Racine Respecte Les Règles Des Trois Unités

un dialogue, comme c’est le cas dans Antigone de Sophocle. Anouilh présente la situation présente des personnages et annonce leurs vies futures. En fait, Antigone de Sophocle représente aux yeux d’Anouilh un prétexte pour ne pas se conformer aux règles habituelles du théâtre, ce qui est particulièrement évident dans le prologue on peut donc dire que le prologue d’Anouilh est de « l’anti-théâtre ». Question 2 Le Cid est une tragi-comédie du 17ème siècle écrite par Corneille, qui relate les

époque merveilleuse, qui commence à avec Malherbe, Regnier et Guez de Balzac, et, passant par les deux périodes les plus brillantes, celle de la jeunesse ou de Descartes, de Corneille, de Pascal, et de Molière, et celle de la maturité ou de Boileau, de Racine, de La Fontaine, de Sévigné, de Bossuet, et de Bourdaloue, achève sa verte et vigoureuse vieillesse avec La Bruyère, Fénelon, et Massillon. Première période (1610-1660) Le XVIIe siècle n'offre d'abord qu'une confusion extrême : l'âge précédent

théâtral ; • • Apprendre à commenter un texte théâtral ; • Distinguer la notion de genre (tragédie et comédie) de celle de registre (comique et tragique). • Un groupement de textes comiques • Un groupement de textes tragiques • Lecture cursive : Jean Racine, Britannicus (1669) Objet d’étude La tragédie et la comédie au XVIIe siècle : le classicisme Présentation de la séquence Présentation des objectifs Avant de commencer… quelques repères historiques Chapitre 1 Aspects de la comédie au XVIIe siècle

littéraire particulier qui concilie à la fois littérature et spectacle (avec des cas limites puisque certaines pièces ont été destinées à la lecture, par exemple Théâtre dans un fauteuil d'Alfred de Musset). Le mot théâtre garde la marque de sa racine grecque qui signifie « regarder » et se définit par le fait de « montrer » un monde de conventions dans lequel des comédiens interprètent des personnages et prêtent leurs voix et leurs gestes pour donner vie à un texte. Le mot « théâtre » s’applique

selon l’époque et le mouvement littéraire dans lequel est inscrite la pièce. Il faut remarquer qu’il existe plusieurs types de pièce de théâtre (comique, tragique …) qui eux mêmes doivent respecter des codes précis. Le théâtre a été créé pour être représenté et partagé avec un public, qui se soumet volontiers aux règles imposées par ce genre littéraire mais qui en même temps aime se divertir. On peut se demander pourquoi les spectateurs se soumettent volontiers à ces conventions théâtrales tout en acceptant

représentait des pièces de trois poètes choisis par concours. Plus de mille tragédies on été écrites au cours de cette période. Aujourd’hui il nous en reste 31. Trois grands poètes tragiques se succèdent alors : - Eschyle (525-456 avant J.C.) Il introduit deux acteurs qui dialoguent entre eux et avec le chœur. Il écrivit plus de 80 pièces, gagna treize concours de Tragédie. Quatre pièces nous sont parvenues complètes : Les perses, Agamemnon, Les Choéphores, Les Euménides. Et trois autres non-complètes :

manipulé par des forces qui le/la dépassent (le temps, l'espace, les dieux, la raison). L'effet de la tragédie doit inspirer la terreur, la pitié et crée chez le spectateur une catharsis, sorte de purification des passions humaines. Exemple: Phèdre de Racine *Le registre tragique : Le tragique renvoie aussi à une situation violente que l’homme ne peut changer. Le tragique est lié à la mort et au temps qui passe. Le tragique s’exprime par des contradictions, des dilemmes qui trouvent une issue le plus

brève réplique qu’un personnage s’adresse à lui-même de manière à être entendu des spectateurs. Bienséance : règles du théâtre classique qui interdisent de représenter sur scène tout ce qui pourrait choquer le public (duels, violence, sexe, réalité quotidienne). On raconte donc ces épisodes sans les montrer. Dénouement : scène finale qui vient clore l’intrigue théâtrale. Il doit régler le sort des personnages principaux et impressionner les spectateurs. Dialogue : échange de répliques plus ou

religieuse, liée au culte de Dionysos. Le théâtre est donc dans son origine lié ausacré.  Ces représentations ont lieu lors de fêtes organisées par l'État. Deux fois par an, elles réunissent les citoyens autour d'un concours entre trois auteurs sélectionnés à l'avance. Pendant les trois jours de cérémonies, ceux-ci font représenter plusieurs pièces chacun. Ainsi le public asiste-t-il à une quinzaine de représentations, depuis le matin jusqu'au crépuscule. Cette manière de voir du théâtre est assez éloignée

ZEUS : Bonsoir à tous, et bienvenus sur Olympe première dans l’émission, « D’un mythe à l’autre ». J’ai réunie aujourd’hui trois grands auteurs célèbres de leur époque, car j’aimerais comme vous tous, sûrement, comprendre comment le mythe d’Oedipe à traversé les époques uniquement a travers ses réécritures théâtrales. À vous.