Portrait D Ulysse

l'Empereur, Horace ne se gênait pas toujours pour désigner nommément ses victimes. Du Bellay fait de même : il "pardonne aux personnes" tout en condamnant des types... même si Jules III, Paul IV, Carlo Caraffa et bien d'autres apparaissent sous des portraits transparents, et mieux encore aux yeux des contemporains qu'aux nôtres. Voir cours sur la Rome du XVIème siècle, et en particulier entre 1553 et 1557. Il ne reste pas grand-chose de la Rome antique : on ne retrouve guère que le Colisée, les

bonnes, convenables, semblables et égales. Bonnes, c'est-à-dire pour Corneille vertueuses. Convenables, c'est-à-dire conformes au pays, à l’âge, à l’emploi, etc…. Semblables, c'est-à-dire fidèles à la réputation des personnages qui les incarnent : Ulysse doit être éloquent, Médée insoumise…Egales, c'est-à-dire conserver jusqu’à la fin à nos Personnages les Mœurs que nous leur avons données au commencement. • Les Sentiments Il y a cette différence entre le Poète Dramatique et l’Orateur que

19e siècle), écrivain, poète, dramaturge et politique français, pilier du Romantisme / Touche à tout → roman (Les Misérables), poésie (Les Contemplations), théâtre (Hernani) Pb : Comment le rire de Gwynplaine illustre-t-il la monstruosité ? I/ Portrait de Gwynplaine A. oscillation entre deux apparences « rire automatique » → monstrueux : le visage est un masque (voir ref. à la comédie antique) / Tout est humain sauf son rire qui se déclenche de manière mécanique(l.9) + de monstruosité/ ocsillation

désormais un objectif politique. Il reste sur le champ de bataille à gagner. Le Fédéral perd de plus en plus de bataille. Les maladies tuent beaucoup de gens. Le président découvre un président capable de conduire les troupes fédérales à la victoire ; Ulysse S. Grant. Le Nord l’emporte. Aux élections présidentielles de 84, il l’emporte aisément, puisque c’était sa victoire. Il peut donc se concentrer sur l’après guerre qui consolidera la deuxième naissance des États-Unis. Le président dit que si un

d’admiration (l’éloge), soit sur celle de désapprobation (le blâme) - L’épique : Raconte des faits héroïques en inspirant le respect et la crainte. Renvoie au genre désuet de l’épopée où l’on raconte les hauts faits de guerre d’un héros presque surnaturel (Ulysse). D’où les hyperboles, les accumulations, les gradations, les pluriels sont des procédés utilisés pour donner de l’ampleur et de la grandeur à ce qui est raconté. - Le fantastique : Suscite la peur et le doute. Repose sur l’intrusion du surnaturel

organizational critic, - a short analysis of the cultural relativism to remind how far an archetypical production of a national culture can be understood (or not) in universal dimensions, - an approach of the three notions of ‘figure’, ‘person’ and ‘portrait’, - an analysis of the characteristics in common between Cyrano and the leader, a conclusion on Cyrano, the leader and the aristotelian phronesis. Yvon PESQUEUX is Professor at CNAM (Conservatoire National des Arts et Métiers), head of the Chair

célébrer la beauté de l’être aimé : tout ce qui n’est pas beau sera laissé de côté afin d’éviter toute discordance. Ainsi, le blason « le front » de Maurice Scève, à travers la description poétique du front de la dame, dresse de cette dernière un portrait idéal : son front révèle à la fois sa beauté, son intelligence, sa noblesse, sa distinction et sa vertu. De même, le blason moderne qu’est « la Courbe de tes yeux » du surréaliste Paul Eluard exalte-t-il les yeux de la femme aimée en faisant d’elle

somme toute banals comme l'amour d'une femme, la nature et le temps qui passe, la brièveté de l'existence humaine ou bien les peines du poète exilé ou encore les travers de la vie de cour. « Ode à Cassandre » (1545) de Ronsard et « Heureux qui comme Ulysse » (1557) de du Bellay restent parmi les plus populaires à nos jours car leurs sujets, carpe diem pour l'un, nostalgie du pays natal pour l'autre, sont universels et indémodables mais aussi traduits dans une langue riche, imagée, accessible à tous

par rapport à une autre forme littéraire. La poésie peut donc aider le poète à susciter une action, à éveiller la conscience de ses contemporains. Robert Desnos, avec Maréchal Ducono, se sert d'un poème pamphlétaire et satirique pour dresser un portrait virulent du maréchal Pétain.  Avec la poésie engagée, le poète n'exprime plus seulement ses opinions et sentiments personnels : il agit pour transformer une société qui le révolte. En plus des opinions politiques, l'amour de la liberté est un thème

déclamatoire de Corneille »4. Contrairement à d’autres pièces de Racine, le succès d'Andromaque n’a fléchi à aucune époque et la pièce a toujours été l’une des plus jouées à la Comédie-Française. Les personnages Mademoiselle Du Parc, créatrice du rôle (portrait de 1858). Andromaque, veuve d'Hector, captive de Pyrrhus, mère d'Astyanax, princesse troyenne : Mademoiselle Du Parc Pyrrhus, fils d'Achille, roi d'Épire : Floridor Oreste, fils d’Agamemnon : Montfleury (qui avait à l'époque plus de 60 ans)