Racine Marivaux Musset

lieu et unité de temps). Elle doit respecter la vraisemblance et la bienséance. Le dénouement d’une tragédie est généralement tragique (par exemple la mort). Elle est composée de 5 actes. Racine et Corneille sont les grands auteurs de la tragédie classique (avec par exemple Le Cid pour Corneille et Phèdre pour Racine). La comédie cherche à divertir le spectateur, à le faire rire. Contrairement à la tragédie, dans la comédie, les personnages sont de condition moyenne ou modeste, et le dénouement est

INTRO : Pierre Carlet de Chamblain de Marivaux né le 4 février 1688 et mort le 12 février 1763 à Paris, communément appelé Marivaux, est un écrivain français. Homme solitaire et discret, il fût longtemps mal compris. Avant d’être un dramaturge, il était journaliste et romancier. Il écrivit pour les Comédiens italiens, entre 1722 et 1740, des comédies sur mesure. Il est, après Molière, Racine, Corneille et Musset le cinquième auteur le plus joué par la Comédie française. Les Fausses Confidences est

Fa b r i c a t i o n A r t i s a n a l e p r é s e n t e : LORENZACCIO ADAPTATION L I B R E D U C H E F- D ’ O E U V R E D ’A L F R E D D E MUSSET -2- LORENZACCIO Adaptation libre du chef-d’œuvre d’Alfred de Musset THÉÂTRE POUR TOUS ET DANS LA RUE AVEC : Sabrina Bus, Franck Borde, Philippe Dialynas, Aurélien Durand, Agnès Fabre, Jérémie Fabre, Anne Legoff, Alexandra Mori ADAPTATION ET MISE EN SCÈNE : Jérémie Fabre COSTUMES ET MAQUILLAGES : Lison Desbrières et Géraldine Mollard TECHNIQUE :

Pierre Carlet de Chamblain de Marivaux (Paris, (baptisé le) 4 février 1688 - Paris, 12 février 1763), communément appelé Marivaux, est un écrivain français. Homme solitaire et discret, longtemps mal compris1, il fut un journaliste, un romancier, mais surtout un auteur dramatique fécond, qui, amoureux du théâtre et de la vérité, observait en spectateur lucide le monde en pleine évolution et écrivit pour les Comédiens italiens, entre 1722 et 1740, des comédies sur mesure et d'un ton nouveau, dans le

dans les pièces à machines, importance du spectaculaire ➢ Dom Juan de Molière > la statue du Commandeur Ex : au XVIIIe siècle, le personnage d’Arlequin est reconnaissable grâce à son costume à losanges. ➢ Le Jeu de l’Amour et du Hasard de Marivaux Ex : au XIXe siècle, dans le drame romantique : le décor, d’une grande précision, réaliste, est essentiel au spectacle. Il permit d’insérer une « couleur locale » dans la pièce. Il en va de même pour les costumes des comédiens. ➢ Victor Hugo

L’île des esclaves L’Île des esclaves est une comédie en un acte de 11 scènes et en prose de Marivaux représentée pour la première fois le lundi 5 mars 1725, à l’Hôtel de Bourgogne par les Comédiens Italiens.Le mélange des genres se retrouve sur tous les plans : les personnages grecs, le naufrage ainsi que le caractère d’Euphrosine tendent vers une tragédie. Mais la pièce est bien une comédie : confusion des sentiments, échanges de pouvoir entre maîtres et valets, enfin l’aspect résolument comique

tragédie et permet l'essor du drame bourgeois. Un drame est une tragédie à fin heureuse. BEAUMARCHAIS et MARIVAUX ont renouvelé la comédie (MARIVAUX : analyse psychologique des personnages ; BEAUMARCHAIS : théâtre de critique sociale, Le Mariage de Figaro) V)              Le Romantisme (XIXème siècle) : Dès la fin du XVIIIème siècle, le théâtre classique a été attaqué. En 1820, STENDHAL écrit Racine et Shakespeare. Le drame romantique a été représenté par Victor HUGO dans La Préface de Gromwell (1827)

grand principe énoncé par Molière et Jean de La Fontaine «plaire et instruire ». De grands auteurs dans tous les genres.  Théâtre : Corneille/ Le cid, Molière/Les précieuses ridicules, Don Juan, Le bourgeois gentilhomme, Tartuffe. Jean de Racine/Phèdre, Britannicus.  Fable : Jean de la Fontaine se moque de la société et des personnages de la cour par l’intermédiaire de ses célèbres fables.  Portrait et maxime : Les caractères/Jean de la Bruyère.  Roman : la princesse de Clèves/Madame

ce qui est peu naturel par rapport à la façon de parler des spectateurs. L’auteur avant le XIX° siècle doit écrire en fonction du genre. Il aura une écriture différente pour la tragédie, la farce et la comédie. Même le théâtre n’est pas le même, Marivaux n’écrit pas de la même manière si c’est pour les comédiens italiens ou la comédie française. Pour chaque genre ou personnage convient une façon de parler, un caractère. 2. Le décor de la pièce a. Pour chaque pièce il y a un décor différent

Tragiques), théâtre (Pierre Corneille, L’illusion comique). _ le mouvement classique recherche d’équilibre et d’harmonie, rigueur et sobriété, idéal esthétique codifié. Genres littéraires dominants : théâtre tragique (Corneille, Le Cid, Horace... ; Racine, Britannicus, Phèdre...) et comique (Molière, L’École des femmes, Dom Juan...) ; poésie (La Fontaine, Fables) ; littérature d’idées (La Bruyère, Les Caractères, Pascal, Pensées). Au XVIIIe siècle, le mouvement dominant est celui des Lumières