Pop Art Espagne

Pop Art 1. Im Laufe des 20. Jahrhunderts, genauer in den 50er Jahren entstand in New York, London und Paris mitunter eine neue Kunstrichtung, die Anfang der 60er als Pop Art, Nouveau Réalisme und Fluxus bekannt wurden. Sie entwickelten sich vor dem Hintergrund der vorherrschenden expressionistischen Abstraktion in der Malerei mit der Verweigerung der realen Umwelt. Die Pop Art Bewegung war gegen den abstrakten Stil von 1940 und 1950, da er den Pop Art Künstler als übermäßig intellektuell

ANDY WARHOL Andy Warhol (de son nom Andrew Warhola), né en 1928 en Pennsylvanie et mort à New York le en 1987 est un artiste américain, figure centrale du Pop Art dont il est l'un des pionniers. Il se passionne dès son plus jeune âge pour les stars de cinéma dont il collectionne les photos.. Il entame des études de dessinateur publicitaire au Carnegie Institute of Technology de Pittsburgh. En 1949, il s'installe à New York, prend le nom d'Andy Warhol et débute une brillante carrière dans la

- (c) ADAGP, Paris, 2007Ce texte de présentation met en valeur un autre élément fondamental dans le mouvement du Nouveau réalisme – sa volonté d’échanger avec les autres courants internationaux (Etats-Unis, Italie, Allemagne) ou thèmes (Néo-Dada, Pop Art, Flexus, groupe zéro). Le thème de la destruction se déploie autour des colères d’Arman – piano ou contrebasse réduits en morceaux, voiture dynamitée, appartement vandalisé -, les gigantesques machines autodestructrices de Tinguely. Ou encore le

Peintre du Pop Art Introduction p.3 1) Biographie p.4 2) Description : - 10 Marylin. p.7 - Campbell’s soup Cans. p.9 3) En quoi Andy Warhol a-t’il marqué l’histoire de l’art. p.11 4) Conclusion p.16 Introduction Publiciste mondain et excentrique, Andy Warhol a marqué l’art contemporain. Ses sérigraphies de vedettes de cinéma ont fait le tour de la planète.  Le roi du Pop Art, a compris

Europe, notamment en Allemagne où il demeure quatre ans. Puis il repart aux Etats-Unis toujours comme enseignant. Les œuvres du sculpteur américain Duane Hanson sont surtout connues du public par leurs reproductions dans les ouvrages consacrés au pop art ou à l'hyperréalisme. L'œuvre: Super Market Lady est une sculpture hyperréaliste réalisée en 1969. Dimensions: 166 x 130 x 65 cm : 1m66 de hauteur, 1m30 de largeur et 65 cm de profondeur. Date de création : 1969 : Il a donc 44 ans. Titre de

Initiation aux arts et aux cultures : Andy Warhol dans le Pop’Art 1) Contexte d’apparition du Pop’Art: Atteignant son apogée dans les années 60, le mouvement Pop’Art (art populaire) naît véritablement dans le milieu des année 50 en Grande-Bretagne. Il apparaît d’abord en réaction contre l’expressionnisme abstrait des années 1940 et 1950, considéré comme trop intellectuel, subjectif et coupé de la réalité. Sans réel concept précis, ce mouvement se développe surtout par l’intermédiaire d’initiatives

triompher dans les circuits institutionnels grâce au mouvement Pop. Ce qui naît comme une réaction contre l’élitisme de l’Art Abstrait, fini par la révéler à un marché artistique qui très vite commencera à poursuivre avec avidité les nouvelles icônes basées sur la reproduction de produits comme des détergents ou des boîtes de soupe. C’est la galerie WhiteChapel de Londres qui organise, en 1956, la première exposition dédiée au Pop Art, un mouvement défini ainsi par Lawrence Alloway en référence

collages, puis des tableaux. Avec un bon stock d'images, je peux avoir de quoi travailler pendant un ou deux ans." -Mise en relation avec d’autres artistes Il effectue un voyage à New-York au début des 60 où il rencontre les pères fondateurs du pop art alors naissant (Rauschenberg, Lichtenstein, Warhol…) et la découverte du foisonnement d’images propagées par la culture de masse (BD, comics, publicité…). Cf Andy Warhol, soupe Campbell Cf Tom Wesselman et ses natures mortes “Still life”, Duane

LE POP ART AMÉRICAIN Le Pop art a vu le jour en Amérique dans les années 50. Les artistes Roy Lichtenstein et Andy Warhol ont produit plusieurs expositions de leurs oeuvres d'art dans la grande ville de New York. Commençant vers la fin des années 50, le Pop art en Amérique a donné sa plus grande impulsion pendant les années 60. À cette heure, la publicité américaine avait adopté beaucoup d'éléments de l'art moderne et fonctionnait à un niveau très sophistiqué. En conséquence, les artistes américains

d'exposer quelques-unes de ses oeuvres, utilisant ses techniques, dans une galerie mais ce fut un échec. C'est à ce moment-là qu'il repensa son travail commercial et le reste de son art. Plutôt que de les opposer, il pensa à les réunir. Il tenta alors de rendre la culture populaire et commerciale plus élitiste. Il crée le Pop-Art. Mais ce qui caractérise profondément ce mouvement, c'est le rôle de la société de consommation et des déformations qu'elle engendre dans notre comportement au quotidien. C'est