Poésie Réel Irréel

s’exclame « voilà qui est fait ». Il a joué et rejoué la scène du meurtre tellement de fois, dans ses rêves et dans les répétitions enragées avec « Scoronconcolo » (suivie parfois d’accès de folie hallucinée comme à l’acte III, scène1), que la scène réelle se déroulera avec une rapidité et une sobriété extrêmes. [1.2. Scénographe et metteur en scène] Avec un sens aigu de la mise en scène, il règle les éclairages, trouve les arguments pour disposer d’une pénombre complice, en emportant le « flambeau

l'apologie du rêve, de ce que Albert Béguin appelle, à propos des romantiques allemands, la « confiance accordée à l'irrationnel ». Undine associe les deux pôles utopiques de l'idéal et de l'irréel, elle est cette présence absente, celle réalité irréelle, cet ailleurs nostalgique, cette altérité sans identification qui caractérisent l'utopie. III. La notion d’utopie dans quelques contes des frères Grimm L'utopie ne prend sens que dans un rapport avec la réalité qu'elle vient corriger

à terre, lui brise les dents, lui enfonce les côtes, l’avilit sous le ridicule. La tonalité est donc surtout comique (comique de mots, comique de situation, farces rapides ou prolongées), mais Cervantès mêla le cocasse à la passion, le drame à la poésie, déploya aussi une tristesse ironique, avait le sens du tragique. Cette épopée burlesque pleine d’ «événements dignes d'heureuse souvenance» est aussi un de ces romans picaresques qui étaient apparus en Espagne, au XVIe siècle, avec “Guzman de Alfarache”

| Synecdoque n.f | Remplacer un mot par un autre ayant une relation d’inclusion avec celui-ci (la partie pour le tout ou le tout pour la partie). Cas particulier de la métonymie. | Je quitterai bientôt ces murs (pour « cette maison »). | La poésie AABB : rimes plates ou suivies ABAB : rimes croisées ABBA : rimes embrassées Richesse de la rime : La rime pauvre : 1 seul phonème (= son) en commun exemple : maman, paon La rime suffisante : 2 phonèmes en commun exemple

prisé au XVIIIe siècle. Au début du 21ème siècle est apparue une variante, formellement similaire, le roman par courrier électronique. Le ressort principal du genre épistolaire, qui le rapproche ainsi du genre théâtral, est de renforcer l’effet de réel en donnant au lecteur le sentiment de s’introduire dans l’intimité des personnages à leur insu. Au 21ème siècle, des auteurs écrivent des romans de forme épistolaire remplaçant les courriers classiques par des outils de communication modernes. En particulier

le protagoniste éprouve son voir, son écoute et son imagination et ce dans le sens d'une initiation corporelle au monde de l'Art. Cette initiation est la dernière étape pour faire irruption dans ce monde mystérieux et multiple qu'est le monde réel. Par sa seule corporéité, Marcel éprouve le monde qui l'entoure et l'interprète. Ce dernier mouvement vers l'objet marque le triomphe d'une vision moderne (qui se trouve exprimé autrement chez Joyce et Virginia Woolf à la même époque) qui refuse toute

fabliau qui nous soit apparu est celui de Richeut  daté de 1159 et les plus récents sont de Jean de Condé, qui mourut vers 1340. Les fabliaux se distribuent indifféremment sur toute cette période qu’on peut appeler l’âge des jongleurs. Au moment que la poésie de moyen âge cesse d’être uniquement épique et sacrée, le genre apparaît. Il vit près de deux siècles, aussi longtemps et de la même vie que les distincts genres narratifs ou lyriques, popularisés par les jongleurs. Il meurt, avec tant d’autres genres

Certains poètes se bornent à entraîner leurs lecteurs au pays du pittoresque. Ils veulent retrouver ailleurs ce qu'on voit tous les jours autour de soi. Ils chargent, ils surchargent de beauté la vie usuelle. Ne méprisons pas ce voyage au pays du réel qui divertit l'être à bon compte. Une réalité illuminée par un poète a du moins la nouveauté d'un nouvel éclairement. Parce que le poète nous découvre une nuance fugitive, nous apprenons à imaginer toute nuance comme un changement. Seule l'imagination

de songs Chiasme Figure formée d'un croisement de termes (ex. : « J'ai langui, j'ai séché, dans les feux, dans les larmes », Phèdre, v. 690). Molinié 1992 . Choreia Dans le théâtre grec, intervention du choeur, faite de danse, de musique et de poésie. Cette dernière est la seule partie conservée de façon intégrale, mais les deux autres sont évoquées dans certaines indications scéniques ou partiellement connues grâce à des illustrations, pour l'une, et à des sonorités linguistiques, pour l'autre

la femme à la lisière du réel : « image », fantôme » èSur scène, le jour et la nuit se valent (Aurélie est « belle comme le jour […], pâle comme la nuit » […]), les trois comparaisons successives au jour, à la nuit, et aux Heures divines imposent l’idée d’un temps cyclique, l’actrice renvoyant à l’archétype de la « belle Isis », « la déesse éternellement jeune » et qui correspond au rêve d’une beauté échappant au temps et à l’obsession.Remarquer qu’en passant du réel au mythe, le narrateur a remonté