Pourquoi Le Bourgeois Gentilhomme Fait Il Rire

Particulièrement pour le comique, le corps du spectateur, qui rit, qui s'exclame, qui s'offusque, est nécessaire, sans quoi la pièce perdrait sa raison d'être. Une comédie de type le Bourgeois gentilhomme ou le malade imaginaire sans spectateur perdrait beaucoup; un rôle comme Toinette dans le Malade imaginaire fait sans cesse appel au spectateur pour établir la connivence dans la moquerie du patron ridicule. Elle est également nécessaire, à l'inverse, dans le cas tragique, dans le processus de la

Lettre sur la règle des vingt-quatre heures prônant l'imitation par- faite du réel au théâtre. Après lui, paraissent des textes théoriques comme la Pratique du théâtre de l'abbé d'Aubignac (1657) et des préfaces ou examens d'auteurs comme Corneille, qui fait précéder la réédition de ses œuvres de trois Discours sur l'art dramatique (1660). Enfin, en 1674, Boileau résume ces principes dans son Art poétique. Si le début du XVII' siècle montre son goût pour la liberté, la seconde moitié voit le triomphe de

Moneleury ! Monfleury ! » Dans le texte A, Molière évoque différentes réactions à L'École des femmes et plus généralement à la représentation des comédies. On en distinguera principalement deux. La première est le rire : "les continuels éclats de rire que le parterre y fait », «tous les éclats de rire ». Ces rires manifestent l'adhésion de la salle à la pièce et Molière évoque «l'approbation du parterre ». À cette attitude qui consiste à «se laisser prendre aux choses », Molière oppose la «prévention aveugle»

vulgaire » en l’enrichissant avec ses amis de la Pléiade. Son ouvrage le plus connu reste Les Regrets, un recueil de 191 sonnets composés au cours de l'un de ses voyages à Rome. Son vers le plus célèbre fait d'ailleurs référence à un antique voyageur. Il commence par : « Heureux qui comme Ulysse a fait un beau voyage ». Pierre de Ronsard Fils d'un chevalier, est un célèbre écrivain et poète français du XVIe siècle. Il a été page des aristocrates et a travaillé au service du roi. Cependant une grave

cela que beaucoup l’envie et sont jaloux de lui. Il écrit Tartuffe, mais la pièce est interdite, mais le 5 février 1669, elle est enfin donnée, et obtient beaucoup de succès. Par la suite, les succès s’enchainent Le Misanthrope, L’Avare, Le Bourgeois Gentilhomme, Les Femmes savantes…Puis le 10 février au théâtre du Palais-Royal que fut donné la première du Malade imaginaire, quelques jours plus tard, le 17 février 1673, il eut un malaise sur scène , et il décède chez lui. Œuvre : C'est une

: Le Malade Imaginaire (satire des médecins + rire de la mort) Le Médecin volant (satire des médecins) L’Ecole des femmes (un homme voulant se marier) Les fourberies de Scapin (Scapin, un fourbe ment pour empêcher 2 mariages forcés) L’Avare (satire de la maladie + mariage) Le Médecin malgré lui (moquerie des médecins) Don Juan (homme séducteur) Misanthrope (un homme n’aimant pas les humains) Le bourgeois Gentilhomme (comédie sur la bourgeoisie + mariage) Les

latine Introduction générale : 1) Une survie lacunaire. Jacques Gaillard Approche de la littérature latine collection 128 : « Nous connaissons 772 noms d’auteurs latin reste 144 auteurs dont nous pouvons lire une ou plusieurs œuvres » p7. Pourquoi une telle perte de texte? Les raisons sont multiples : la nature du support (à Rome le livre n’existe pas, les textes se présentent sous forme de volume du mot latin volumen, longue bande de papyrus coller les unes après les autres enroulé entre

comiques et dramatiques. Une œuvre de Pierre l'Arétin de 1542 dénonce la naïveté des bourgeois fasse aux flatteries des autres. Elle s'intitule Lo Ipocrito et elle est similaire à l'extrait étudié de la pièce de Molière : Tartuffe ou l'Imposteur datant de 1664. Molière, de son vrai nom Jean-Baptiste Poquelin, est un dramaturge et acteur de théâtre français du XVIIème siècle (1622-1673). Fils d’un tapissier, il fait des études de droit. Il fonde en 1643 la troupe de l’Illustre-Théâtre qui s’installe

l’Idéal. Plus d’extraits de « Chanson d’après-midi » de Charles Baudelaire [...] Les heures passées en sa compagnie semblent être autant de moments où le poète échappe au spleen qui le guette. Concentré de la femme baudelairienne, cette inconnue fait écho aux autres figures féminines qui parcourent les Fleurs du mal, mais ici le côté fatal est gommé au profit d’une relation salvatrice qu’on ne retrouve ni dans le « Poison », ni dans le « Vampire ». C’est d’ailleurs plutôt vers des poèmes tels que

héros : Malgré la critique du siècle classique qui condamne ce procédé, la tragédie utilise souvent le monologue du héros dans la scène d'exposition. En revanche, la farce et la comédie y ont recours sans difficulté, le monologue étant source de rire. Aragan : Ah! monsieur Fleurant, tout doux, s'il vous plait; si vous en usez comme cela, on ne voudra plus être malade, contentez-vous de quatre francs. (Molière, Le Malade imaginaire, Acte I, scène 1,1673)   Le monologue de la première scène présente