Rhinoceros Interpretation

DiProblématique : Pensez-vous que le théâtre "est le lieu de la plus grande liberté, de l'imagination la plus folle" ? Citation d’Eugène Ionesco auteur de Rhinocéros et dramaturge du XXème siècle. I) Un espace de liberté ou règne l'imagination A. Les libertés B. Le théâtre de l’absurde C. les nouvelles technologies II) Un lieu contraignant A. Un espace clos avec des contraintes matérielles B. Le classicisme C. Un goût pour les « standards » III) Comment le théâtre peut-il dépasser

de son emprisonnement : il a en effet fait capoter le mariage entre la princesse Elsbeth et le prince de Mantoue en lui enlevant sa perruque. Cette scène permet ainsi au personnage d’exposer les raisons de son geste et de suggérer une interprétation héroïque de cet acte burlesque Pour Lorenzaccio ; il ne s’agit même plus de délivrer des informations sur de actes déjà passés, il s’agit de donner des indications sur des évènements qui vont se produire. Lorenzaccio répète le

Orwell, Fahrenheit 451 de Bradbury… • Mais recourez aussi à d’autres genres : – pièces de théâtre à teneur argumentative : Beaumarchais, Le Mariage de Figaro ; Marivaux, L’Île des esclaves, la Nouvelle Colonie ; Anouilh, Antigone ; Ionesco, Rhinocéros… – romans : Hugo, Les Misérables ; Zola, Germinal ; Camus, La Peste… Le théâtre « TOUT EST POUR LE PIRE… » • DISSERTATION • SUJET La poésie 27_FRA070631_07C.fm Page 191 Lundi, 30. juillet 2007 2:23 14 Amorce : Pour éduquer les enfants

images utilisées par le poète pour évoquer la femme. 2. Montrez, en vous appuyant sur le texte, que la femme noire est aussi une allégorie. 3. En quoi le registre de ce poème est-il lyrique? Repérez et analysez les marques de ce registre. II. INTERPRETATION 1. Etudiez et commentez l’évolution des sentiments du poète face à cette femme. 2. En quoi la forme de ce poème est-elle à la fois traditionnelle et moderne ? III. REFLEXION PERSONNELLE Le poète déclare : « Je chante ta beauté qui passe, forme

son jeu et le ton adopté fait mieux comprendre le sens de la pièce. B. La mise en scène est toujours intéressante car : - elle suppose des choix (distribution, décor, costumes,...). - elle est donc une lecture particulière de la pièce, une interprétation. Il est intéressant d'aller voir la même pièce de théâtre dans des mises en scène différente. Par exemple, pour monter Phèdre de Jean Racine, le metteur en scène peut choisir de costumer Phèdre d'une certaine manière, ce qui changera totalement

a la mode de l’époque et d’autres démodes. Ces indications réveillent l’imagination du lecteur, qui va se mettre en tête l’aspect des comédiens et ce qu’ils porteront. Dans ces cas la pièce garde son essence à travers du temps puisque la seule interprétation possible est celle de l’auteur lui-même. Maintenant, considérons que la date de parution le mouvement ou école littéraire de l’auteur et le genre sont un grand indice, car elles nous situent déjà sur une situation sociale, politique, économique

ces problèmes, plusieurs mouvements de protestation se forment : Le symbolisme : Le mouvement symboliste se crée en 1880 d’après les idées de Richard WAGNER qui prône l’abandon des artifices techniques pour se concentrer sur le texte et son interprétation. Ce courant tire son nom du fait que les pièces étaient chargées de symboles et de signes évocateurs. Les auteurs cherchaient à s’adresser à l’inconscient plutôt qu’à l’intellect. L’expressionnisme : Apparu en Allemagne en 1910, l’expressionnisme

de G. Orwell, Fahrenheit 451 de Bradbury… • Mais recourez aussi à d’autres genres : – pièces de théâtre à teneur argumentative : Beaumarchais, Le Mariage de Figaro ; Marivaux, L’Île des esclaves, la Nouvelle Colonie ; Anouilh, Antigone ; Ionesco, Rhinocéros… – romans : Hugo, Les Misérables ; Zola, Germinal ; Camus, La Peste… Le théâtre « TOUT EST POUR LE PIRE… » • DISSERTATION • SUJET La poésie 27_FRA070631_07C.fm Page 191 Lundi, 30. juillet 2007 2:23 14 Amorce : Pour éduquer les enfants, on recourt

« Une des caractéristiques les plus étonnantes du texte théâtral, la moins visible, mais peut-être la plus importante, c’est son caractère incomplet ». Pour elle, le texte théâtral est donc un texte « troué » qui exige du metteur en scène une interprétation. Vous discuterez ce point de vue en un développement composé prenant appui sur les textes du corpus, les textes que vous avez étudiés en classe et vos propres lectures. 3. Ecriture d’invention Un comédien et une comédienne amateurs doivent choisir

l'opposition qui est le fondement de l'action : dans Rhinocéros, les têtes des personnages masqués symbolisent l'opposition, la lutte des hommes contre la « rhinocérite », image du totalitarisme, et sa progressive victoire. Le conflit, au lieu d'être cérébral et véhiculé par l'abstraction des mots, devient ici palpable et d'autant plus angoissant. 3. Le rythme pour donner du relief aux affrontements : jeux de scène, didascalies et interprétation des acteurs Mais, dans un spectacle, un affrontement