Prologue Sophocle

|Sophocle – Œdipe Roi | * les dates sont toutes antérieures à Jésus Christ L’auteur : Dramaturge grec (496/5 – 406/5). Il fait partie des 3 grandes dramaturges grecs avec Euripide et Eschyle. Reçoit une éducation de grande qualité. Contemporain de Périclès, a connu l’apogée d’Athènes, participe à vie politique et militaire (stratège x2). Sa carrière de dramaturge commença en 455. C’est lui qui remporta le plus de victoires au concours tragiques. Sophocle ne met pas ou peu en scène

origines, sa vie et sa mort. Ces informations reposent sur des légendes souvent malveillantes qu’il faut prendre avec circonscription car il fut la cible privilégiée des poètes comiques et de leurs caricatures. Il n’a pas joué de rôle politique comme Sophocle et on ne sait rien de sa vie privée. Il était probablement issu d’une famille aisée et reçut une bonne éducation à l’idéal du temps : athlétisme, littérature, art des joutes oratoires et des raisonnements philosophiques, musique et peinture. On

infimes) le prologue -> parados avec l'entrée du choeur, cinq actess séparés par des chants du choeur. comédie : -Scènes d'Agone (de combat) obligatoirement des disputes, la défense d'une idée qui prédomine puis l'emporte. Parabase: suite à l'Agone, le choeur enlève ses costumes, les acteurs s'adressent alors au peuple directement à propos d'un fait réel extérieur à la pièce. -Alternance de parlé-chanté. 4) Evolution: L'art se sécularise progressivement: Hechille -> Sophocle -> Euripide

Oedipe Roi de Sophocle Contexte : Ecrit par Sophocle pendant le siècle d'or à Athènes dans l'âge classique, appelé le siècle de Périclès ( homme politique et grand stratège qui favorise les arts, et son ami Sophocle) La pièce se crée pendant les guerres du Péloponèse ( -431, -404), alors que le sentiment religieux et très fort, et que l'élan patriotique contribuent à l'essor de la tragédie. Structure de l'œuvre 5 parties : - La malédiction de la peste s'abat sut Thèbes -début de l'enquête

une vocation didactique, c’est-à-dire qu’elle vise à enseigner une vérité morale ou métaphysique au public. On appelle cela la catharsis, grâce à laquelle l’âme du spectateur serait purifiée de ses passions excessives. La tragédie commence par un prologue (ο προλογος) dans lequel un ou deux acteurs exposent la situation et où la présentation des personnages est faite. Le chœur entre alors en scène ; c’est la parodos. Il prend place dans l’orchestra qu’il ne quittera plus jusqu’à la fin. On a ensuite

une pièce des années noires lorsque la France connait la défaite face aux armées nazies, et tombe sous l’occupation. Cette pièce appartient aux légendes attachés à la ville de Thèbes, c’est une tragédie grecque qui a été écrite en 442 avant J-C par Sophocle, l’un des plus grands tragédiens grecques. Elle a été reprise par Anouilh, tragédien Français. Résumé : Antigone rentre chez elle, à l'aube, après une sortie nocturne. Sa nourrice la surprend et lui adresse des reproches. Antigone doit affronter

Cette étude sur Œdipe Roi de Sophocle a été réalisée par Mme Christabel GRARE, IA-IPR de Lettres Le texte de référence d'Oedipe-Roi est l'édition bilingue des oeu¬vres de Sophocle parue aux Belles Lettres en 1965, avec la traduction de Paul Mazon. La numérotation des vers permet toujours de repérer clairement les extraits, dans toutes les autres éditions. Les traduc¬tions de Robert Pignarre chez Garnier Flammarion (1964) et de Jean Grosjean dans la collection La Pléiade

l’extrait - Pages Bla Bla Bla… Biographie : Nous allons vous présenter la pièce de Théâtre Antigone réalisée par Jean Anouilh en 1942 et représentée pour la première fois en 1944. Cette pièce vient de la Grèce Antique. Elle a débord été créée par Sophocle. Jean Anouilh est né à Bordeaux en 1910. En 1921, Jean Anouilh vit à Paris et rentre au collège Chaptal. C'est très tôt qu'il se prend de passion pour le théâtre. Après le succès de sa pièce « le Voyageur sans bagage » en 1937, Jean Anouilh écrit

février 1944. L'époque : les derniers mois de l'Occupation. Ce fut un très grand succès. Antigone se présente comme formant un tout : pas de division en actes, ni en scènes. L'exposition Au début, le Prologue s'avance vers le public et lui présente tous les personnages. Ils sont tous en scène. Le Prologue les montre, et nous parle de leur caractère et leur rôle. Antigone et sa nourrice La nourrice surprend Antigone, qui rentre de l'extérieur sur la pointe des pieds, ses souliers à la main. Elle a été

Dès le prologue, le Chœur antique qui commente la pièce tout au long, annonce la couleur : on sait très bien qui va mourir, qui survivra, qui jouera un rôle, qui ne servira à rien, et les personnages sont alors répartis en deux grandes catégories : ceux qui « savent » et ceux qui « ne savent pas ». Créon, Antigone, le Messager font partie de ceux qui savent tout, sans aucun doute. Créon, inconsciemment, sait très bien le risque qu'il prend en décrétant cette interdiction, et il se doute bien qu'elle