous allez arbitrer entre aller au cinéma entre amis ou aller voir un match de football le weekend. Le prix d’une place de cinéma est de 10 euros (pop-corn compris) auquel il faut ajouter le coût du déplacement (5 euros). La place

le  texte  présente  un  caractère  double.  En  effet,  le  texte  est  à  la  fois  un texte  écrit mais il est aussi  un texte incarné et   joué  par  des  personnages  lors  de  la  représentation.  Autrefois,  le  passage  entre  texte  et  spectacle  était  assuré  par  l’auteur  et  les  principaux  acteurs,  mais  depuis  le  début  du 19ème  cette idée est  bousculée  avec  la  naissance  du  «  metteur  en  scène  »  comme  unique  responsable  de  l’interprétation  théâtrale.  Le  metteur 

Biotechnologies Sciences et laboratoire Littérature et société Sciences de l'ingénieur Méthodes et pratiques scientifiques Création et innovation technologiques Création et activités artistiques : au choix parmi arts visuels ou arts du son ou arts du spectacle ou patrimoines Langues et cultures de l'Antiquité : latin Langues et cultures de l'Antiquité : grec Langues vivante 3 étrangère ou régionale (a) Écologie, agronomie, territoire et développement durable (d) 1 h 30 1 h 30 1 h 30 1 h 30 1 h 30 1

case concernée et préciser sur les pointillés) Arts de l’espace (=jardins, paysages) …………………… Arts du son (= musique) ……………………. Identification de l’oeuvre Contexte Description de l’oeuvre Arts du langage (=littérature) ……………poésie………….. Arts du spectacle vivant (=théatre, cirque, danse…) ………………………….. Titre , date d’édition, longueur Arts du quotidien(=design) …………………………………………. Arts du visuel (= peinture, architecture, sculpture, cinéma) ……………………………………. « Oradour » édité en 1944. Longueur : 50

dans lequel se déroulent les spectacles de théâtre. , le mot désignait également la scène ou le plateau, c'est-à-dire toute la partie cachée du public par le rideau[2]. Au sens figuré, « théâtre » désigne un lieu où se déroule une action importante (par exemple, un théâtre d'opérations militaires). Aujourd'hui, à l'heure des arts dits pluridisciplinaires, la définition de l'art du théâtre est de plus en plus large (jusqu'à se confondre avec l'expression spectacle vivant), si bien que certains

b- Le temps de transmission de l'œuvre i. Temps de gestation ii. Temps de représentation/d'exposition → Combien de cinéastes ont dû patienter plusieurs années entre l'idée d'un scénario et la réalisation d'un film ! Dans le cas du spectacle vivant, en plus du travail en amont, la temporalité est celle de la représentation. Il en va de même pour le cinéma, la musique, la tv où les durées sont définies par des critères de visibilité (film excède rarement 1h30, opéra 1h, etc.). c-

interpelle tant par sa couleur inhabituelle, que par la puissance que celle-ci dégage. Yves Klein, qui attribua son propre nom au bleu de ses tableaux en le baptisant IKB (International Klein Blue), nous donne à voir, à travers cette toile, un spectacle vivant, ou l’absence de représentation fait place à un bleu indéfinissable qui nous transporte, et qui nous donne l’impression de plonger au cœur même de la peinture. La couleur est intense, pure et mystérieuse. « La peinture monochrome fascine parce

s'est-il passé dans le monde au moment de la création de cette œuvre ? écrivez ici Ouverture vers d'autres œuvres d'art Entourez le domaine artistique Les arts de l'espace Les arts du langage Les arts du quotidien Les arts du son Les arts du spectacle Les arts du visuel Autre(s) œuvre(s) que je rattacherais à cette oeuvre (de domaines différents et/ou de contextes différents mais avec une signification en rapport avec cette œuvre collez une image de l'oeuvre ou un extrait ... justifiez votre

parole va de pair avec l’action, et celle-ci se soutient par l’abondance des jeux de scène. La plupart des acteurs étaient des gymnastes de premier ordre capables de donner un soufflet avec le pied, ou d’exécuter dans l’intérieur de la salle de spectacle des ascensions périlleuses. Beaucoup d’initiative leur était laissée et la verve de parole de l’acteur, ses lazzi, son talent mimique faisaient la plus grande partie du succès de la commedia dell’arte. Parfois les acteurs improvisateurs se servaient

l’espace, c’est la notion de « Parcours ». Cependant, j’ai déduit que cette notion peut être nécessaire et suffisante pour organiser un espace intérieur performant. Cette année, et comme je suis une étudiante en mastère dans la spécialité « Arts du spectacle », j’ai voulu penser à un sujet de recherche qui poursuit, d’une part, ma recherche initiale sur l’espace intérieur et qui peut servir, d’autre part, l’organisation de l’espace théâtral et plus précisément l’espace scénique. Nous savons tous que