Registres Mariage De Figaro

scènes de 5 pièces de théâtres. Jean Genet avec Les bonnes, Marivaux avec la deuxième scène de L’île des esclaves, Beaumarchais avec Le mariage de Figaro acte I scène8, Samuel Beckett avec un extrait de l’acte I de En attendant Godot, et la scène 5 de l’acte III dans Ruy Blas de Victor Hugo. Chacune de ces pièces datent du XVIII, XIX et XXème siècle avec des registres variés : deux comédies, une tragédie, un drame romantique et une pièce qui s’inscrit dans le théâtre de l’absurde 1) Ces différents

Le personnage de comédie : mise en scène d’un type humain I- Déroulement de la séquence Objet d’étude : le théâtre Perspective dominante : genres et registres Perspective complémentaire : histoire littéraire et culturelle Corpus : groupement de textes Lectures cursives : Beaumarchais Le Barbier de Séville Molière L’école des femmes Séance 1 : Entrée dans la séquence ; questionnement sur les comédies étudiées au collège ; examen du parcours proposé par le manuel. Séance

personnages : les bons et les méchants s'opposent (Jean Valjean et Javert dans Les Misérables), l'auteur peut choisir des personnages proches de la réalité ou fantaisistes (comme les animaux dans les fables). L'auteur d'une histoire peut aussi varier les registres : dans le corpus, le dessin de Plantu est humoristique ; le discours d'Hector a des accents lyriques, épiques et par endroits pathétiques (cf. sujet 34). 2. La marge de liberté pour mieux persuader L'auteur peut composer son histoire et ses personnages

précises. • Puis, en travail préliminaire (la réponse finale doit être rédigée), répertoriez sur un tableau à trois colonnes (une par texte), les éléments de ces scènes : identité du personnage, contenu de son monologue, importance des didascalies, registre, rôle du spectateur, fonctions du monologue. Pensez à la représentation sur scène de ces monologues (occupation du plateau, par exemple) et aux qualités qu’ils exigent de leur interprète. • Vous trouverez ainsi les spécificités de chacune de ces

comédie larmoyante et théorisé par Diderot, qui met l’accent sur la peinture des conditions sociales. Ex : »le jeu de l’amour et du hasard » de Marivaux, « le fils naturel » de Diderot et « le mariage de Figaro » de Beaumarchais… Drame romantique : forme théâtrale du 19ème siècle mêlant les registres comique et tragique. Ex : « Hernani » de Victor Hugo, II Les grandes notions du théâtrales 1. Les formes de discours au théâtre Monologue : scène où un personnage seul se parle à

diversité des mises en scène possibles grâce aux registres mêlés dans le texte de Molière (comique, tragique et fantastique) Problématique : En quoi pouvons nous parler d'un dénouement original? Textes ou documents complémentaires : la représentation du conflit au théâtre Question d'ensemble : par quels moyens le dramaturge et le metteur en scène présentent ils le conflit au théâtre? Molière, Dom Juan, I, 3 Beaumarchais : Le mariage de Figaro, scènes 16-19- acte II Giraudoux : Electre II

au XIXème siècle. Il s’agit d’amuser les gens et de leur faire passer un bon moment. Exemple : La Commedia dell’ Arte avec des personnages types, c’est un théâtre populaire 3. Le théâtre par sa nature se prête particulièrement bien au registre comique, de par son aspect visuel – part sa dimension de spectacle – les trouvailles de mise en scène et aussi par l’effet de groupe que permet le théâtre, le rire est communicatif. Le théâtre a su exploité différents types de comiques. Exemple :

Pour l'auteur, le théâtre se présente comme un support idéal pour présenter et défendre ses idées, par sa forme propre permettant d'utiliser le registre polémique, et la double-énonciation ; à travers cette forme, il peut se permettre une opposition plus ou moins importante face à la société puisqu'il parle à travers un personnage. Enfin, le théâtre est accessible à tous, et permet une spectaculaire propagation des idées, par support écrit et surtout oral. La pièce de théâtre se diversifie en tragédies

le maître lui risque la mort. Mais on voit bien que la situation et la relation maître-valet a évoluer par rapport à avant car ils évoquent le passé dans lequel Arlequin exprime leur ancienne relation. Dans Le Barbier de Séville, on voit aussi que Figaro se moque de son maître le Comte car il ne lui raconte pas tout à fait pourquoi il est revenu & son histoire, il le laisse poser des questions. Dans Dom Juan, le valet tente de se faire conseiller de son maître mais fur à mesure qu’il dit ce qu’il

conscience, comme il le confie lui-même "Ah, comme j'ai mauvaise conscience". Parmi les monologues, on peut distinguer plus particulièrement dans la tradition deux types: les monologues émotifs ou élégiaques (comme les lamentations de Figaro, dans Le mariage de Figaro, V, 3) et d'autre part, les monologues délibératifs, qui mettent en scène un héros partagé entre deux tentations ou devoirs. Le monologue final de Rhinocéros mobilise les deux fonctionnements: plainte et lamentation du héros solitaire