Registre Lyrique Dans Le Diable Au Corps

avec un goût marqué pour la mélancolie :les poètes vont donc exprimer leur mal de vivre et leurs souffrances affectives en méditant sur la mort, sur Dieu, sur l'amour et la fuite du temps, sur la nature et sur la gloire, et au-delà de ces thèmes lyriques traditionnels sur la fonction du poète (Hugo) et sur une perception plus originale du fantastique avec Nerval, Nodier ou Aloysius Bertrand. Poésie de la sensibilité et d'une certaine musicalité, la poésie romantique se plaît dans des poèmes plutôt

faire, avec ce conte fantastique, un pendant à l'étrange histoire de Chamisso, que nous supposons connue de nos lecteurs. Entre ces trois histoires existent de nombreux traits de ressemblance. Comme Balduin et Spikher, Schlemihl abandonne son âme au diable. Lui aussi devient un objet de dérision et de mépris. Ces contes présentent aussi une autre analogie : l'admiration de son image dans l'un; l'auto-admiration de son ombre dans l'autre. (Du reste la vanité est un des principaux caractères de Schlemihl

l’imprimerie, le roman bénéficie d’un public plus large qui devient lecteur plus qu’auditeur. Les œuvres majeures sont les romans satiriques de Rabelais (Pantagruel, 1532, Gargantua, 1534, suivis de trois autres Livres) qui traitent dans un registre burlesque les thèmes majeurs de l’humanisme : éducation, religion, guerre. 6 œuvres clés Définition(s) et évolution du genre romanesque du xviie siècle à nos jours xviie  : La Princesse de Clèves, premier grand roman d’analyse

l’imprimerie, le roman bénéficie d’un public plus large qui devient lecteur plus qu’auditeur. Les œuvres majeures sont les romans satiriques de Rabelais (Pantagruel, 1532, Gargantua, 1534, suivis de trois autres Livres) qui traitent dans un registre burlesque les thèmes majeurs de l’humanisme : éducation, religion, guerre. 6 œuvres clés Définition(s) et évolution du genre romanesque du xviie siècle à nos jours xviie  : La Princesse de Clèves, premier grand roman d’analyse

parfait. Par une mise en abyme toute mallarméenne, les poèmes traitaient souvent de la création même du poème, évoquaient la tragédie de l'esprit, car Valéry allait écrire dans “Discours sur Descartes’’ : «La vie de l'intelligence constitue un univers lyrique incomparable, un drame complet où ne manquent ni l'aventure, ni les passions, ni la douleur, ni le comique, ni rien d'humain». L’évocation de la nature, transposée sur le plan de l’esprit, servit de cadre à une rêverie ordonnée sur l’existence. On

parfait. Par une mise en abyme toute mallarméenne, les poèmes traitaient souvent de la création même du poème, évoquaient la tragédie de l'esprit, car Valéry allait écrire dans “Discours sur Descartes’’ : «La vie de l'intelligence constitue un univers lyrique incomparable, un drame complet où ne manquent ni l'aventure, ni les passions, ni la douleur, ni le comique, ni rien d'humain». L’évocation de la nature, transposée sur le plan de l’esprit, servit de cadre à une rêverie ordonnée sur l’existence. On

valeur de celui-ci Tirade : longue suite de phrases récitées au théâtre par un personnage sans pause Utopie : pays imaginaire et idéal mais qui n’existe pas. Conception du bonheur. Les différents registres (impression ressentie par le lecteur fasse au texte, ne dépend pas du genre littéraire) Lyrique : fait ressentir les sentiments du narrateur, caractérisé par un lexique affectif sentimental, un texte souvent a la 1ère personne, une ponctuation très présente, des interjections, un rythme particulier

diffusion de l’imprimerie, le roman bénéficie d’un public plus large qui devient lecteur plus qu’auditeur. Les œuvres majeures sont les romans satiriques de Rabelais (Pantagruel, 1532, Gargantua, 1534, suivis de trois autres Livres) qui traitent dans un registre burlesque les thèmes majeurs de l’humanisme : éducation, religion, guerre. L’essentieL du Cours œuvres clés : La Princesse de Clèves, premier grand roman d’analyse Le récit de Mme de Lafayette s’ancre dans l’histoire réelle, le xvie siècle, sous

celui des ‘honnêtes femmes’ et celui...des autres. »[2] Dans cette beauté désidéalisée, dénudée par le regard destructeur de la masse, le corps de la femme est privé de son corps maternel et ne devient désirable que comme inanimé, pétrifié ou monstrueux. Désormais la femme a perdu son aura, son ici et maintenant religieux et cultuel, ainsi que son corps annonçant une beauté céleste. Cette perte de l’aura féminin concerne une sublimation de l’amour qui liait le Beau et le Vrai, faisant de la figure

siècle Jean Racine, Bérénice, extrait de l’acte IV, scène 5, 1670. On attend : - une introduction qui permette une caractérisation générique et typologique du texte plutôt que son inscription dans un ensemble plus vaste (courants littéraires, registres...), et annonçant un projet de lecture cohérent ; - un commentaire organisé ; - une analyse précise du texte, s’appuyant sur des citations, en vue d’une interprétation. On valorise : - un projet de lecture particulièrement pertinent ;