Reporter-photographe

modèle un personnage fragile pour symboliser l’homme : une peau fine qui couvre les os. Contrairement a l’œuvre précédente cet homme est en « mouvement ». Nadar Nadar de son vrai nom Gaspard-Félix Tournachon est un caricaturiste, aéronaute et photographe français né en 1820 et mort en 1910. Il travaille d’abord dans les gazettes comme caricaturiste. Puis il se lance dans la photographie vers 1950. À partir de cette époque, la technique du portrait est maîtrisée et les travaux sont de qualité. Les

Edward Steichen, The Flatiron, 1904 L’œuvre ci-contre est une photographie intitulée The Flatiron du photographe et peintre américain d’origine luxembourgeoise Edward Steichen datant d’avril 1904, publié dans le Camera Work et exposé à Paris au Musée d’Orsay. La photographie mesure 21.1*16.5 cm. Edward Steichen est un photographe et peintre américain d'origine luxembourgeoise, né le 27 mars 1879 à Bivange au Luxembourg et mort le 25 mars 1973 à West Redding dans le Connecticut. Cet éditeur de

The Destroyed Room de Jeff Wall Référence bibliographique: «  L’art de la photographie de 1839 à nos jours » d’Andrée Gunthert et Michel Poivert Cette photographie a été prise en 1978 par le célèbre photographe canadien Jeff Wall et elle s‘intitule The Destroyed Room. Celle-ci possède des dimensions importantes puisqu’elle mesure 159 sur 234 cm. Son œuvre est présentée à l’intérieur d’un caisson lumineux. Comme son nom l’indique, nous pouvons voir que la chambre est complètement dévastée

qu’il prépare sa première exposition de peinture en 1915, Man Ray n’est pas satisfait des reproductions professionnelles qu’on lui présente. Il se lance donc dans la photographie pour répondre à ses propres critères d’exigence et devient bientôt un photographe virtuose. «J’ai commencé par être peintre. En photographiant mes toiles, j’ai découvert l’intérêt de leur reproduction en noir et blanc. Un jour, j’en suis venu à détruire l’original pour ne garder que la reproduction. A partir de là, je n’ai jamais

par Rémi Benali et de Stephen Ferry Biographies des auteurs : -Rémi Benali : Né en août 1963 aux Etats-Unis. Remi a commencé sa carrière de photographe en 1989 après avoir reçu son diplôme en droit. Il travailla 12 ans pour l’agence photo Gamma, dont trois années comme correspondant de presse aux Etats Unis, avant de devenir photographe indépendant. Ses reportages l’ont transporté dans 60 pays. Il vit aujourd'hui en Provence. -Stephen Ferry : Né le 24 mai 1958 à Cambridge

l'illusion au lecteur d'entrer dans leur intimité, de voir des inédits, puisque c'est ce qu'il attend et ce qui fait vendre. Cependant il s'agit en fait d'un arrangement entre le magazine et la vedette et non de photos volées. Pour cela, soit le photographe fait appel à la star et, fréquemment, ne lui demande pas seulement de feindre une photo intime mais, tellement ce procédé marche bien, de simuler une scène (le plus souvent une histoire d'amour) contre rémunération, soit la vedette en quête de publicité

Diane Arbus La photographe américaine Diane Arbus, de son vrai nom Diane Nemerov, naît le 14 mars 1923 à New York. Elle décède le 26 juillet 1971 à New York. En 1937, alors qu'elle n'a encore que 14 ans, Diane Nemerov rencontre Allan Arbus. Ils se marient quatre ans plus tard. Ils commencent ensemble une carrière de photographes de mode. Allan réalise les photographies, Diane tient le rôle de styliste et démarche les agences. 
 
Vers 1956 Diane Arbus acquiert une indépendance professionnelle

Diaporama Et à la fin du diaporama tu commence:  Dans quelle mesure la photographie a-t-elle le pouvoir de dénoncer le contraste entre l'Enfance en Afrique Subsaharienne et celle des pays développés? était notre problématique. Le grand photographe Henri Cartier-Bresson disait " la photographie est une réponse immédiate à une interrogation. Elle vaut mille discours". La photographie permet de transmettre très rapidement une énorme quantité d'information sans demander un grand effort pour

artistiques qui ont eu et ont encore recours au médium. Pratiques qui ont dû la mieux situer en regard de son héritage pictural, qui s’en sont émancipées ou éloignées sans s’aliéner la possibilité d’y faire retour pour l’interroger. Photographe artiste et artiste photographe La formule « photographie plasticienne » conserve les traces de ce dialogue tendu entre peinture et photographie laissant supposer en creux le maintien d’une frontière catégorielle entre des pratiques photographiques de référence

suffit de lire le premier numéro du “ Photographe ” paru en 1910 pour voir que le débat faisait déjà rage entre les photographes et tous ceux qui voulaient faire des reproductions de leurs images, on y parle déjà même de crise photographique ! C’est dans les années 1970 que le comité français du droit d’auteur des photographes animé par Pierre Jahan, René Jacques et Roger Pic, ainsi que les agences de presse et les ayants droit des photographes trouvent un accord avec le Syndicat