Quel Rapport La Poésie Entretient Avec Le Réel

« liens » entre lui et des auteurs qu’il admire, Rimbaud, Nerval, Fourier. Cette double date de naissance est révélatrice du mystère que Breton a voulu laisser planer sur ses origines, sur son enfance, et emblématique de sa volonté de retravailler le réel. De ses parents, on retiendra deux figures contradictoires :  un père, Louis, affable et sans ambition, professant son athéïsme, ne comprenant pas toujours, lorsqu’il sera adulte, les choix de son fils, mais fier de sa notoriété ;  une mère dominatrice

idéalement, ce trajet doit se lire également à l’intérieur de chaque partie. Chaque genre sera respecté dans sa spécificité : le récit implique des procédures (le point de vue de la narration), le théâtre conduit à repérer des effets scéniques, la poésie doit être traitée comme la forme-sens par excellence. Quant aux phénomènes trans-génériques (théâtralisation du récit, par exemple), ils feront l’objet d’une attention toute particulière. Le commentaire conduit, plus encore que l’explication, à une

que le romancier ne fait pas que reproduire la réalité dans le roman, cette reproduction ne peut être fidèle. Balzac fait la peinture de la bourgeoisie du XIXème à travers sa perception et sa connaissance de la société. La reproduction du réel passe alors par le filtre du regard et de l’imagination du créateur. Afin de reproduire le monde et l’homme avec le plus d’exactitude possible, le romancier doit donc créer une « illusion » de la réalité. Il faut rendre « vrai » ce qui est fictif

mouvement de l’albatros et celui du navire. Deuxième strophe Elle apporte un contraste brutal avec la première dans une autre longue phrase qui traduit le dépaysement du «vaste oiseau des mers» tombé sur un bateau exigu (qui fait figure du monde réel), sa démarche disgracieuse sur le pont. Dans le cinquième vers, avec la lourdeur qu’impose l’allitération en «p», est rappelée la capture, par les marins, des albatros qui se retrouvent «sur les planches» du pont (le mot «planches» donnant plus de

biographique a souvent loué Musset pour le talent qu'il a mis à faire revivre la Florence des Médicis dans Lorenzaccio. Mais dans le même mouvement elle a pris grand soin de présenter « l'affabu lation historique x » comme secondaire et accessoire par rapport au problème majeur de la pièce : l'ambiguïté de Lorenzo. Réduisant l'Histoire aux dimens ionsd'un décor, elle n'y voyait qu'une variante du « palais à volonté », une autre façon de situer les problèmes éternels de l'individu, en un mot une technique

guerre mondiale, que la France se voit attribuer le titre de leader de cette industrie. Certains grands noms comme Chanel ou Cartier commencent à fleurir et à habiller la population française. Il faudra attendre, le début des années 1970 pour voir le réel développement du marché des produits du luxe. A la suite de cela, le marché du luxe est lancé et la croissance ne fera qu’augmenter au cours des années 1980 puis 1990. Aujourd’hui, les maisons de haute couture (elles ne sont d’ailleurs plus que 11)

temps. Il n’y a pas de perception du temps sans la conscience, il n’y a pas d’expérience sans le temps. S’intéresser au « temps vécu », c’est donc moins s’interroger sur l’être et la nature du temps en soi, énigme de la pensée, que sur le rapport que l’homme entretient dans son existence au temps, moins objectif que subjectif, moins pensé comme mesurable de l’extérieur, à l’aune d’une mesure transcendante au passage du temps et qui seule aurait le surplomb nécessaire pour en appréhender la logique comme

avec d’autres ou encore pour l’orienter vers un idéal humain, et cela à travers une œuvre de fiction, n’est-ce pas toucher l’être humain dans son humanité vécue avec d’autres ? N’est-ce pas permettre au lecteur de se mettre face à l’Autre, dans son rapport à l’altérité ? C’est donc, fascinée par cet art, que possède la fiction, d’enseigner par la révélation d’une histoire particulière que nous nous sommes engagée à l’étude de  Fiction et éthique dans Le Petit Prince4 d’Antoine de Saint-Exupéry (1900-1944)

romans puisqu'une œuvre n'est pas tenue qu'à une conception littéraire ou philosophique. Rien ne doit être rigide car le leitmotiv principal d'un roman doit être d'appréhender l'existence humaine. S'instaure alors un rapport complémentaire entre littérature et philosophie, récit et poésie ou encore rêve et réflexion. Ce jeu de variations apporte sans équivoque une profondeur et une nuance particulièrement enrichissante au roman. L'œuvre de Kundera, par cette ambiguïté du récit, est relativement moderne

cherchent tous, à leur façon, à trouver un passage. Et pour ce faire, ils questionnent, interrogent, constatent et remettent en question. Sensibles aux enjeux et aux contradictions qui entourent la question de l’engagement littéraire, ils parcourent poésie, théâtre, prose et chansons en quête de voix engagées. Tout d’abord, parmi eux, il y a ces sondeurs de l’intime pluriel, ceux qui tentent de retrouver les plans du pont menant de la singularité à la collectivité. En tête de liste, Jonathan Lamy présente