Rhinoceros Ionesco Opposition Jean Et Berenger

l’avare (vice particulier), les précieuses ridicules (vice social), Dom Juan (hypocrisie) 2) Le rôle de la tragédie Antigone -> destinée évoquée dès le début, évolution montrée au public 3) Le théâtre de l’absurde Ionesco – Rhinocéros -> dénoncer la condition humaine Fourberies de Scapin En l’absence de leurs pères partis en voyage, Octave, fils d’Argante ainsi que Léandre, fils de Géronte, se sont épris l’un de Hyacinte, jeune fille pauvre et de naissance inconnue

Notes et contre-notes Et analyse de Rhinocéros En 1962, Ionesco publie Notes et contre Notes, un ouvrage théorique rassemblant plusieurs des conférences ou des entretiens qu’a tenus l’auteur au cours de sa carrière. Ionesco se fait, par cette œuvre critique, détracteur des critiques : il critique la critique. Son projet est ambitieux, empreint d’une volonté de faire sens parfois par le non-sens et le mystère. Le discours moralisateur que tient Ionesco s’inscrit dans la vive polémique de la

Le texte que nous allons étudier ici est de Eugène Ionesco qui est un dramaturge de l'absurde du XXe siècle ayant écrit Rhinocéros en 1959. Cette pièce de théâtre dépeint d'une étrange maladie, la rhinocérite qui touche les habitants d'une petite ville en les transformant peu à peu en rhinocéros, excepté pour Béranger. Cette transformation constitue une image à la montée du nazisme, mais aussi à d'autres formes de régimes totalitaires tel que le stalinisme à l'aube de la deuxième guerre mondiale

sandales) , chez Molière, les paysans, les bourgeois etc … * Leur caractère : source de comique (costume de L’Avare) ou de tragique (Camus, Caligula, chemise blanche d’enfant perdu puis cape rouge de tyran fou et sanguinaire), Jean et Bérenger (Ionesco, Rhinocéros) l’un bien vêtu, l’autre négligé, sale : semble manquer de savoir-vivre. * L’intrigue : Chérubin déguisé en fille (Le Mariage de Figaro, acte II, sc 6) ou l’échange des rôles dans L’Île des esclaves. 2. Il a également une portée

Le totalitarisme à travers la Vague, 1984 et Rhinocéros: Todd Strasser est né en 1952 à New York. Ayant étudié la littérature et l'écriture, il eut l'occasion de rédiger des articles et des nouvelles pour de grands journaux locaux tels que The New Yorker, The New York Times et Esquire. En 1981http://www.citizenside.com, il publie le roman qui fera sa renommée : La Vague. Cette œuvre sera adaptée pour la chaîne ABC et en 2008 par le cinéaste allemand Denis Gansel. L’histoire se déroule dans

XXe siècle • Beaumarchais, Le Mariage de Figaro (p.  190 ES/S et Techno / p. 192 L/ES/S) • Alfred de Musset, On ne badine pas avec l’amour (p. 194 ES/S et Techno / p. 196 L/ES/S) Une vidéo permet de réfléchir à la mise en scène de Rhinocéros d’Eugène Ionesco (p.  203 ES/S et Techno / p. 205 L/ES/S) 116 2210441163_116-179_Ch2_LDP_Fr1.indd 116 08/07/11 11:29 2 – Le texte théâtral et sa représentation, du Paragraphes des Repères littéraires L’Antiquité : la naissance du théâtre

2 amis en opposition : La scène présente le dialogue entre 2 amis mais quelles sont leurs relations ? 1° : l’opposition des tempéraments a- les paroles et les gestes opposent le caractère de chaque personne : - l’un est méticuleux à l’extrême : Jean la didascalie indique : »Jean est très soigneusement vétu : costume marron, cravate rouge, faux col , chapeau marron …il a des souliers jaunes bien cirés » le dialogue nous apprend qu’il y a un peigne,

RHINOCEROS - lecture analytique 3 de p. 158:" Je vous dis que ce n'est pas si mal de que ça..." à p. 161 : " Je n'ai pas vos préjugés." Projet de lecture retenu : Comment Ionesco met-il en scène un débat idéologique crucial ? [Présentation de l'auteur, date de publication de la pièce] [Situation] : Acte II, tableau II . Bérenger est venu rendre visite à Jean dans sa chambre. Il le découvre en pleine métamorphose. [Lecture] [Caractérisation du texte] : dialogue théâtral entre 2 personnages

Le théâtre de l'absurde Le théâtre des années cinquante est un genre renouvelé par deux dramaturges, Eugène Ionesco et Samuel Beckett. Le drame psychologique, la tragédie antique revisitée (Giraudoux), la comédie sont désormais écartés, et la mise en scène est réduite à quelques objets emblématiques, à un décor saugrenu. Les obsessions des personnages sont "cultivées" par des monologues confus ou des dialogues illusoires, dans lesquels le langage - son pouvoir, ses structures, ses préjugés idéologiques

spirituels de Jarry, des dadaïstes et des surréalistes, influencés par les théories existentialistes d’Albert Camus et de Jean-Paul Sartre, les dramaturges de l’absurde voyaient, selon le mot d’Eugène Ionesco, « l’homme comme perdu dans le monde, toutes ses actions devenant insensées, absurdes, inutiles ». Rendu célèbre par Eugène Ionesco (la Cantatrice chauve, 1951 ; Rhinocéros, 1959) et par Samuel Beckett (En attendant Godot, 1952), le théâtre de l’absurde tend à éliminer tout déterminisme logique