Registre épique Dans Phedre Racine

une simple continuation des Caractères du philosophe grec Théophraste qu’il traduit et présente en tête de l’ouvrage ». Par ailleurs, on a dû attendre le XI ème siècle pour que le genre réapparaisse notamment avec les Chansons De Geste (Légendes épiques d’aventures héroïques). On peut citer en l’occurrence, La Chanson de Roland, La Chanson de Guillaume, Le Pèlerinage de Charlemagnes. Au siècle de la Renaissance (XVI ème siècle), on rencontre les images angéliques de la bien-aimée avec les auteurs

(biographie et psychologie st d'ailleurs récusées comme étant à la fois externes à l'oe et impossibles à établir scientifiquement). Il a élaboré une "méthode sociologique et historique qui se sert du concept de vision du monde". Ainsi "les tragédies de Racine, si peu éclairées par sa vie, s'expliquent, en partie tout au moins, en les rapprochants de la pensée janséniste et aussi de la situation sociale et économique des gens de robe sous Louis XIV"(Le Dieu caché). En 1964, en appliquant cette méthode

d’abord due, comme il est d’usage, au mélange des tons qui dérive de la double qualité, animale et humaine, des protagonistes. Dans ce passage où va s’imposer la subversion du modèle courtois et chevaleresque et où nous retrouvons des traces du modèle épique de la chanson de geste, le rappel de la sauvagerie animale joue son rôle. Ainsi, si le goupil est qualifié par l’hyperbole supposée laudative ( ?) et à fonction mémorielle « qui le secle engigne » et si son entrée en action est saluée par le verbe

l'Académie française en 1684. Mêlé aux débats de l'époque, il se range dans le parti des Anciens dans la fameuse Querelle des Anciens et des Modernes. C'est en effet en s'inspirant des fabulistes de l'Antiquité gréco-latine et en particulier d'Ésope et de Phèdre, qu'il écrit les Fables qui font sa renommée. Le brillant maniement des vers et la visée morale des textes, parfois plus complexes qu'il n'y paraît à la première lecture, ont déterminé le succès de cette œuvre à part et les Fables de La Fontaine sont

dans ses Fables développe une théorie de la fable. En effet chaque livre est ouvert par un poème qui parle de l’art de la fable. A cette époque la fable n’est pas un genre littéraire –on l’utilise pour son caractère didactique dans les versions, Phèdre est totalement oublié. La Fontaine a donc une volonté de donner un statut élevé à la fable par sa théorisation. Un auteur peut aussi écrire une préface pour se justifier. La Fontaine justifie ainsi l’utilisation de la fiction pour illustrer des

composer d’autres textes, qui vont faire l’éloge de cette catégorie sociale, la noblesse. Quelques genres vont apparaitre au 11ème siècle : , dont les deux premiers sont les troubadours (la poésie lyrique) et les chansons de gestes (la poésie épique, forme de long poème racontant les origines d’une civilisation, d’une culture ; l’Epopée). Ils sont de deux langues différentes, respectivement la langue d’oc et la langue d’oïl (manière de dire « oui »). ( La chanson de gestes C’est un genre

texte. | Mais la plus célèbre de ces vies de saints est la Vie de saint Alexis, dans laquelle on trouve un couplet régulier qui donnera naissance aux "laisses" épiques. Plus généralement, formes et thèmes des vies de saints préfigurent ceux des chansons de geste. Ces poèmes sont composés de décasyllabes qui annoncent le décasyllabe épique, leurs strophes sont trop courtes pour être encore des laisses, mais sont déjà assonancées. Les vies de saints ont également fondé tout un pan de l'imaginaire médiéval

extraordinaires » ? N’oubliez pas, cependant, que le lecteur a lui aussi un rôle à jouer dans ces métamorphoses... ® Mobiliser ses connaissances Le registre merveilleux Certains personnages merveilleux pourront s’avérer précieux pour illustrer votre réflexion. Attention, toutefois, à ne pas confondre le registre merveilleux et le registre fantastique. Le registre fantastique a pour critère l’incertitude. Le lecteur ne peut jamais vraiment savoir si l’événement a une origine surnaturelle ou une explication

poésies de L. Tieck (1800), Romantische Dichtungen, la tragédie de Schiller sur La Pucelle d'Orléans, qualifiée de eine romantische Tragödie. Goethe opposa le terme à « classique », et A. W. Von Schlegel fit de même à propos de la Phèdre d'Euripide préférée à celle de Racine (1807). Mme de Staël assimila dans De l'Allemagne (1810) la poésie romantique à celle « qui tient de quelque manière aux traditions chevaleresques » et elle compliqua les choses avec sa fameuse distinction entre les littératures

artificielles et composées par des érudits, sur le modèles des auteurs grecs antiques ; les sujets sont antiques, parfois bibliques. L’essor de la tragédie se situe au xviie siècle avec de grands auteurs comme Pierre Corneille et, après lui, Jean Racine. La tragédie, remplacée peu à peu par le drame romantique, sera peu représentée au xviiie siècle sauf avec Voltaire, qui écrira quelques pièces tragiques. Le genre connaît quelques nouveaux succès au xxe siècle grâce à la représentation des auteurs