Poésie Célèbre La Beauté

aLecture analytique 1° * Pierre Ronsard, Second livre des Amours 1578 Introduction : De l’antiquité à nos jours, les poètes ont célébré leur bien aimées dans leurs œuvres, que ce soit sur un mode heureux ou tragique. Pétrarque rend hommage à Louvre. Ronsard a célébré Hélène et Cassandre. La poésie peut également donner lieu à une réflexion sur une fuite du temps. Dans ce sonnet tiré du Second livre des Amours, publié en 1578, le poète ravagé par la perte de Marie amorce une réflexion sur

morale et de la politique. Le mouvement de l’art pour l’art refuse donc la poésie sentimentale, la poésie philosophique qui transmettrait des idées ou une morale et la poésie politique qui se soucie du progrès social. 2) L’artiste ne connaît qu’un culte : celui de la beauté (on peut donc observer un lien avec l’art plastique). L’artiste a un souci de la belle forme qui doit être impeccable. 3) Pour conquérir la beauté, l’artiste ne doit rien négliger, ne rien laisser au hasard : le travail de

c’est le Beau par excellence, ce qui n’a pas été altéré par l’homme, ce qui est pur, une véritable création divine. Ainsi l’art apparaîtrait comme ce qui tendrait à représenter la beauté de ce qui nous entoure, à magnifier encore tout cela. Mais le rôle de la poésie et de l’art en général se limite-t-il à décrire les beautés du monde ? N’est-ce pas un peu réducteur ? Pour répondre à cette question nous partirons de l’idée selon laquelle l’art a bel et bien cette fonction esthétique de description du

la guerre rappelle également la beauté de la nature : métaphoriquement, les obus sont associés à un « fleuve », les fusées à des « fleur[s] » et les balles à des « abeilles ». Paradoxalement, une beauté troublante semble donc émaner du cauchemar des tranchées : on retrouve ici l'association bien connue d'Éros et de Thanatos. La tranchée, personnifiée, se compare elle-même à « une épouse » offrant aux soldats « un long baiser ». La fin du poème explique cette beauté paradoxale : c'est au poète de chanter

l'imitation des Anciens, dans laquelle on voit une possibilité d'intégrer des formes nobles délaissées par le Moyen Age et d'enrichir le vocabulaire, ainsi que la pensée. Ainsi, on voit se développer de nouvelles formes littéraires, comme le sonnet en poésie, hérité du poète italien Pétrarque, teintées cependant d’une influence antique, dans les thèmes ou la pensée. [Intro auteur et œuvre] Les poèmes de Ronsard, par exemple, traitent de thèmes épicuriens, dignes du fameux carpe diem (« Profite du jour

l'imitation des Anciens, dans laquelle on voit une possibilité d'intégrer des formes nobles délaissées par le Moyen Age et d'enrichir le vocabulaire, ainsi que la pensée. Ainsi, on voit se développer de nouvelles formes littéraires, comme le sonnet en poésie, hérité du poète italien Pétrarque, teintées cependant d’une influence antique, dans les thèmes ou la pensée. Les poèmes de Ronsard, par exemple, traitent de thèmes épicuriens, dignes du fameux carpe diem («Profite du jour présent ») du poète latin

Page /Dissertation sur la poésie :Sujet de dissertation sur Baudelaire : " La poésie est-elle un simple reflet de la réalité ?". Vous répondrez à cette question en vous appuyant sur le recueil des "Fleurs du Mal" de Baudelaire et sur d'autres poèmes , qu'il soient du parcours ou connus par vos lectures propres. En lisant Baudelaire, nous sommes fascinés par la précision et la richesse de ses descriptions. Les choses, les personnes, les animaux et les paysages semblent parfois plus vrais que nature

Corpus 1) La poésie a souvent été diversement appréciée, poésie a souvent été considérée comme une peinture, une représentation agréable de la nature. Sa mission est d’apporter le pittoresque . La plus belle poésie serait une œuvre aux hautes couleurs, véritable tableau de genre. De la Pléiade .Plus féconde a été la généalogie de ceux pour qui la poésie doit être l’expression des émois du cœur. Ainsi la poésie pourrait n’être qu’un art de la représentation, à partir du moment où il y aurait des

Pierre Baudelaire est un poète français, né à Paris le 9 avril 1821 et mort le 31 août 1867 à Paris. Il est l'un des poètes les plus célèbres du XIXe siècle : en incluant la modernité comme motif poétique, il a rompu avec l'esthétique classique ; il est aussi celui qui a popularisé le poème en prose. Aujourd'hui reconnu comme un écrivain majeur de l'histoire de la poésie mondiale, Baudelaire est devenu un classique. Barbey d'Aurevilly voyait en lui « un Dante d'une époque déchue » [1]. Au travers de

l'amour se repose,
Embaumant les jardins et les arbres d'odeur ;
Mais battue ou de pluie, ou d'excessive ardeur,
Languissante elle meurt, feuille à feuille déclose.

Ainsi en ta première et jeune nouveauté,
Quand la Terre et le Ciel honoraient ta beauté,
La Parque1 t'a tuée, et cendre tu reposes.

Pour obsèques reçois mes larmes et mes pleurs,
Ce vase plein de lait2, ce panier plein de fleurs,
Afin que vif et mort ton corps ne soit que roses.   1. Parque : déesse du destin, qui dévide et coupe